三峡民间美术种类及其地域文化意义研究

陈文武^[1]

摘　要：三峡民间美术按使用功能可分为：祭祀类、实用类、贴饰类、游艺类、综合类等。从制作的技艺上可分为：雕刻、织锈、绘画、皮影、奇石等。从地域分布来看，它地处渝、鄂、湘、黔的交界处，又是少数民族聚集地。这里有梁平年画、竹帘画，有土家族的西兰卡普、挑花、刺绣，还有开县的皮影，鄂西的石雕、木雕等。三峡民间美术是在艺人们世代相传中发展而来的，是三峡人民物质生活和精神生活的重要组成部分。

关键词：三峡；民间美术；原始美术

三峡民间美术按使用功能可分为：祭祀类、实用类、贴饰类、游艺类、综合类等。祭祀类：在与长江千百年的抗争中，人们为了保佑平安，乞求丰收，建筑众多的庙宇，供奉神灵，留下许多有艺术价值的原始祭祀遗迹、遗物。如黄陵庙，古名黄牛祠，是三峡中规模最大的古建筑物，为祭祀夏禹而建，仿宋式建筑，宏伟、壮观。青滩江渎庙，又名杨泗庙，是祭祀长江的神庙，是人们祈求江神保佑船民平安的祷告场所。秭归屈原祠是祭拜楚大夫屈原的。还有水府庙、龙王庙、祠、道、观。其中具有典型代表意义的奉节白帝城，它实际上是一组庙宇建筑，初期祭祀公孙，后改土神、江神，明代以后祭祀刘备、诸葛亮、关羽、张飞。入口牌坊神圣庄严，彩绘富丽精美，殿内有历代书家的碑林，是长江三峡上的重要美术遗迹。云阳张桓侯庙上书“江上风清”是祭祀张飞的。这些祭祀建筑，在构筑艺术、装饰工艺上代表着三峡建筑艺术的最高成就。此外，民众在祭祀神灵的活动中，对江、河、土地神、祖先神等崇拜中的供品，出现了如木雕神像、木偶、神像画等。在原始祭祀遗迹中，一切可视的具有观赏价值的物品，如摩崖造像、岩画、书法、石刻、占卜等都属此类。实用类：几乎涵盖生活的各个方面，如古民居、古桥梁、古栈道、古纤夫道、家具、环境装饰、服饰等等。贴饰类：三峡地区贴饰品种繁多，题材广泛，如梁平年画、竹帘画、开县的蓝印花布、宜昌县民俗画、剪纸、版画、土家风情画等等。游艺类：三峡地区各种玩具、游戏的物品，是民众自娱自乐，随意而兴、随兴而亡。如皮影、脸谱、龙灯、风筝等民间美术作品。综合类：如民间鸟书、竹草编、纸扎等装饰，以及难以确定的品种都属此类。

从制作的技艺上，三峡民间美术可分为雕刻、织绣、绘画、皮影、奇石等。它有以下几种制作技艺：

“雕”是民间雕刻的主要手段之一，包括木雕、石雕、根雕等，还有独特的阴沉木艺术，该艺术是从三峡根雕演变而来的一个新品种，为奉节的魏靖宇先生所独创。(www.xing528.com)

“绣”也是民间美术的一大制作方法，织绣：包括西兰卡普、刺绣、挑花、蓝印花布等。西兰卡普是三峡地区土家儿女创造的手工织绣，又叫“土花铺盖”，即“西兰卡普”。三峡民间刺绣是一种实用性极强的民间工艺，是三峡劳动妇女经过千百年承继而流传至今的传统技艺，在三峡地区比比皆是，但以巫山、巫溪、忠县，长阳、枝江、恩施等最具代表性。民间挑花俗称“十字绣”，是在平布上按经纬纹路用数纱的方法，挑绣等距离、等长度的十字绣花纹图案的一种织绣形式。三峡蓝印花布有蓝底白花和白底蓝花两大类，应用较为广泛，被用于制作床单、蚊帐、被套、包袱布、手帕、帐檐、枕头顶、衣料等。由于经济实用，是广大劳动群众十分喜爱的实用工艺品。

“绘”更是民间不可缺少的一种美化装饰环境的方式，三峡民间绘画包括民间祭祀画、民间风俗画、民间“壁画”、梁平竹帘画、梁平木版年画、夷陵区农民版画、綦江县农民版画等。民间祭祀画即宗教祭祀活动中悬挂于祭堂的绘画。民间风俗画涉及生产、生活、宗教、历史、文学、戏曲等方面。民间风俗画，它贴近百姓生活，通俗耐看，是一种劝恶从善、吉祥喜庆的绘画形式。题材有《莲生贵子》《鱼跃龙门》《年年有余》《一团和气》等。梁平竹帘画：产生于宋代，是梁平的一种特殊工艺制品。采用当地盛产的茨竹作为原料，运用传统的编竹方法，制作出各种形式的挂帘、屏风、装饰画及实用工艺品等。民间“壁画”：主要绘制在屋檐下，作横式构图。其内容多为飞禽走兽、花果草本之类，色彩以蓝、黑两色为主。梁平年画在三峡地区独树一帜，有过辉煌的历史，产生过较大的影响。夷陵区农民版画是当今农民（包括牧民、渔民等）和乡镇居民为满足自己的物质文化需要尤其是精神文明需要，因地制宜，就地取材而创作绘制的一种美术品。綦江县农民版画崛起于1983年，近年来，越来越多的农民踊跃参与创作活动，不间断地拓展创作领域，新作不断，创作出许多版画精品。

皮影是集唱、刻、乐于一体的民间活动。三峡皮影在开县、忠县、梁平、万县、云阳、宜昌等县均有广泛的流传，是三峡农村群众为满足自己的精神生活而产生的一种文化娱乐形式。

三峡奇石是大自然的造化，是通过人们的寻找、发现、审视、玩味、创造而成的一种艺术品。它含有不同种类的矿物质，而矿物质的色泽、结晶、形态、硬度各不相同，经河水冲击搬运后形成色彩斑斓的图画和文字，似像非像，富于想象，具有很高的审美鉴赏价值。下面择其重点加以介绍。