宁夏艺术史中的佛教版画经典样式及基石

在藏传佛教艺术向内地传播的过程中，塞上起到了重要的桥梁作用，并逐渐适应民族的审美需求，刻上了鲜明的地域特征，成为塞上文化的重要组成部分。

塞上版画是伴随着佛经雕版文化发展起来的一种艺术样式，在长期演变中形成了特有的装饰程式和审美趣味。具有装饰性的构图，线条遒劲流畅，表情自然端庄，形象亲切温雅的佛教故事插图，无疑受到人们的喜爱。版画可以反复印刷，是丰富书籍内容最好的方式。

关于塞上版画的起源问题众说纷纭。从现存唐代有纪年的《金刚经卷首画》来看，刀法娴熟、造型严谨、布局合理、线条流畅，俨然是一幅成熟的作品。塞上佛教版画继承印度佛教艺术的程式，并经过创新，发展成一套富有民族特色的对形象和线条的处理方法，成为佛教版画形成的重要依据和特定程式。早期代表性的版画作品有《般若多心经》（1073）上印制的卷首版画，这部佛经是目前所知最早的塞上刻印的汉文佛经。另外，还有一种生机勃勃、朴实无华，甚至风格粗犷的大众版画，在民间印刷作坊印刷的民间风俗画、木版年画、节令画等。这种通俗易懂的民间艺术，渗入社会的各个阶层和各种文化活动当中，使塞上佛教版画进入萌牙期。(www.xing528.com)

《译经图》是塞上佛教版画的典范之作，是塞上版画发展过程中具有总结性的作品，是现实主义的集中体现，是中国佛教版画逐渐衰落过程中的最后荣光，此后再也没有出现过这样的势头。首先，《译经图》是一幅数量极少的以表现塞上译经日常生活的作品，所表现的译经环境展示了塞上民族文化的精神状态，故而成为佛教版画的经典样式。这种以佛教活动场面为内容的题材，通过对日常生活的直接描写，更好地诠释版画家对自然的直观感受，更能集中展示版画家的创造性思维和技巧功底。其次，《译经图》是了解塞上文化活动的重要史料。主译人位于画面中央，形象高大，制约全局。另外译经工作由党项、回鹘、汉、藏等民族译经学者参加，由多个民族共同协作完成。再次，《译经图》是奠定民族版画语言的基石。版画再现译经场面的组织结构，主译人、助译人分工详细，译经场面基本上借鉴了汉文译经场面的组织结构。版画家再现了译经场面和译经工作人员的顺序，真实地记录了他们的译经环境。构图上注重对称与均衡，体现出秩序上的“安排”。这幅画的构图在今天来看稍有些生硬呆板，但站在特定历史时期去审视塞上版画的构图，《译经图》在构图上成为经典的样式。《译经图》在形象的塑造上，追求写真效果。注重人物形象的写真也是塞上版画的重要特点之一。