湖州竹派：蜀人创造的文化瑰宝

中国绘画史上出现的诸多画派中，公认的、最具代表性的有15个画派，其中由四川人创立的就有两个：一是黄荃画派；二是湖州竹派。

“以竹入画”从魏晋时期就已开始，而真正使墨竹在画坛上自成一体，成为影响广大的“湖州竹派”，却是北宋时期的四川文人文同以及苏轼的功劳。

出生于盐亭的文同，生前曾奉命任湖州太守，尽管尚未到任便去世，却留下了“文湖州”的称谓。文同以善画竹著称，独创深墨为面、淡墨为背之法写竹叶，学者多仿效。文同是苏轼的表哥，也是他的挚友，还是他画竹的老师。文同曾经送给苏轼一幅《筼筜谷偃竹图》。宋神宗元丰二年（1079年）七月七日，苏轼在湖州晾晒书画时，发现已故的文同（字与可）送给自己的这幅图，见物生情，就写了一篇题画记《文与可画筼筜谷偃竹记》（载《苏轼文集》卷十一），其中说：“今画者乃节节而为之，叶叶而累之，岂复有竹乎？故画竹必先得成竹于胸中，执笔熟视，乃见其所欲画者，急起从之，振笔直遂，以追其所见，如兔起鹘落，少纵则逝矣。与可之教予如此。”意思就是，现在的人画竹时，却是一节一节地接起来，一叶一叶地堆上去，这样做哪里还有竹子呢？所以说画竹，一定要心里有完整的竹子，拿着笔凝神而视，就能看到自己心里想要画的竹子了。这时快速地跟着自己的所见去画，去捕捉看到的形象，就像兔子跃起、鹘鸟降落一样迅速。这是文同教给我的。这里苏轼首次提出“胸有成竹”的观点，而文同正是这样画竹子的。

宋·文同绘《竹》，苏轼题款（汪毅摄影）

文同的代表作《墨竹图》收藏于台北故宫博物院，现代著名画家黄胄称赞其“千古绝唱，笔笔精神，无一笔不佳，使人惊叹不已，千年竟无人过之”[3]。

湖州竹派延及宋、元两代，凡25人（不计被奉为竹派第一鼻祖和墨竹宗师的文同）。竹派在宋代即有苏轼、黄斌老（文同之妻侄）、黄彝（斌老之弟）、张昌嗣（文同外孙）、文氏（文同第三女，张昌嗣母）、程堂等遐迩闻名的川籍墨竹大家。此外，宋代未被列入竹派的川籍墨竹大师还有李时雍。《图绘宝鉴》卷三说他：“作墨竹尤高，与文同并驰。”入元以后，竹派则有李衎、柯九思、李倜、溥光等画坛高手。其实，师法文同者并不仅为元代吴镇《文湖州竹派》或明代莲儒《湖州竹派》等书收录的25众。如在宋代，还有王诜、黄璜、王世英、虞仲文、蔡珪；在元代，更有赵孟、高克恭、吴镇等，都可被视作湖州竹派的继承者。(www.xing528.com)

有宋一代，还有不少文人因做官或贬谪来到四川。他们的艺术水准往往在四川获得飞跃，留下众多珍贵的作品。

宋哲宗绍圣二年（1095年），黄庭坚因修《神宗实录》落“不实”之罪，此后在四川度过了6年多的贬谪生活。他先后到访过宜宾、乐山等地。这是黄庭坚书法的上升阶段，是其艺人化境、人书皆老的黄金时代。黄庭坚被贬四川舟入三峡时，观察“长年荡桨，群丁拨棹”的场面，感受到草书虽满纸云烟、飞花乱坠，但仍需向背分明、笔笔周到，于是领悟到笔法要领，书艺大进。

据统计，黄庭坚存世墨迹有39件，其中在四川所作便有13件。收藏于台北“故宫博物院”的《题苏轼寒食帖跋》，作于黄庭坚由宜宾前往青神途中，历来被视为其行楷书代表作之一。作品中宫收缩而四周放射的特殊形式，被称为“辐射式书体”，从局部看一行字忽左忽右，从整体看却又浑然一体、气势贯通。值得注意的是，《题苏轼寒食帖跋》题于苏轼《黄州寒食诗卷》之后，与被誉为“天下第三行书”的后者一道，共同构成光照千古的书法“双璧”。

陆游在蜀中为官长达8年，四川由此成为其“第二故乡”。他将自己的诗集命名为《剑南诗稿》。除了文学创作，陆游同样精于行草和楷书，与朱熹、范成大、张即之并称书法上的“南宋四家”。

北宋时期的四川人黄休复编撰有《益州名画录》（又名《成都名画记》）。这是一部记述唐、五代至宋初以西蜀寺院壁画创作为主要内容的地区性画史。书中阐述的“逸”“神”“妙”“能”四格，是唐、宋以来历代评论绘画艺术风格和艺术理想的审美标准。它在中国绘画史籍中成为地方著画史的先声，是地区性绘画史开创时期的代表。南宋时四川双流人邓椿还写了一部中国书画史著作《画继》，收集了北宋熙宁七年（1074年）至南宋乾道三年（1167年）间的书画史料，收入219个书画家的小传。书中还列有《铭心绝品》一节，记录所见当时各家收藏的书画名迹；又于最后《论远》《论近》两节论述作者艺术见解，散载宋代画院活动资料，是研究中国美术史的重要文献。