宁夏杂技：传承经典，独具风采

杂技是一种具有悠久历史的表演艺术，常常借用长杆、球、桶、蹦床、吊架及独轮自行车等道具。秦统一中国后的角抵戏是中国最早的娱乐性杂技节目。东汉时形成一种以杂技艺术为中心，汇集各种表演艺术于一体的新品种——百戏体系。唐代时，载竿、马术和驯兽等达到了前所未有的高超水平。宋代，杂技艺术从宫廷走向民间，创造了名目繁多的新节目，同时杂技艺人的社会地位江河日下。到元朝，杂技沦落为江湖艺术，直到清代、近代，现状都没有改变。新中国成立后，杂技艺术获得新生，从简单的技巧表演发展到有乐队、舞蹈、灯光等配合的综合艺术表演，成为全国乃至世界人民喜爱的艺术奇葩。中国杂技艺术特别重视腰腿顶功的训练：要有扎实的武功基础；要在险中求稳、动中求静，显示千锤百炼的硬功夫；要从平中求奇，从无到有，显示人类的创造力；要轻重并举，出神入化，软硬功夫相辅相成。大量采用生活用品和劳动工具为道具，富有生活气息，有很强的适应性，表演形式多样化。中国杂技有着严密的师承传统，又与其他艺术关系密切。

自治区成立前夕，在党中央和周总理的关怀下，为支援宁夏文化建设，中国杂技团派张金顺、张文清、田志明、田志清、王文杰、胡振言、李翠云、马恒俊、狄福来、孟宝森一行10人的杂技小分队来宁，并且带来了张树林、张树国、陈景高、大虎子4个学员，还带来《飞叉》《水流星》《椅子项》和滑稽节目《抢椅子》《二鬼摔跤》《耍花盘》《地圈火圈》《花棍》《空竹》《口技》《拉大弓》《国术》《车技》等。接着，天津市政府派来以徐剑秋为首的“小天一魔术团”一行40多人，带来大小魔术100多种，在宁夏轮番演出。还有田宝鑫的古彩戏法和民间戏法《罩子》、王华杰和他的大雷拉戏《用乐器说话唱歌》，包括乐队成员胡奇、孙桐瑞、白崇仁等在内的一个完整乐队。

在中国杂技团和天津市政府的大力援助下，宁夏杂技队伍的影响力和演出实力大增，宁夏杂技魔术团正式成立。任命付建民（天津援宁干部）为团长，徐剑秋为副团长，张金顺为艺委会主任，王文杰为演员队队长。1960年，宁夏杂技魔术团在银川又招收了一批学员，有十几个人，经过筛选留下王学礼、丁冬、杨月侠、刘宁川四位，与中国杂技团派来的张树林、张树国、陈景高、大虎子等人组成了学员队，王学礼任队长。河北杂技团的范炳增、黄美玉，上海的许荣发，北京铁道兵政治部杂技团转业而来的戴淑芬，以及杨惟乔、杨代义、薛秀兰、赵小飞等，来到宁夏安家落户，他们还都带来了自己的拿手节目，有魔术、手技、顶技、柔术、绳技等。这不仅充实了宁夏杂技演员队伍，而且丰富了宁夏杂技的项目。1961年10月，宁夏杂技魔术团整建制划归银川市，更名为“银川市杂技魔术团”。

银川市杂技魔术团成立后，又从北京、天津、宝鸡招收了十几位演员。其中来自北京的高雨林、刘淑琴等，主要节目是《手技劈砖》《小魔术驯狗》；来自天津的刘振鹏、王惠峰等，主要节目是《爬杆》《双飞杠》《皮条》《耍花盘》等；来自陕西的高椿道、杨玉兰等，主要节目是《顶技》《扯桌布》等小魔术，丰富了银川杂技舞台表演形式。1963年，银川市杂技魔术团正值演员队伍年轻、节目内容丰富、表演技艺较高的时期，团里派出一支演出队，在宁夏、陕西、青海、甘肃演出历时7个多月。当时表演的节目有《杠子》《皮条》《爬杆》《耍花缸》《耍花盘》《柔术》《蹬伞》《手机》《顶技》《快乐的炊事员》《花棍》《绳技》《车技》等。特别是徐剑秋、戴淑芬表演的中小型魔术，演一路火一路。

