汉帝国风云录：浪漫主义绘画特征及代表作品

浪漫主义是18世纪末19世纪初叶兴起于法国画坛的一个艺术流派，其政治背景是王政复辟和七月革命的浪潮。资产阶级靠着法国大革命帮助取得政权以后，不但不再反对和消灭封建专制的残余势力，反而与他们勾结，继续执行许多为王权适用的法律，借以巩固自己的统治，这使自由民主人士深感失望。艺术上的浪漫主义思潮正是这种不满和失望所引起的。然而浪漫主义思潮在反抗资产阶级统治时，往往存在积极和消极两种倾向：积极浪漫主义是在抨击现实的同时，把希望寄托在人民革命上面，如法国的雨果、德拉克洛瓦，英国的拜伦、雪莱等；消极浪漫主义则是在尖锐严酷的现实面前恐惧或憎恨人民革命，把自己沉浸在对往事的回忆或幻想的世界里，有的回过头去向往中世纪生活方式，如德国的史雷格尔兄弟、诺瓦利斯，法国的夏多布里昂、拉马丁、维尼，俄国的茹科夫斯基，英国的华兹华斯、柯勒律治、骚塞等。浪漫主义在绘画上摆脱了当时学院派和古典主义的羁绊，偏重于发挥艺术家自己的想象和创造，创作题材取自现实生活、中世纪传说和文学名著等，有一定的进步意义。

目前学术界公认浪漫主义绘画具有如下基本特征：（1）重视中古。古典主义的核心是回到古代罗马，一切以古罗马为典范，浪漫主义则要在被视为野蛮的中世纪荒诞中寻求创作的灵感，发挥自己的想象能力。（2）向往自然。古典主义以宫廷为描写的对象，即使是真正的自然也要进行人工雕琢以适应上层社会的审美趣味。浪漫主义者则重视自然，这包括两层意思：一是向往回到没有经过人矫饰、改造过的大自然中去。二是希望摆脱羁绊获得真正的自由。而自由的对立面便是封建的枷锁，只有打碎枷锁才能得到自由。（3）感情至上。古典主义讲求共性，认为共性即理性，理性即真理，就是美；提倡在统一的道德标准下冷静地对待一切，抑制自己的感情和个性。浪漫主义认为应该大力肯定人的感情和个性，敢爱敢恨，强调“感情高于理智”“信仰高于理性”。（4）形式唯美。古典主义和浪漫主义都重视形式，但二者的方式和目的有所不同。古典主义从封闭中注意形式的统一，达到“善”。浪漫主义从开放中注意形式的突破，以表达感情的奔放，达到“美”。古典主义的形式与道德相联系，浪漫主义的形式与审美相联系。（5）强化对比。对比是浪漫主义重要的美学原则。1823年雨果所写的《克伦威尔》序言，被认为是浪漫主义的纲领性文件。其中他提出了一个很重要的美学原则即“对比的原则”，认为自然中所有的事物都是两种不同要素在对比中表现出来的，如雄伟与秀婉、高尚与卑下、至美与至丑、文明与野蛮、人性与兽性、光明与黑暗等。这些对比无疑与古典主义要求纯正、和谐相对抗。雨果的这个序言标志着浪漫主义与古典主义的彻底决裂。

浪漫主义绘画代表作品有籍里柯的《梅杜萨之筏》、德拉克洛瓦的《自由领导人民》。画面色彩强烈，笔触奔放，富有动感。

籍 里 柯（Theodore Gericault）于1791年9月26日出生在里昂一个律师家庭，幼年随全家迁往巴黎，1808年师从画马名家韦尔内学画。1810年入盖兰画室学习，与德拉克洛瓦相识，常去卢浮宫临摹古代大师的名作。从青年时代起他对马和赛马很感兴趣，常用速写出色地抓住马在运动中的姿态，1812年完成他的成名作《轻骑兵军官》。1814年展出另一幅名画《受伤的重骑兵》。1816年至1817年赴罗马学习。回到巴黎后展出了那幅著名的《梅杜萨之筏》（图290）。随后，他去了英国学习画马。1824年1月26日，籍里柯由于一次意外坠马不幸去世，年仅33岁。籍里柯的艺术生涯只有短暂的10年。籍里柯重视绘画中的创新，喜欢描绘宏伟、壮阔的场面，画面的运动感很强烈。代表作品还有《伟大的英国》《埃普瑟姆的赛马》等。

