绘画讲道理的误区：刘万年艺术杂感

每一种艺术都具备自己的特长，绘画的特长应该是在欣赏过程中体会到的美好享受，明白一种道理倒是其次，或者说不该是其主要的长项。

如果弄错了，硬要让绘画去讲道理，那么绘画的主要功能就浪费掉了，绘画这门神妙的艺术，就会变得僵硬、死板、木讷，甚至呆头呆脑，张口结舌。看看那些讲道理的画，都会存在以上毛病，在这一点上讲，中国写意画比起西方油画更具备短处，同时更能扣准绘画的主题命脉。

绘画也讲道理，首先是讲不清的道理，似是而非的，模棱两可的，很费劲的，所以我才说干脆不要让绘画去讲道理。绘画是感情的最佳载体而不是诉说工具。感情的东西首先是借位的，不讲道理的，不能用理性管感情，当然更不能用行政手段管感情。

作为个体的人活着的主要支撑是靠感情，只有社会才需要理性。造型越是精准，理性的成分占着比例越大，绘画性就越弱。相反，那些模糊的笔触，说不清道不明的墨块，景物中看不见的暗部却是绘画最具情感的部位，是精华所在，这里真有些像似“无为而治”的意思。我们努力了一辈子，就是为了把技艺练好，掌握一种过硬的本领，最终能够做到画啥像啥，怎知道到头来却要认错，把搞清楚、弄懂了的道理，重新搞糊涂，或搞不清楚，我们所做的好像是错了，让人想不通。(www.xing528.com)

其实事情的道理很简单，看看其他事情就可寻找出一个比较易解的答案。如我们为了前途去上大学，结果是上了大学之后反而找不到工作；我们为了吃好才去拼命工作，但谁知吃好之后反而身体多处都亮起了红灯。

用绘画讲道理是神的旨意。讲道理的绘画是诠释宗教神学的主要手段，从西方到东方绘画的占有者是上帝，是神而非凡人。对神的敬仰是有严格规定的，不能马虎和大意的，尤其西方绘画，经过漫长的历史才把科学的、严整的、讲道理的绘画推向了极致、顶峰，从而也推向了灭亡。

凡·高等是先知先觉者，他们把绘画回归到了不讲理、纯感情的、纯粹艺术的至高境界和原来面目，凡·高的出现似乎用实例解决了这个道理。但事实却是相反，现阶段，当下用绘画讲道理的人却比过去以往更多而不是更少。这可能是一个永久的命题，需要多少代人的实践与思考加以解决，有可能永远解决不了，甚至没必要去彻底解决。