从1963年年底到1969年，银川市杂技魔术团很多节目停演了，只能排练《智取威虎山》《地雷战》《李向阳》等。后来杂技团被解散，有的被遣返农村，有的当营业员，有的当工人。

1975年，银川市委决定恢复杂技团，成立由银川市文化局副局长赵义为组长、周建为副组长的筹建组，先后从各地招收26名演员，但最后只留下了李德树、李桂兰、刘俊启、周月香、刘海英等。后来又增加了王敬、王铁义、王淑华、王淑霞等。张良华表演的节目《车技》比较突出。1976年，银川杂技团经过选拔调整，准备了一台节目进京参加文化部主办的全国调演。调演互相观摩，不予评奖，只有简报评论。《狮子舞》的表演者是张树林、丁冬、吕勇、张良华，领狮子的演员是外请的京剧团演员刘海力。马秀云的小魔术《手彩抢托》和《飞鸭子不见》，上了简报，得到好评。

1982年，银川市杂技团组织了一次规模较大的慰问解放军巡回演出，先后到内蒙古、陕西、甘肃等地，受到当地军民的热烈欢迎，并赢得声誉。1983年，银川市杂技团开设杂技班，招收了20多名学员。

银川市杂技团注重吸收中外杂技艺术精华，博采众长，创新意识和时代意识强。创作表演的节目体现了浓郁的地方特色，演出足迹遍布全国各地。曾赴香港海洋公园演出3个月；赴广州、茂名、深圳等地巡回演出4个月；赴长沙等地演出2个月；赴上海大世界演出3个月。还随宁夏艺术团出访北美、西非五国，参加在加拿大德律蒙得维尔举行的第四届世界民间艺术节演出；赴加纳、贝宁等西非8国访问演出；赴哈萨克斯坦、土库曼斯坦、阿塞拜疆三国演出12场；赴蒙古国访问演出等。银川市杂技团为宁夏杂技走向世界作出了贡献。

银川市杂技团多次在全国、西北地区各类杂技比赛中取得名次和奖项，多次受到银川市、自治区政府记功表彰。1996年，银川市杂技团被文化部评为“为发展和繁荣杂技艺术作出突出贡献杂技团”。杂技《椅子顶》《对手技巧》《双钻桶》《五人钻桶》《生日礼赞·软功技巧》和魔术《魔术手彩》《球与牌》等获全国性奖项。杂技《水流星》《女子转碟》《大武术》《双手鞭技》《水流星》《倒立技巧》《转碟》《女子扛梯》《舞中幡》《蹬板凳》《倒立技巧》《转碟》，魔术《球与牌》《手彩小絮》《牌技》，以及民间戏法《仙人摘豆》等，在西北赛区和上海电视大赛等比赛中获奖。

在宁夏杂技艺术发展的历程中，一批艺术成就较高的杂技演员为宁夏杂技事业的发展作出了突出贡献。

张金顺（1914—2008），河北东光人。杂技表演艺术家，凭飞叉绝技、水流星绝技享誉全国。1981年被聘为中国杂技艺术家协会顾问。1996年获得“中国杂技艺术家协会证书”。七岁随舅父学艺，十七岁艺成之后凭着飞叉、流星等绝技开始走江湖卖艺。1950年又凭着飞叉绝技考入中华杂技团，随团先后到苏联、南斯拉夫、罗马尼亚、匈牙利、保加利亚、阿尔巴尼亚、东德、英国、法国、意大利、荷兰等20多个国家和地区进行访问演出。其间，他参加了1951年在民主德国首都东柏林举行的第三届世界青年联欢节，表演的《飞叉》，被誉为“世界一流的杂技艺术”，他被称为“中国现代武士”“飞叉王”。抗美援朝期间，他随团第二次到朝鲜前线慰问演出，鼓舞了志愿军战士的士气。1958年，张金顺来到宁夏，成为宁夏杂技魔术团一员。在他的主持下，杂技团从全国各地选调了一大批杂技演员，增强了演出实力。1977年，张金顺筹建银川市杂技团，致力于发展民族杂技艺术，将飞叉技艺传给了两个儿子张树林、张树国。他还收有尚建忠、刘淑芳两个徒弟，他们分别是新疆维吾尔自治区杂技团的飞叉演员和新疆建设兵团的杂技演员，为银川市杂技团建设和西部杂技事业发展作出了重要贡献。(https://www.xing528.com)

