在博物馆、美术馆、艺术中心之外，画廊在新西兰艺术界也发挥着举足轻重的作用，形成了规模不小的艺术品一级市场。根据2016年的统计，新西兰人口为469万，人口基数相对较小，但2017年新西兰的人均国民生产总值已经达到41629.33美元，世界排名第21位（中国是第74位），显然是发达国家。所以对艺术品具有很大的消费能力。
调研过程中发现，新西兰画廊有一特征需要特别指出：
艺术品日常消费现象比较普遍，艺术品价格比较“低”，现对于中国艺术家的天价现象而言，基本处于大众可以承受的范围之内。新西兰当代艺术家，即使是有名的艺术家的定价也相对“日常化”，普通家庭对艺术品的消费现象比较普遍。其实这也应该是一级艺术市场的正常表现。这一“特征”对中国艺术界青睐、期待“天价”作品来讲，显然具有很重要的启发意义。
1.帕内尔（Parnell）画廊区（奥克兰）
此次调研，参观了奥克兰市画廊最为集中的帕内尔画廊区。该区的历史和奥克兰一样悠久，靠近CBD地区，有各种各样的历史建筑。许多社会名流、金融家、医生居住在此处，也有许多艺术家和作家居住工作在这个地区。
帕内尔画廊区聚集着几十家大大大小小的画廊。通过对画廊区的调研，这个画廊区特征总结为以下几点：作品的商业气息比较浓郁，不太强调当代艺术的学术性。艺术衍生品以及首饰、装饰品在画廊空间中占的比例很高。作品价格定位相对比较“日常化”。以展览主题为核心的策展行为非常罕见，绝大多数画廊就是悬挂摆设代理艺术家的作品。主要代理本土艺术家作品，欧美、东亚艺术家作品非常罕见（图48、49）。
图48 奥克兰帕内尔画廊区一角
图49 奥克兰帕内尔画廊区一角
在调研该画廊区期间，有关中国艺术的一个展览刚刚结束，即由新西兰天铂当代艺术基金会以及新西兰穆尔斯格林-韦布画廊（Mossgreen-Webb's Gallery）联合打造，策展人廖文在该画廊区策划的《中国特“色”》展（Colours From China）（2017年8月17日至9月9日），展览展出了展望、张伟、杨光、毛同强、沈岳、孟栢伸、史金淞、廖建华、杨黎明9位中国艺术家的作品。策展人期待“给西方观众一把直观地理解中国文化复杂性的钥匙，希望西方观众能够比较轻松地触碰到中国当代文化处境的核心。”
2.高·兰斯福特（Gow Langsford）画廊（奥克兰）
该画廊位于奥克兰美术馆隔壁，是奥克兰地区最为重要的一家商业画廊。始建于1987年，已经有30年的历史。曾为吴戈·罗迪纳（Ugo Rondinone）（2017年）、李禹焕（Lee Ufan）、达米恩·赫斯特（Bamien Hirst）（2017年、2010年）、安迪·沃霍尔（Andy Warhol）（2013年）、伯纳德·维纳（Bernar Venet）（2012年、2006年）、托尼·克拉克（Tony Cragg）（2011年、2005年）、蒂姆·霍金森（Tim Hawkinson）（\1\2\3\4年）、唐纳德·贾德（Donald Judd）（2002年）、巴勃罗·毕加索（Pablo Picasso）（1998年）这些国际著名艺术家举办个展。
该画廊在国际艺术市场上非常活跃，曾参加巴塞尔博览会等国际重要艺术博览会。它所代理的艺术家中，不乏新西兰最重要的艺术家。同时，该画廊也基于艺术家的雕塑和装置作品，参与公共艺术空间的投标。在奥克兰、惠灵顿、基督城的公共空间中，不乏其代理的艺术家的作品出现。
参观期间，在画廊先后两次看到两位艺术家的个展。第一位是雕塑家格雷戈尔·克里格（Gregor Kregar）的个展《雷声》（A Sound of Thunder）。这是一位新西兰具有代表意义的雕塑家，在华莱士艺术中心有该艺术家的作品展出。第二位是卡尔·莫汉（Karl Maughan）的个展《之》（Zig-Zag），他也是奥克兰一位极具影响力，作品识别度较高的风景画家。其早年毕业于奥克兰大学埃兰（Elam）艺术学院。画廊提供两位艺术家的价格表，根据作品尺幅大小和品质，价位在几千新币到上万新币不等。（图50、51）。
