首页 理论教育 蜀锦蜀绣驰名天下-四川文化简史

蜀锦蜀绣驰名天下-四川文化简史

时间:2023-09-24 理论教育 版权反馈
【摘要】:汉晋之后,蜀锦蜀绣之名已遍及神州,良好的社会物质条件与优裕的文化氛围使得绣艺妙绝天下。五代十国,中原战事频繁,四川偏居一隅,为蜀锦蜀绣的发展提供了安定环境。蜀锦蜀绣被列为我国首批非物质文化遗产,这是因为,蜀锦蜀绣不仅历史悠久,而且具有丰富的文化内涵。因此,蜀锦蜀绣也是巴蜀文化的重要组成部分。蜀绣是中华工艺美术中一颗璀璨的明珠,它与苏绣、湘绣、粤绣并称为中国的“四大名绣”。

蜀锦蜀绣驰名天下-四川文化简史

汉晋之后,蜀锦蜀绣之名已遍及神州,良好的社会物质条件与优裕的文化氛围使得绣艺妙绝天下。

隋唐时,织锦、刺绣在蜀地高度普及和发达。蜀地的富裕人家常常衣着锦绣,平民百姓则将闺阁中千针万线刺绣的女红用来传递自己的情思。《隋书·地理志》称“成人多工巧,绫锦雕镂之妙,殆牟于上国”;《宋史·地理志》称唐时“茧丝织文纤丽者穷于天下”。织绣不仅是遍及蜀地的生产活动,绣及绣品也频繁出现在文人诗赋当中,代表奢侈、富丽和珍稀。唐代末期,南诏进攻成都,掠夺的对象除了金银、蜀锦、蜀绣,还大量劫掠蜀锦蜀绣工人,视之为奇珍异物巧匠。

五代十国中原战事频繁,四川偏居一隅,为蜀锦蜀绣的发展提供了安定环境。后蜀人编成以闺中女子日常生活为题材的《花间集》,时有刺绣方面描写,如赞女红之盛,温庭筠有“新贴绣罗襦,双双金鹧鸪”;韦庄有“莺啼残月,绣阁香灯灭”,“锦浦春女,绣衣金缕,雾薄云轻”;毛文锡有“后园里看百花发,香风拂绣户金扉”。文人们还借绣品抒发情思,如温庭筠“红烛背,绣廉垂,梦长君不知”;顾曾“绣鸳鸯枕暖,画孔雀屏欹”等,可探知当时风俗。这种种描绘也说明蜀绣确实在美化、装点着蜀人的社会生活。

到了宋代,成都繁华富丽,为世所称颂,谓“扬一益二”。在宋、元两代,蜀绣的针法技艺得到继续发展,逐渐形成了自身的针法特点和韵味风格;元末明玉珍在重庆自立为王,其登基的龙袍是一件蜀绣绣品,胸前用丝线绣出的腾龙采用了锁针、齐针、辅针、掺针、接针、滚针、车拧等多种针法,其晕针针法已经出现了二二针、全三针的雏形,龙鳞绣片平整光亮,掺色均匀,充分展现了蜀绣绣片光亮的风格。

明洪武时在四川设“织染局”,《明会典》记载织染局有绣匠、织匠、毯匠、毡匠等。明代末忠州(今重庆忠县)女将秦良玉蟒袍(秦良玉平金绣蟒凤衫)除蟒纹外,胸背绣双凤,裙角彩绣寿山福海,空白间绣彩云,两侧绣宝相花,有齐针、辅针、接针、对针、抢针,还有平金、镶金等针法,展现了蜀绣当时的技艺水平和特点。明代由于棉织物的大量使用,也使蜀绣的挑花、抽纱技法大大发展 。

