设计的趣味：艺术设计思维与创意表达

（一）艺术设计思维的含义

“艺术设计方法”，是设计过程中所采用的具体方法。“设计方法论”是设计方法的再研究。从某种意义上讲，设计方法是单体的、经验的、初级的方法，而设计方法论是群体的、理论的、高级的方法，是在方法基础上的升华。

虽然设计的历史悠久，但人们对设计方法的研究却是从20世纪60年代才开始建立起比较科学的研究系统和理论体系。手工业时代，以师傅带徒弟的经验传授，沿袭着所谓言传身教的传统方法，使设计方法的形成具有强烈的经验主义色彩和偶发性试验的特征，对于设计方法的研究往往由于传承的突发性中断和行业、门类的人为阻隔而显得支离破碎且封闭局限。进入工业化时代，科学技术的发展为设计方法的形成提供了新的测试和辅助手段，教学方法、控制理论等一系列横向科学的诞生，为现代设计方法的研究和推广奠定了丰厚的基础。1962年，在英国伦敦召开的首次世界设计方法会议以及随后多次举行的有关问题研究探讨会议，掀起了国际性设计方法运动，并逐渐形成了研究方式各异、角度不同的多种流派，极大地丰富了设计方法论的研究和运作体系。

（二）艺术设计思维方法的发展

创新设计的发展源远流长，在古希腊时期就已经有所记载。1870年发表《遗传天才》一书的英国学者高尔顿，被认为是创造学的创始人。1936年美国通用电气公司为设计技术人员首开了“创造工程课题”，标志着创造学的诞生。1941年美国BBDO广告代理公司的奥斯本发明了“智力激励法”，奥斯本被看作设计方法的奠基人，被誉为“创造工程之父”。1942年美国加尼福尼理工大学天文物理学家茨维基发表了“形态分析法”，1948年美国麻省理工学院在教育界首开了“创造力开发课程”，同年美国兰德公司、通用电气公司在设计中开展了“系统分析研究”。1958年日本创立了第一个创造学研究团体“日本独创性协会（CTA）”，1964年美国兰德公司开发了“特尔菲法”，1965年日本筑波大学川喜田二郎教授发明了“KJ法”，1979年日本创立了“日本创造学会”，尤其是日本创造开发研究所所长高桥诚以“能解决实际问题的设计方法”作为选择标准，从300余种设计方法中精选出100种，于1981年2月编辑出版了《设计方法手册》一书，是设计方法的集大成之作。(www.xing528.com)

1945年后的50年，人类社会发生了巨大的变化，经济与技术高速发展。微电子革命将劳动生产率提高了100万倍。全球范围的经济、科技竞争导致了智力竞争、创造力竞争及管理变革等一系列上层建筑领域的革命。创造力的开发成为引人注目的事情，掀起了全球性热潮。日本的创造学家市川先生指出，20世纪60年代以后，世界上的各种创造性方法不断涌现，一扫发明创造的神秘气氛，使得这一领域成为普通人都能涉足的领域，这些创造性方法对人们起到了启蒙作用。据不完全统计，自20世纪30年代到80年代，世界上共出现了300多种创新方法，10多种创造原理，40多个国家开展了创造学或创造工程方面的研究。

在美国，大学里普遍开设了创造力训练课程，社会上出现了许多创造力咨询公司，如奥斯本领导的纽约州立大学创造力研究中心。各种创造性方法为IBM、通用电气等大公司和政界、军界所采用。

各国对创新技法的称呼不尽相同，美国称为“创造力工程”，苏联称为“专家技术”或“创造力技术”，日本称为“发想法”或“创造工学”，德国称为“主意发现法”，我国称为“设计方法”。当然，设计方法是人的创造，设计师通过长期的设计实践，定会创造出更多、更新、效率更高的新技法。真正的设计应是创造，而不是模仿，从这种意义上来说，设计的历史就是一部创造发明的历史。