现代设计与修辞学语境：艺术与设计新论

修辞学与设计艺术的发展历程有着深刻的渊源。修辞学的应用虽然早期局限于文学领域，但它提供了对思考内容的有效组织，从宏观的角度来说，修辞学本身就是思考和辩论的艺术，修辞学可以为系统性的预先筹划——设计思维提供重要的思考工具，修辞学对应于设计理论和实践的四个方面：发明和交流、判断和建构、决策和战略规划、评估和系统整合。修辞学研究为设计艺术学的深入探索开启了通往更宽广的艺术学探索和整合的新路径，具有不可低估的理论价值和现实意义。

面对当今世界浩如烟海的产品，人们可能想知道是否有一种普遍意义的设计学科，它能或被平面设计、以手工或机器方式制造产品的工业设计、服务或活动设计以及从计算机到其他形式的技术一体化的系统设计所共享。设计涵盖的范围十分广阔，而从设计的样式到同一类别下产品个体的品质差异如此巨大，以至于我们展望一个普遍意义的设计学科时，前景似乎十分渺茫。设计史论所包含的内容也毫无例外的庞杂，它描绘了一系列关于何为设计、设计程序如何以及为何种目的而设计等观念，使得问题更趋于复杂。例如，设计史家们通常会把他们的研究主题等同于物品的历史、影响历史的著名设计师的职业生涯、技术手段的发展、设计的特殊分支，如平面设计、工业设计、工程设计的发展历程以及广义的文化对实用美术、美术作品的影响等。

我们需要简化产品、产品设计的方式和设计的目的到一种清晰易懂的形式，即把设计视为一种人文学科，认识到其内在的修辞学尺度。这一概念的关键是探讨设计的主旨究竟是什么。设计理论家们存有一种倾向，即容易把设计简化为一门关于形式的科学。在他们看来，好像的确有一种基本的、可以预期的、足以难倒设计师们的设计品质存在。这一假设认为，设计拥有一种固定的或决定性的主旨，宛如科学家们面对的科学的本质问题。然而，设计的主旨并未给出，它是通过一系列的发明活动、具体的计划或者设计师在工作中发现的、有助于描述其工作的方法论或程序从而得以明确。(www.xing528.com)

设计学科主旨的不确定性导致的结果是什么？设计学科的范围如此之广，是否设计思维没有可遵循的训练方式或艺术技巧？答案恰恰相反，设计思维有一定的训练方式，只是与那些拥有确定主旨的学科训练方式不同。设计主题、设计方法和目的是构成设计活动和设计结果的一部分。

设计的范围可以说广及宇宙，因为设计可以被应用到新的、变化了的条件中，仅仅受到设计师创造能力的限制，从这个角度来说，设计主题的研究不仅是关乎产品本身的研究，而且还包括构思和规划新产品艺术的研究。换言之，设计的主题是关于产品的诗意，然而它却有别于产品的修辞研究，即研究产品怎样成为辩论和说服的载体，说明产品如何体现了公共和私人生活的理想品质。产品的诗意和修辞的相互作用是设计研究的一个重要方面，在逻辑序列上的定位应是从修辞到诗意。基于这个原因，考察20世纪设计学科的不同形式应从修辞学语境下探究设计的起源入手。修辞学在设计学科的发展上对应了三个发展阶段：第一个阶段，设计表现为古代世界的综合性艺术；第二个阶段，设计化身为文艺复兴时期的综合性艺术；第三个阶段，设计体现为20世纪工业化生产条件下的综合性艺术。