清道光十年(1830年),成都刺绣业成立由铺(店主)、料(领工)、师(工人)共同组成的专门行会“三皇神会”。它的建立,表明蜀绣已从家庭手工制作逐渐向市场化经营发展。其时根据经营的需要,蜀绣业分作穿货(黼黻、霞帔、挽袖及其他实用品)、行头(剧装、神袍)、灯彩(红白喜事用的围屏、彩帐等)三个不同的门类。晚清时,蜀绣业已经形成家庭个体、小作坊和官府经营相结合的格局。至清朝晚期,各县官府所办的劝工局也设刺绣科,生产品种主要是官服、礼品、日用花衣、边花、嫁奁、彩帐和条屏等。

清道光以后,成都的刺绣手工作坊在九龙巷、科甲巷一带有八九十家。清政府于光绪二十九年(1903年)在成都成立四川省劝工总局,内设刺绣科,聘请名家设计绣稿,同时钻研刺绣技法。这以后蜀绣业更加兴盛;到劝工局时期,实用品外还增添了刺绣欣赏品类,如条屏、中堂、斗方、横披等,题材除以古代名家画作如苏东坡怪石丛条、郑板桥的竹石、陈老莲的人物等为粉本外,还绣制流行图案。其既有山水花鸟博古龙凤、瓦文、古钱一类,又有民间传说,如八仙过海、麻姑献寿、吹箫引凤、麒麟送子等;也有隐喻喜庆吉祥荣华富贵的喜鹊闹梅、鸳鸯戏水、金玉满堂、凤穿牡丹等,十分丰富。

当时一批有特色的画家的画稿,如刘子兼的山水、赵鹤琴的花鸟、杨建安的荷花、张致安的虫鱼等入绣,提高了蜀绣的艺术欣赏性;这时也产生了一批刺绣名家,如张洪兴、王草廷、罗文胜、陈文胜等。

秦以后,在漫长的两千多年的历史中,蜀地虽多经战乱、变革,但扎根于民间的蜀锦、蜀绣技艺,由于受地理环境、风俗习惯、文化艺术等各方面的影响,仍世代相传。特别是蜀绣,历经两汉、唐宋、明清三个高峰期,逐步形成了具有浓郁川西地方特色的针法技艺,最终在清代确立了其在我国传统工艺中的重要地位。(www.xing528.com)

蜀锦蜀绣被列为我国首批非物质文化遗产,这是因为,蜀锦蜀绣不仅历史悠久,而且具有丰富的文化内涵。因此,蜀锦蜀绣也是巴蜀文化的重要组成部分。

蜀绣来自民间。在蜀地城乡的院落和闺阁中,妇女们把精心设计的图案绣在嫁妆衣物和馈赠品上,世代相传,寄托对美的追求和对幸福生活的向往。

蜀绣是中华工艺美术中一颗璀璨的明珠,它与苏绣湘绣粤绣并称为中国的“四大名绣”。它们有许多共同点:同为我国知名的传统手工刺绣,都用针线在软缎或丝绡上刺绣图案或文字。到近现代,中国四大名绣艺人相互学习、借鉴,彼此的共同点越来越多,外行人一般难以区别。业内多数人认为,现代四大名绣最大区别在于各有擅长,如苏绣艺人擅长刺绣家猫、金鱼、乱针人像;湘绣艺人擅长刺绣老虎、狮子;粤绣艺人擅长刺绣花鸟、孔雀等;蜀绣擅长刺绣鲤鱼、熊猫等。当然,由于擅长不同,四大绣在针法、技艺上也是有区别的。

北川羌绣(汪毅摄于“羌绣之乡”北川。羌绣与蜀绣同种同源,堪称“姊妹花”)

[1]《成都汉墓第一次出土完整的西汉织机模型》,载《华西都市报》2013年12月17日。

[2]《老官山汉墓再现蜀锦工场》,载《成都日报》2018年1月28 日。

[3]《三国志》卷三十三《后主传》裴注引王隐《蜀记》,中华书局1999年版。

[4]徐中舒:《蜀锦》,载《说文》第三卷第七期,1942年。

免责声明:以上内容源自网络,版权归原作者所有,如有侵犯您的原创版权请告知,我们将尽快删除相关内容。

我要反馈