飞叉一般长五尺，叉头分三股，呈“山”字形，叉头下装有活络的环形铁片，叉体为圆柱体硬质木棍。表演时，为增加摩擦力，一般的艺人在木棍上缠布，而张金顺父子则熬煮松香涂抹在木棍上，同时还在身上、胳膊等接触飞叉的部位都涂抹上松香。表演开始时，先用双手搓叉，借惯性再用胳膊肘逐步加速，使飞叉垂直悬空，叉头铁片发出“哗啦啦”的悦耳响声。随着飞叉高速旋转，表演者在臂上、腿上、肩上、腰部和胯下翻转滚动飞叉，循环飘飞、花样繁多、有声有色。张金顺父子表演的飞叉，套路独特，表演时一把钢叉上下翻飞，出手时高飘，接叉时稳准，步法灵活稳健，动作干净利落，武活文使，潇洒大方。杂技《飞叉》的灵感来源于人民的劳动与生活，拥有广大的观赏群体。它不仅适应社会的发展需要，不断创新表演，而且在发展中融入民族的特点，为研究杂耍类节目提供了社会基础，具有一定的社会价值。

田宝鑫（1916—1971），河北沧县人。十一岁时随师傅华强刘学艺，十四岁随师傅在河北、天津等地撂地卖艺，十九岁独立后曾在天津、唐山等地搭班演出。后拜天津魔术界名师穆文庆为师。1958年从天津来宁，加入宁夏杂技魔术团，成为专业魔术演员。擅演古彩戏法、小戏法，尤以小戏法中《仙人摘豆》《九连环》等为优，技艺精湛，表演幽默，手法口才兼备。

戴淑芬（1925—2002），女，艺名小灵飞，山东泰安人。魔术演员，曾任银川杂技团魔术队队长。五岁时拜魔术师戴凤祥（艺名“灵寄子”）为师学习魔术，后随师傅在北京、天津、上海等地搭班演出。1940年随师傅正式入驻上海演出。1942年独立挑梁演出，常在上海的国光、飞影等魔术团搭班演出。1948年，自己组班成立“小灵飞”魔术团，在上海的大新、永安、新新等大公司及上海大世界演出。是同行女艺人中的佼佼者。1949年上海解放后，戴淑芬继续在上海大世界、杂技场等地演出。1955年公私合营，她加入了上海红色杂技团。1956年参军，加入中国铁道兵文工团杂技队后到北京。在部队期间，随团慰问筑路官兵、军烈属和伤病员，下连队辅导魔术爱好者，多次参加全军文艺会演，多次获奖。1960年为支援大西北文化建设，转业来到宁夏杂技团工作，直至退休。在宁夏工作的20多年，她的演出足迹遍布宁夏的厂矿、企业、机关、学校、农村、乡镇，以及青海、甘肃、陕西、湖北、上海等地，演出主要以舞台大中型魔术为主，兼演小型道具和手彩活。演出的节目主要有《抄鸽子》《四开门》《纸鼓》《表箱子》《汗伞》《换衣》《鸭台》《宫灯》《玻璃箱》《箭箱》《口袋走脱》《幻影》等大小魔术几十种。其中，她自己改编的《宫灯》等节目参加了自治区成立三十周年庆典活动演出，深受欢迎。她力求把魔术的内容与形式美和谐统一。在表演内容上追求构思精巧，结构严谨，立意新颖，格调高雅。在演出道具方面不断改革创新，制作道具时大胆运用新材料，对传统“门子”大胆改革，做到简便实用。在表演方法上注重舞台形象的自我塑造，博采众长，不拘一格，继承南派魔术表演快捷、连贯的风格，讲究服装、化装和道具的外在美与整个节目画面美的协调统一；同时，又吸收北派魔术表演稳健细腻、风趣幽默、注重“说口”的特点，融南北派表演风格为一体，穿插音乐、灯光等技术手段，“谝、铺、亮、收”四大步骤清晰明了，手法灵活，技术娴熟，动作干净，朴素自然，是一个在全国非常有影响的魔术女演员。戴淑芬注重对青年演员的培养和帮助，指导、培养了不少专业魔术演员与业余魔术人才。她帮助指导过魔术演员马秀云，带过开蒙学生沈娟、杨守宁、陈媛等。1995年，她应宁夏曲艺杂技家协会特邀，再次登上舞台，为参加首届宁夏专业与业余魔术表演观摩交流会与会代表作精彩示范演出。

