各式各样的现代艺术设计之所以能迅速发展并不断创造出满足人类各种需求的物质性产品和文化产品,根本在于它们不仅充分利用而且敢于探索艺术设计中的科学方法。这一点从德国包豪斯到乌尔姆学院的艺术设计教育以及艺术设计实践中都能看到。早在20世纪20年代,一系列艺术设计科学方法论方面的课程在包豪斯设计教育中得到了高度重视,它在基础课程设置方面,既重视平面、立体结构的研究,也重视材料和色彩等方面的探索,包豪斯把艺术设计学科建立在一种科学的基础之上,从而为现代功能主义设计奠定了设计科学的教育基础。科学、理性的设计方法在二战后的艺术设计教育中更进一步丰富和发展特别是50年代后期,如数学、统计学、分析方法、行为心理学等这些看似纯粹理论性的学科,也成了乌尔姆学院的基础性学科,并把这些科学方法运用于产品设计当中。
在当代艺术设计领域中,人们可以看到,艺术设计作为一种系统地解决问题的方法,其重要性在60年代后期引起了艺术设计界的广泛关注。如1962年在伦敦皇家学院举行了该领域的第一次会议,其主题为“工程、工业设计、建筑与传播中的系统和直觉方法”,设计师们和设计理论家广泛关注艺术设计中的系统方法论问题和直觉方法在艺术设计中的运用问题。由此,为了帮助艺术设计决策过程的合理化,出现了许多有效的方法论工具;同时,许多设计师也渴望把一些新兴学科如人体工程学、人体测量学、控制论、市场和管理科学等与设计思维结合起来。设计师开始更关注艺术设计产品相互作用的图式和模型,是否符合人们的身体性和心理性的需要,而不是简单地使用性功能和物质性需要,这种方法论的转变几乎引起了全球设计界和工业界的极大兴趣。(www.xing528.com)
当代艺术设计已然被人们看作是当代社会成熟经济的一个重要组成部分,同时也被看作是提升和美化人们生活的重要手段和活动,因此艺术设计的科学意识和理性探索变得更为重要。随着知识经济时代的出现和信息技术的迅猛发展,人们开始深刻意识到知识和信息多学科的程序在艺术设计中的重要性,力图把艺术设计探索者、计算机科学家或信息科学家联合起来,以取得对艺术设计需要的基本理解。
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