《松下踏歌图》在巍山县巍宝山古建筑群文昌宫内。文昌宫又名龙潭殿，因院落中有一潭清澈见底的“龙池”而著名，龙池中建有一座精巧古朴的文龙亭，亭的四周沿水面以上有八幅壁画，《松下踏歌图》便是八幅壁画中最有价值的一幅。
文龙亭清代《松下踏歌图》壁画
《松下踏歌图》绘制于清代，真实记录了彝族先民朝山打歌的欢乐情景。壁画人物栩栩如生，虽然经历了数百年的风雨剥蚀，仍然清晰，色彩鲜艳、明亮。
踏歌又称打歌，是彝族等少数民族地区流行较广的一种民间艺术形式，无论婚丧嫁娶、吉庆佳节、生孩竖柱、街子庙会，人们都会踏歌起舞，用歌舞来庆祝美好的日子，用歌舞来纪念对亲人的思念。彝族打歌的历史比较悠久，据唐《蛮书》记载“少年子弟暮夜游行闾巷，吹壶芦笙，或吹树叶，用相呼召”。清《蒙化府志稿》所述：“婚丧宴客，踏歌时悬一足，作商羊舞。其舞一人居中吹笙”，形象地为我们描述了踏歌的场景。(www.xing528.com)
据专家考证，《松下踏歌图》壁画主要为庆祝巍宝山龙潭殿修建完成，记录踏歌活动而作，绘于乾隆四十年7月（1759年）。画长约1.2米，宽约1米，是云南发现最早的古代踏歌图。画的上端是一棵苍劲的古松，古松上有几个松包，远景为青山明月。画面共描绘了40位人物，主体是34位着少数民族服饰的舞蹈者；人们围成一个大圆圈，抬左脚跳跃，男的大多头戴斗笠，身穿无领对襟衣裳，外罩长袍，脚穿云头鞋，成年女性头上盘着黑色或蓝色的包头布，上身穿绿色的套袖衣和金黄等颜色的无领褂，下身穿宽裤子，腰系有花边的围腰；圆圈的中间3人，1人手执竹笛伴奏，2人捧葫芦笙跳跃，如同今天打歌的情景；画的外围则是三位观者，1人立于山边，1人怀抱四弦琴，1人手舞折扇，似乎在合着踏歌者的节拍观赏踏歌。
整幅《松下踏歌图》布局饱满，线条明快，动作形象，画面生动，充分体现了我国古代民间绘画艺术的独特魅力。特别是画面中的舞者，以传统绘画的水墨为主，墨的深浅不同表现了舞者服饰的不同，辅之以朱磦、藤黄等色，寥寥几种颜色，展现了清代少数民族服饰的特征。画中的40人，或立或舞，或跳或唱，或观或奏，动作尽管不同，但整幅画面欢乐的主题却洋溢在每个舞者的身上。《松下踏歌图》为研究200多年前的舞蹈和服饰文化提供了直接的图片素材，也是民族团结的鲜活记载。现存于北京故宫博物院的《松下踏歌图》摹本，1983年曾经参加在北京展出的云南省少数民族壁画展览，引起了中外学者的关注，之后曾赴法国巴黎展出。
免责声明：以上内容源自网络，版权归原作者所有，如有侵犯您的原创版权请告知，我们将尽快删除相关内容。
