林 路
由国家艺术基金资助，上海工程技术大学作为申报主体，艺术设计学院负责的2019年国家艺术基金艺术人才培养项目“城市影像档案创作人才培养”，在国家艺术基金督导员、上海文旅局相关领导的指导下，已经结出了令人满意的果实。学员们的创作热情和多元化的创作风格，构成了一份沉甸甸的视觉档案，不仅为即将逝去的和已经逝去的留下了念想，更是指向未来的城市社会学的宝贵文献。
城市的概念由来已久，在公元前八世纪左右，古希腊诸城邦陆续形成，斯巴达和雅典在当时就享有很高的声誉。可惜那时候还没有摄影，于是我们只能想象苏格拉底在城市街头雄辩时的模糊身影，或者猜测最早的奥林匹克的勇士们如何角逐在竞技场上……后来摄影的诞生，却正好处于一个全球大规模都市化的过程中。都市化作为社会学的一个概念，是指社会经济、人口、生活方式等由农村型向都市型转化的过程。19世纪的欧洲各国以及20世纪前期美国最主要的社会变迁内容之一都是都市化，生逢其时的摄影，不可能不对都市的巨大变化产生敏感的注视。无数摄影人以对都市成型的强烈认同为前提，通过自我的视线，面对都市人生，流露出无所不在的对都市生活的感受。甚至仅仅就是将城市空间形态及其构成、演变作为都市社会学的重要课题加以研究，摄影也有其得天独厚的表现优势——即便是空无一人的都市场景，也能阐述都市人对自己的生存空间、社会空间的理解，表现人与都市的最为直接、最为深刻的相互关系。
关键的问题是，当下的我们正处于一个都市化进程异常剧变的年代，摄影所担当的角色也更具前所未有的紧迫感。同时在摄影的普及以千百倍的速度超越当年的背景下，什么样的影像才能影响当下，什么样的影像才能惠及后人——难度之高，可想而知。好在一个多月紧张的学习和实践，在各路精英教授者的引导下，学员们交出了一份令人满意的答案，让我们看到了城市影像档案留存的丰富价值和未来更多的可行性。
在学员的作品中，我们看到他们学会了以一种时间的延续观念来面对所拍摄的对象，不管是动态的社会生活事像，还是相对静态的历史人文景观，将其时间的延续性清楚地表达出来了。有的采用了田野调查式的类型学手法，注重对社会生活和地理环境的深入考察和连续纪录，以其不可分割的生存状态展示个体生命或群体无意识所留下的痕迹，让人通过其形象的特征认识历史演进的种种可能。比如《老城厢之“门”》所提炼出的历史生命力，还有《上海街头》的弄堂写实，以及《延安路高架》所触摸的现代都市的肌理，包括《余厂》深入到几乎是废墟的工业空间等，已经不仅仅是面对一种空间的展开，更重要的是面对一种时间的延续——凸显其文献价值，藏而不露。(www.xing528.com)
我们还看到了学员作品中对城市历史风俗的再现，细细碎碎叠加起来就是一部城市沉重的图像史章。他们所关注的，不一定是生活在社会最底层的平民百姓，也包括许许多多的各阶层的人物。画面中最重要的特征首先就是平凡，在茫茫的人海之中，他们都只是沧海一粟，并不具备任何呼风唤雨、驾驭世事发展进程的能力。但是他们是最具有活力的一群人，这个城市一旦缺少了他们，就会变得了无生趣，或者说就失去了人生阅读的可读性。从《上楼之后》和《城市温度》稍稍带有趣味性的呈现，到《“忘”记仓城》和《仓城》浓郁的世俗氛围，从《双生》所带来的日常人生的幽默，到《上海女性 》和《拱宸桥》的自由潇洒……将色彩缤纷的城市生活图像放在一起阅读时，你就会发现原来这个城市真的是可以让人亲近的，是一个实实在在的整体，一个不容任何人忽略的生命空间。
其实，在其表达语言上，很多学员都在努力探索着，试图用更为当代的叙述结构，为一座座城市留下值得玩味的空间。真正优秀的当代影像，仅仅靠讲好一个故事是远远不够的，还必须让观众从这个故事中读出某些象征的意味。只有这样，图像的覆盖力和概括力才会大大强化。在生活中发现什么、象征什么，也应该是每一个摄影人所应该仔细考虑的。学员们懂得不应该简单地、轻率地按下快门，尤其是可以简单重复的画面，就不要随意拍摄——否则，再多的图像也等于零。于是我们看到了《魔都纪事》在纪事之外的独特魔力，也看到了《上海时间》超越时间元素的时空流逝，还有《城市乐园》中近乎荒诞色彩的扑朔迷离，以及《城外》经常被人所忽略的故事……一张照片从表面上看纪录的是人物的生存形态，重要的却是洞察变幻莫测的人物心态。摄影家的高明之处，就在于如何通过这些无声静止的画面走入人的心灵深处，以超常规的手段把握人的七情六欲，从而赋予画面中的人物以“灵性”，使摄影的力量强化到更高的层次。
至于一些静物的构成，如《非遗“采耳”在上海》的静观，《尽头》的幻觉，在看似平淡的叙述中讲述着内心深处的故事。还有选择了类似德国摄影家桑德的站立者肖像模式拍摄的《劳动者》，或者《窗》的幻影，以及看似随意的《上海街头》或《错综》，学员们都试图寻找更为个性化的语言，将自己融入一座城的同时，又恰到好处地跳出观看的“围城”。其他更多在这里无法一一细数的学员的画面，在影像档案的层面上，都是一次次的对自我的大胆超越。因为他们的思考重点在于，这样的影像为后人又会留下什么？记录一座城市吗？太简单了！图解一个时代吗？也没有必要这样夸张！因为真正优秀的创造者，他的影像不再会是简单地告诉人们，在哪一个地域和哪一个瞬间发生了什么，而是通过拍摄者入木三分的观察力和表现力，呈现给无数的后来人：在这个世界的某一个似乎无足轻重的时间节点，有一群城市档案影像的摄影人，他们是如何观看这个世界的！或者说，他们所呈现的，就是一个时代不可能重复的艺术家看待世界的方式！因为，只有个性化的看待城市的方式，才可能证明城市中人的存在，而非城市是怎么存在过的……
于是我们欣喜地看到，这些摄影人力求从自身的角度带给我们各种各样的城市“真相”，从而让我们从不同的角度解读这些“真相”，还原各种属于城市的“真实”，从客观和主观的双重世界，一起走近陌生而熟悉的城市未来——因为他们已经在非常有限的时间内，用自己的体温融入了城市脉搏的跳动！希望下一次，会有更为厚重的收获……
免责声明：以上内容源自网络，版权归原作者所有，如有侵犯您的原创版权请告知，我们将尽快删除相关内容。
