作为不列颠帝国勋章佩戴者,美国电影学会(AFI)“百年百大明星”之一,卓别林奠定了现代喜剧电影表演艺术的基础,他那戴着圆顶硬礼帽和礼服的造型几乎成了喜剧电影的重要标志,影响了一代又一代的电影人。
图379 卓别林(1889—1977)
查尔斯·卓别林(Charles Chaplin)于1889年4月16日出生在英国伦敦南部地区的一个演艺家庭。父亲在37岁时早逝,母亲又患神经病,年幼的卓别林被送进贫民孤儿学校。7年后,他成了一名流浪儿,当过报童、杂货店小伙计、玩具小贩、医生的小佣人、吹玻璃的小工人,还在游艺场扫过地。贫困生活启发了他后来创造流浪汉的灵感:小胡须、细手杖、大号裤子及皮鞋,以及歪歪扭扭的正式晚礼服,暗示了在儿童想象中的威严的成人,意在用一个天真无邪的形象重新塑一个下层阶级的代表。17岁时,卓别林进入了当时非常有名的卡尔诺剧团,这是他一生中最重要的命运转折时期。在这里,卓别林遇到了使他终生受益的良师卡尔诺,正是卡尔诺把卓别林带进了喜剧的最高境界。1912年,卓别林随同卡尔诺哑剧团进入美国,其表演技艺为当红电影导演麦克·塞纳特看重,随即雇用了他。卓别林在那里与喜剧演员玛布尔·诺曼德合作很成功。1914年到1923年间,卓别林拍摄了大量的短片,以精湛的哑剧技巧和近乎完美的银幕形象成为闻名世界的喜剧演员,事实上他可以说是第一名世界级的电影明星。1918年卓别林创建了他自己的好莱坞公司,获得了前所未有的对自己的电影的艺术和经济上的控制。在此后的35年中他使用这个独立性创造了许多不朽的杰作,其中包括短篇喜剧《狗的生涯》(1918)和《发薪日》(1922)。长篇作品有《从军记》(1918)和《朝圣者》(1923)。此外还有他的无声电影经典,其中包括《寻子遇仙记》(1921)、《巴黎一妇人》(1923)、《淘金记》(1925)和《马戏团》(1928)。这些无声电影大都是他自己配音乐和声音效果,有声电影被发明后他还拍了2部他最著名的无声电影《城市之光》(1931)和《摩登时代》(1936),此后转向有声电影。
《城市之光》是卓别林喜剧因素与情感结合最完美的一部作品,也是一部夹杂着闹闹吵吵的戏谑而最终抓住真爱的爱情喜剧。作品表现一个流浪汉爱上了一位双目失明的卖花姑娘,为了医好她的眼睛,流浪汉拼命赚钱,参加拳击比赛,在夜总会当打手等。影片最后,治好眼睛的卖花女,通过手的触摸而认出了为她付出了一切的流浪汉,影片在无尽的想象与期待中戛然而止,小人物的真情感人至深,卓别林幽默的表演让人物形象更加深入人心。《城市之光》是卓别林的最后一部无声电影作品,代表了他演艺事业中最高的艺术成就。该片现为美国国家电影保护局指定典藏珍品。(www.xing528.com)
图380 《城市之光》发行海报
卓别林的有声电影包括《大独裁者》(1940)、《凡尔杜先生》(1947)和《舞台生涯》(1952)。1972年,他在奥斯卡有史以来最热烈的起立鼓掌声中,接受了美国电影学院颁发的奥斯卡特殊成就奖。1977年12月25日,卓别林与世长辞。
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