现代主义设计：揭示现代艺术真谛

现代主义设计运动起源于欧洲，其实质是一种民主主义的、理想主义的也是精英主义的设计运动。在荷兰、俄国和德国三个国家开始，其最重要的内容包括荷兰风格派运动、俄国的构成主义、德国的包豪斯设计学院。荷兰风格派运动是荷兰的一些画家、设计家、建筑师在1918～1928年间组织的一个集体，领导者是杜斯伯格，中坚人物有画家蒙德里安、德列克、设计师里特维特等，同时间出版的《风格》杂志是维系这个集体的中心。

“风格派”的思想和形式都源于蒙德里安的绘画探索，其早期受象征主义绘画影响，后又倾向立体主义，在结合了哲学家逊马克的思想之后，蒙德里安转向纵横直线结构的完全抽象绘画，色彩也使用单纯的黑色线条结构、白底色和红黄蓝三原色计划，走向高度的理性化方向。在他的影响下，杜斯伯格、德列克等人的作品与之风格近似，几乎没有区别。他们的画面上只有纵横的黑色直线、整齐的原色方格，形成自成一体的鲜明特征。杜斯伯格用此方法设计的书籍作品就具有极强的视觉传达特性。这种通过蒙德里安的绘画发展起来的设计风格，开始成为运动的核心。另外，里特维特设计的“红蓝椅子”“施罗德住宅”等，都是现代主义设计的里程碑式的作品。

俄国的构成主义设计是十月革命胜利前后在一些先进的知识分子中产生的前卫艺术和设计运动。艺术家团体“宇诺维斯”、艺术与设计组织“自由国家艺术工作室”“因库克”等成立，成为领导俄国设计和现代艺术的主要力量。其间包括李西斯基、康定斯基、罗钦科等重要代表。俄国的构成主义运动，从风格上看，是立体主义和未来主义的综合，但构成主义有更明确的政治目的性。俄国的前卫艺术及设计家需要用这种新的形式来推翻沙皇时期的一切传统风格，在艺术和设计形式上契合俄国革命的新时代。因此，他们在平面设计作品中，采用粗糙的纸张印刷来表现无产阶级朴素的特征和刻苦的精神；采用未来主义杂乱无章的版面编排方法，以示与传统决裂。而这个运动的集大成者李西斯基的设计不仅具有简明扼要的构成主义特色，还采用了照片剪贴这个达达主义常用的手段来设计插图和海报，效果非常突出，使构成主义设计成为立体主义、未来主义和达达主义等现代艺术融入现代主义设计的典范。(www.xing528.com)

德国的包豪斯设计学院是1919年由德国著名建筑家和设计理论家沃尔特·格罗佩斯创建的世界上第一所完全为发展设计教育而建立的学院。它集中了欧洲各国的现代主义人物和思想，也集中了20世纪初欧洲各国对于设计的新探索与实验成果，特别是荷兰的“风格派”运动、俄国的构成主义运动的成果，成为欧洲现代主义设计集大成的核心。它把欧洲的现代主义设计运动推到一个空前的高度，对于现代设计教育的影响是巨大的。这是一个太大的话题，本节无法细述，但是显而易见的是在包豪斯繁荣的重要时期，学院的教师不仅有设计家，更有一些画家和雕塑家：如早期的伊顿、费宁格、马科斯；后来的德国表现主义绘画大师俄国人康定斯基、画家克利、蒙克等。这些大师的课程将现代艺术带入设计教育，使得包豪斯毕业的设计师们的作品都在潜移默化中受到影响。因此，可以说整个包豪斯即是现代主义设计与现代艺术水乳交融的存在。

通过以上两个部分对现代艺术与现代主义设计相互影响的简要分析可以看出：多元化的设计背后站着多元化的艺术；多元化的艺术思潮更催生前卫的设计出现。这对当今艺术与设计的发展、创新同样是极其重要的借鉴。现代艺术与现代主义设计之间的关系是“你中有我、我中有你”，有着千丝万缕的无法割裂的联系，甚至是相互促进的，而从那些体现两者完美结合的作品来看，现代艺术与现代主义设计更可以说是：水乳交融的存在——至美。