徐剑秋（1912—1994），艺名“小天一”，天津人。北派魔术表演艺术家，曾任银川市杂技魔术团副团长、宁夏曲艺杂技家协会顾问、宁夏文史馆馆员、中国杂技艺术家协会名誉理事等。从小酷爱魔术，工作之余跑去观看魔术老前辈韩敬文的表演。徐剑秋看完别人的表演就自制道具，边学边做边演。1932年随家迁居天津，以业余身份在天津新东方影院演出魔术，后来经人介绍拜北派魔术师穆文庆（艺名“大天一”）为师，系统学习魔术三年。帮助老师整理道具，上台当助演，掌握了不少过硬的基本功和绝招，特别是手彩活、空手捻托，灵洁神速，干净利落，深得老师喜爱。跟随老师到各地演出，深受广大观众的好评，人们送艺名“小天一”。1937年，徐剑秋在天津成立了自己的“神州小天一魔术旅行团”，经常在天津、北京、山东、东北等地巡回演出。曾和很多魔术曲艺大师，如杨小亭、穆成义、陈亚南、于德海、侯宝林、郭荣启、石慧如、沈君等同台演出，学到很多其他艺术门类的东西，丰富了自己的表演艺术。他还在东北、天津、青岛等地成立魔术社和中华天一幻术函授学院，教授魔术基本常识，在电视台进行魔术广播讲座。1943年，出版了《魔术大观》一书。

新中国成立后，徐剑秋一直在天津、北京各大剧坊演出。1958年受天津人民政府的委托，徐剑秋带领他的魔术团一行40多人来到银川，以他的魔术团为基础，加上中国杂技团支援宁夏的12名杂技演员，成立了宁夏杂技魔术团，他被任命为副团长。他表演的魔术上百种，主要有《人头花》《理想怪金库》《大立柜》《站笼》《大小三套箱》《六块板走托》《催眠术空中悬人》《男女换影》《飞鸭不见》等。徐剑秋的魔术表演既继承了穆派的传统，又有自己的独创之处。他表演时动作稳健精练，形体潇洒大方，演出效果极佳。还有滑稽节目《东方卓别林》《抛瓶子》等，语言贴近生活，动作滑稽，风趣诙谐，颇有卓别林的神韵，令人捧腹。最拿手的就是体现魔术基本功的《抢鸽子》，还有豆、环、球、牌、烟、币、巾等抢托小活，干净利落，迅速准确，令观众眼花缭乱，深受观众喜爱。徐剑秋一生酷爱魔术，退休后把落实政策退赔的工资全部置办了魔术道具和服装，又组织了业余的天一魔术团，坚持在工矿区、学校、部队演出。1983年出版《魔术》小册子。徐剑秋的学生很多，从20世纪60年代开始，收有十几位徒弟，较为有名的有马秀云、周忠有、梅建国、王萍、文明全等，还有青岛的牟燕铭，新疆的赵丽荣、于天永，天津的雷燕云、刘宝琪，内蒙古的文华等。他的魔术已被批准为宁夏民族魔术非物质文化遗产，将永远传承下去。正如他在宁夏文史研究馆成立四十周年之际所言：“人逢盛世笑逐颜，不必留铁较当年。穆派魔术呈异彩，百花争妍春满园。”