3.QT艺术宾馆（惠灵顿）
图50 奥克兰高·兰斯福特画廊
(www.xing528.com)
图51 卡尔·莫汉个展《之》现场
图52 惠灵顿QT艺术宾馆
图53 惠灵顿QT艺术宾馆展览现场
图54 惠灵顿Enjoy公共艺术画廊展览《我走岔道》现场一
图55 惠灵顿新西兰美术学院画廊展览现场
该宾馆是澳洲、新西兰一家连锁艺术宾馆，本次参观的是其设于惠灵顿的一家。该宾馆位于新西兰博物馆的隔壁，据说和博物馆有常年合作协议。能够看出，这个宾馆对展出的艺术品品质有比较高的要求，反映了宾馆经营者的欣赏水准，整个宾馆类似一个高水平的当代艺术展览空间。宾馆按时更换展品，并为对展品有兴趣的观众提供出售作品目录。总体看下来，这家宾馆正在展出的作品有40多件，包含绘画、雕塑和装置，有少量的原创设计作品，而其藏品达到了160多件。在新西兰当代艺术界，这家宾馆有一定的影响力。在艺术品和宾馆这种合作模式上，这家宾馆算是一个经典案例（图52、53）。
4.Enjoy公共艺术画廊（惠灵顿）
该画廊2000年成立，位于惠灵顿著名的古巴街（Cuba Street）二楼，但是明显不是一家以商业为核心的画廊。该画廊正在展出群展名为《我走岔道》（I Digress）的群展。该展览关注公共空间的权力交错，文化差异与沟通。画廊展览空间很小，但展览关注问题很尖锐（图54），和该画廊的策展人索菲·戴维斯（Sophie Davis）交流得知，该画廊是一个鼓励青年艺术家进行试验性创作的空间，有基金会的支持。在她看来，画廊所说的“公共艺术”不是我们所理解的物理空间意义上的概念，而是借助当代艺术的形式，对当下所处的文化空间提出自己的质疑和批评。
5.新西兰美术学院画廊（Academy Gallery）（惠灵顿）
尽管该画廊冠以“新西兰美术学院”之名，但新西兰美术学院已经搬离该建筑，画廊处于原址一楼。参观期间，画廊正在展出Solo43绘画展，基本全是架上绘画（图55）。艺术家的水准很不错，但也有相对传统保守的艺术家。招贴所列艺术家论资排辈，以字体大小来区分。这种现象颇为少见。画廊中大约七分之一的作品已经售出。经了解，这家画廊在惠灵顿的市场表现不俗，很多艺术家，甚至刚从学院毕业的年轻艺术家通过这家画廊出售过作品。
6.波托克·佩特森（Potocki Paterson）画廊（惠灵顿）
该画廊正在展出艺术家马克·沙马（Mark N Sharma）的作品。架上抽象平面作品与来自大自然的石块树枝相互映衬，突出艺术家对形式语言与自然有机形体线条关系的理解，展厅布置很好地体现了艺术家的创作理念（图56）。策展人Dylan Potocki出生于香港，对亚洲艺术情有独钟，其代理来自广州的艺术家Fan Ming Ching（该画家已去世）的艺术作品。
7.月光（Moonlight）画廊（奥克兰）
月光画廊现位于庞森比（Ponsonby）区，最近的主要业务重心在于国际艺术家交流平台的搭建。调研期间，和月光画廊运营总监Allan Xia女士进行了深度交流。具体谈到以下几个问题：如何把中国艺术家运作进入新西兰文化系统之中？在选择中国本土艺术家、新西兰本地艺术家方面各有什么标准？如何将新西兰本地艺术家（比如Kiwi艺术家、毛利人艺术家）向中国艺术界输出？如何建立有效的市场运作机制，从而来保证画廊的长期运作？
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