古希腊建筑装饰艺术达到相当高的水平。神庙建筑的发展促使多立克、爱奥尼、科林斯三种柱式的发展和定型。这些性格鲜明、比例恰当、结构严谨的柱式和山花部位的精美雕刻成为主要的建筑外部装饰.如雅典卫城的帕提农神庙,以多立克柱式形成围廊,使整个建筑庄严雄,;其内部装饰也极为精彩,正殿内的多立克柱廊采用了双层叠柱式,不仅使空间比较开敞,而且将殿内耸立的雅典娜塑像衬托得更加高大。
古罗马建筑继承并发展了古希腊建筑.建筑类型增多,建筑及装饰的形式和手法相当丰富。如古罗马万神庙以单纯有力的空间形体,严谨有序的构图,精巧的细部装饰,圣洁庄严的环境气氛,成为集中式空间造型最卓越的典范。另外,从庞贝城遗址中贵族宅邸的内墙面壁画、大理石地面、金属和大理石家具等来看,当时的室内装饰已相当成熟。尤其是壁画,已呈现多种风格,有的在墙、柱面上用石膏仿造彩色大理石板镶拼的效果;有的用色彩描绘具有立体感的建筑形象,从而获得扩大空间的效果;有的则强调平面感和纯净的装饰。这些成为当时室内装饰的主要特点。
欧洲中世纪基督教文化繁荣,建筑装饰的成就主要表现在教堂建筑上。拜占庭建筑以华丽的彩色大理石贴面和玻璃马赛克顶画、粉画作为主要室内装饰,创造出色彩斑斓、灿烂夺目的装饰效果。罗马风建筑以典型的罗马拱券结构为基础,创造了高直、狭长的教堂内部空问,强化了空间的宗教氛围。哥特式建筑大量运用尖券、尖拱和尖塔,形成了动感强烈、直插云霄的外部形象。中厅空间狭长高耸,嶙峋峻峭的骨架结构营造出强烈的向上的动势,体现了神圣的基督精神;色彩斑斓的彩色玻璃窗,又增添了一分庄严与艳丽。
文艺复兴建筑在装饰上最明显的特征是重新采用体现着和谐与理性的古希腊、古罗马时期的柱式构图要素,并将人体雕塑、大型壁画、线型图案的铸铁饰件等用于室内装饰,几何造型成为主要的室内装饰母题。(www.xing528.com)
随着文艺复兴运动的衰退,巴洛克风格以热情奔放、追求动感、装饰华丽的特点风靡欧洲。在室内装饰上主要表现为强调空间层次,追求变化与动感,打破建筑、雕刻、绘画之间的界限,使它们互相渗透,并使用鲜艳的色彩,以金银、宝石等贵重材料为装饰,营造出奢华的风格和欢快的气氛。
18 世纪初,更加纤巧、华丽的洛可可风格在法国兴起,其主要表现在室内装饰上,在室内排斥一切建筑母体.使用千变万化的舒卷着纠缠着的草叶、贝壳、棕榈等具有自然主义倾向的装饰题材,喜欢娇艳的色彩和闪烁的光泽。
18 世纪中叶,复古思潮再次兴起,新古典主义重新采用古典柱式,提倡自然的简洁和理性的规则,几何造型再次成为主要的装饰形式,并开始寻求功能的合理性。浪漫主义追求中世纪的艺术形式和异国情调,尤以复兴哥特式建筑为突出表现。折中主义没有固定程式,任意模仿历史上的各种风格,或自由组合,但讲究比例、追求纯形式的美。
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