图289　籍里柯（1791—1824）

图290　《梅杜萨之筏》，布面油画，491厘米×716厘米，籍里柯绘，1819年，现藏法国卢浮宫。

1816年7月，法国政府派遣巡洋舰“梅杜萨”号载着400多名士兵前往非洲塞内加尔，由于船长的疏忽大意和错误指挥，舰队在经过西非海岸时触礁沉没。高级官员乘坐救生艇逃命，普通乘客则被抛弃在一只临时搭建的木筏上，在海洋上漂浮十多天后，获救时只剩下15人，而不久其中的5人也相继死去。法国政府为了逃避舆论谴责，对这一特大悲惨事件只做了轻描淡写的报道，后来在2位木筏上幸存者的努力下，事件的真相终于大白。舆论为之哗然，极富正义感的画家知道这件事后愤慨不已，决定用画笔把这一悲惨的事件描绘出来。作品选取船员们因看到地平线上出现一条船只而无比激动的瞬间，来表现人们与自然和命运搏斗的顽强精神及不同心理状态，作品采用了金字塔形的构图，突出了两个形成鲜明对比的三角形——一个是向前倾的人群，另一个是向后倒的桅帆，造成了一种紧张感。上升的金字塔形的一组人物占据了画面的主要部分，他们极度激动，感情全都集中在处于金字塔顶点的红巾上。画中强烈的明暗对比与森严沉郁的色调使整幅作品充满了悲剧力量。(www.xing528.com)

图291　德拉克洛瓦（1798—1863）

欧仁·德拉克洛瓦（Eugène Delacroix）于1798年4月26日出生在法国南部罗讷河畔的阿尔代什省，幼年随全家迁往巴黎，1810年入盖兰画室学习，常去卢浮宫临摹古代大师作品。1816年至1817年在佛罗伦萨和罗马度过，崇拜米开朗基罗和巴洛克美术。1817年回到巴黎。德拉克洛瓦曾师从古典主义画家达维德学画，却非常欣赏巴洛克画家鲁本斯的风格，并受到同时代人籍里柯的影响，热心发展色彩的作用，成为浪漫主义画派的典型代表，对后期崛起的印象派画家的画风有很大的影响。德拉克洛瓦于1863年8月13日在巴黎逝世。

《自由引导人民》（La LibertéGuidant le Peuple）（图292）是欧仁·德拉克洛瓦为纪念1830年法国七月革命的作品。画中的自由女神戴着象征自由的弗里吉亚帽，胸部裸露，右手挥舞象征法国大革命的红白蓝三色旗，左手拿着带刺刀的火枪，号召身后的人民起来革命。画作以暗色作为主色调，再加上神与人的共同奋斗，给人一种模糊、神秘的感觉。画作采取了顶天立地的构图形式。倒在地上的尸体、战斗的勇士以及高举三色旗的女神，构成一个稳定而又蕴藏动势的三角形。此画最早在1831年的巴黎沙龙展（Salon de Paris）上展出，引起轰动。德国诗人海涅为此画写了赞美诗。同年，该画作被法国政府收购，1874年被送入卢浮宫。

图292　《自由引导人民》，布面油画，260厘米×325厘米，欧仁·德拉克洛瓦作，1830年，现藏巴黎卢浮宫。

浪漫主义艺术是西方近代艺术的主流体系之一，对整个西方艺术产生的影响是勿庸置疑的。纵向上看，浪漫主义强调感性，钟情自然，肯定主观，追求创作的绝对自由，彻底摧毁了统治欧洲艺术界数百年的古典主义清规戒律，被看作是西方艺术在近代历史上的又一次“文艺复兴”。自19世纪末的印象主义，到20世纪的后印象主义，以及现代主义艺术诸流派，无不受其影响，抑或可以说他们可以被看作是浪漫主义艺术蜕变、演进的结果。文艺思潮史上，很多现代主义文艺家自称“新浪漫派”，可见浪漫主义艺术与现代主义艺术之间密切的联系。