中国墨色与西方色彩媲美的原因及变化

中国墨色可以与西方色彩媲美，是因为墨色有着无限的丰富性。如钢琴的音色，如西方人的色彩学，红、黄、蓝三原色组合。中国墨色所产生的变化是无限的。

古人把墨色分为五彩，即浓、淡、干、湿、枯。其实现代印刷术已将各种颜色分为100个等级。假如最淡墨为1号，最浓墨为100号，中间便是2号—99号，对各个层次墨的浓淡程度都作了较为科学的区分。我在用墨时，有时嘴里会情不自禁地喊出：“30号墨”上，“55号墨”上，有点像教练调动篮球队员一样。

墨色的浓度在心里有了100度的概念，用起来就能更好地掌握它丰富的水分特性，比那些将墨色不分浓淡处理的画家更能掌握墨色的变化。用墨时，先要对画面上的已着墨作以判断，是多少号墨，还需追加到什么程度的浓度。墨色要生动、丰富，度与度之间距离不能太近或太远，比如已有70号墨了，那么与它接近的墨应是60号—65号，如65号就太接近，接近的墨度在局部还是有效果的，但整个画面就会出现不太明显，水墨分离，少些融洽，少了衔接。(www.xing528.com)

墨色分号法运用得心应手之后，便不会再相互打架，而是互相帮扶。整体墨色的把握较之前会有明显的变化。由于墨色的度有了编号，有了名称，心里就产生了具体的色度形象，调配搭档，手到擒来，尤其是对湿墨的掌控比较准确后，晾干之后的效果也会有比较明确的预见。

水墨淋漓，纵横恣意，墨色的丰富才使得笔法酣畅。墨色呈现出了单纯的变化之美，这在过去是很难做到的。墨色编号还真的有那么一点像钢琴琴弦的音阶，墨色有了音阶，有了名称排号，从以往的五色变成了百色，层次明显丰富，掌握度明显简化，好用，好使，好预测效果。本来科技与艺术有着千丝万缕的联系，绘画彰显了科技的长处，科技也使绘画进一步做到了神秘莫测。天构墨韵，不可多得。