王少华（1934—2011），河北滦县人。曾为银川市杂技团演员、杂技班教员。王少华生于杂技世家，其父王永庆、二叔王吉庆、三叔王义庆都是杂技艺人。自幼学习杂技艺术，得母亲陈兰英钢丝真传，六岁时便随父母外出演出。20世纪50年代初，十六岁的王少华参加中华技艺团，成为剧团骨干演员，表演《车技》《钢丝三截人》《口技》《转盘子》《晃板三截人》等节目。曾随团代表天津人民到云南前线慰问解放军，1956年，天津市以中华技艺团为班底成立了天津市杂技团，王少华成为其中一员。1964年，王少华支援大西北文化建设，加入银川市杂技团，表演《弹簧钢丝》《车技》《杂拌子》《转盘子》《口技》等节目。1968年，银川市杂技团解散，王少华被分流到银川市油漆厂工作，后调入银川市印刷厂。1977年，银川市杂技团恢复，王少华又回到了杂技团。1983年，银川市文化局成立学员队，他到学员队杂技班任教，教授《双人吊子》《高车踢碗》《单车技巧》《手技》《水流星》《串场滑稽》《顶碗》《软功》等节目。

1986年，由王少华编导，王建忠、王慧芳兄妹表演的《水流星》获第二届全国杂技比赛西北大区赛三等奖，1987年获第三届全国杂技比赛西北大区赛金奖，其中“踺子踢空中接”“前跷踢”“对手抛提空中接流星落肩”等动作借鉴京剧“踢花枪”里的动作，增强了节目的难度，提高了节目的艺术性。这几套动作后来被许多杂技界同行采用。

马秀云（1944— ），女，宁夏贺兰人。曾任宁夏文化馆文艺部主任、副馆长，宁夏曲艺杂技家协会常务副主席兼秘书长、名誉主席、艺术顾问，自治区政协委员，中国杂技家协会常务理事、理事，中国魔术委员会常务委员等。副研究员。《玻璃箱变人》获宁夏第三届文艺评奖二等奖，《球与牌技》获宁夏第五届文艺评奖一等奖，《百花争艳》获全区中青年演员大奖赛表演二等奖；论文《专业魔术演员和业余魔术演员的关系》获自治区群星奖三等奖，《杂技学校是培养杂技人才的摇篮》获全国杂技论文三等奖。被中国杂技家协会评为“德艺双馨”会员，被聘为中国魔术金菊奖第一届全国比赛评委，被评为“100位为宁夏建设作出贡献的英雄模范人物”，受到政府嘉奖。

张树林（1948— ），河北东光人。曾任银川市杂技团演员队队长。二级演员，中国杂技家协会会员。1958年随父张金顺来银川，进入宁夏杂技魔术团，师从刘振鹏，练习杂技。擅演节目有《飞叉》《皮条》《爬杆》《单杠》《浪桥飞人》《空中飞人》等，表演刚劲有力，动作险奇。担任演员队队长多年，多次被杂技培训班聘为专业教师，为杂技团培养演员多人。2008年退休，现为宁夏非物质文化遗产自治区级传统杂技飞叉传承人。

这一时期，杂技编创人员还有刘俊启、张国跃、薛秀兰、杜国森、王惠田、高可宾、李德栓、周月香、靳玉荣、吕勇、张树国等，表演人员有刘胜春、马永祥、王建中、王惠芳、刘悦军、周建、龚旭、李凯、朴永浩、张云童、赵莉、张岩、沈刚、杜巍、杨蕾、周燕、李莉莎、雷欢等；魔术编创人员有杨玉兰，表演人员有杨守宁、马梅、杨玉兰、沈娟等。这些编创人员大部分还在继承中不断创新，创编出大量的节目。这些演员大部分还留在宁夏，活跃在舞台上，为人民群众送上喜闻乐见的杂技节目。