宋代民间乐舞，浓郁的民俗色彩，代表性舞蹈长盛不衰

宋代是中国古代舞蹈由盛转衰的时期，也是古代歌舞向戏曲艺术转化、发展的转折点。

（一）宋代宫廷舞蹈队舞

宋代宫廷仍设置有宫廷乐舞机构教坊，罗致各地优秀艺人于其中。教坊里专司表演和演奏的乐人称执色，他们按专业分为筚篥部、大鼓部等，又以其专长称拍板色、琵琶色、舞旋色、杂剧色等，各部、各色最出色的艺人被称为部头、色长。当时宫廷演出频繁，内容繁复。

队舞

队舞是宋代宫廷舞蹈的代表，继承和发展了唐代的《燕乐》，吸取了唐代影响最大、技艺水平最高的表演技艺并有所变革。如《柘枝舞》《剑器舞》《胡腾舞》等，在唐代本是单人舞或双人舞，表演场合可以在内宫，可以在贵族厅堂，可以在民间，而宋代宫廷队舞表演人数达上百人，一般是皇宫举行大宴时演出，是兼具礼仪、典礼、欣赏、娱乐多功能的舞蹈。

（二）宋代民间乐舞(www.xing528.com)

宋代的民间歌舞丰富多彩，尤其是元宵节等重大节日，广大农村到处都在举行具有浓厚民俗色彩的歌舞庆祝活动，《划旱船》《鲍老舞》《十斋郎》《扑蝴蝶》《狮子舞》都是具有代表性的舞蹈节目，至今仍长盛不衰。

宋代出现了庞大的民间舞蹈表演队伍——舞队。舞队将音乐、舞蹈、武术和杂技等多种技艺综合在一起，以游行队伍的形式展出表演。当代所能看到的“社火”即来源于此。

这一时期的民间歌舞还呈现出一个新的时代特征，即民间歌舞逐渐向城市集中，形成专业团体，走上了商业化和剧场化的道路。当时市井里出现了百戏技艺的公演场所瓦舍、勾栏，演出有杂剧、杂技、讲史、说书、说诨话、影戏、傀儡、散乐等各种音乐节目。其中舞旋、舞蕃乐、花鼓纯属舞蹈表演，舞剑、舞砍刀、扑旗子为舞蹈化的武术，耍和尚、舞蛮牌、舞判则是扮演人物的舞蹈表演。

《划旱船》

两宋时期，活跃于民间的歌舞艺人及其团体在舞蹈史上具有相当重要的地位。他们为了谋生，必须经常开展乐舞活动并不断钻研，提高其表演技艺，这大大丰富了人们的文化生活，提高了民间舞的艺术水平。北宋以后，不少民间乐舞节目能保留下来，这些扎根于民间、师徒相传的民间艺人其功不可没。