动态视觉信息传达属于三维甚至四维空间等，塞沃里尼（severini）提出“运动事实上变成物与能的一种连续，变成物与能的一个综合物。艺术的真实是模糊不清的，是非限定的——不仅不完全附属于视觉的真实，并且不完全附属于知识的真实，而是参与了两者。” 他主张运动中形态的符号化过程是视觉、记忆、情感以及环境气氛（ambience）的东西的总体感受综合影响的结果，我们的经验包括气味、声音和其他的感觉，这一切都是可以被进行创造性表现的。还是以服装展示为例，模特是服装的一个载体而不是中心，中心是所要展示的服装。因此模特在视觉传达中以其独特的艺术表现形式，彻底打破了传统视觉传达的时间、空间的局限。通过形体语言与面部表情相等技巧，来最大限度地展现服装的艺术魅力和穿着效果，诠释着设计师的设计理念，并把其独特的生命力与优雅的风情传达给观众，使观众被服装表现的内涵所感染、陶醉，产生共鸣与震憾。从视觉传达角度来讲，模特的表演是一种最令人兴奋的促销方式，有助于形成对流行趋势的直观、权威的表达，可以有效地传递商品信息、宣传产品特色、促进商品销售、树立企业形象和品牌形象、展现设计师设计意图。服装表演以其独特的艺术表现形式彻底打破了传统视觉传达的时间、空间的局限，通过模特的肢体造型，表情和眼神等艺术表现手法去展示服装的结构及面料的特点，向观众阐释设计师的设计意图，其表现形式多种多样，有简洁传统的走秀、有情节丰富的表现手法，也有舞蹈化的表现形式等。服装表演艺术将视觉传达的形式、视觉传达的方法和手段进行了扩展，提高了视觉传达效果。人们除了利用视觉、听觉等感官系统获得信息外，还可通过嗅觉和触觉来接受信息。在视觉传达艺术中，动态视觉传达相对于静态视觉传达形式来讲，要相对的直观和省力，但对其技术要求和成本相对较高。比如在T台风格展示的过程中模特的步态、转体、眼神和表情即为动态视觉传达，此外还有舞台的灯光、音乐等。所以，模特作为信息传达的媒介是视觉传达设计中的新生事物。不同的视觉传达形态有其自身的特点，通过传达最终的效果也各不相同。由于媒介自身的局限性制约了视觉传达的发展，为了使视觉传达的效果更加完善，设计者一直在不断地追求力图寻找新的媒介，服装表演、音乐等新生媒介便应运而生了。这也预示着视觉传达设计已不再是传统意义上的视觉传达，它将要突破传统的理念和设计界限最终成为能够融合多种学科为一体的新兴学科。
随着视觉传达设计领域外延在不断扩大，行业间严格的界限正在淡化，视觉传达已经不仅仅局限在二维空间上面，空间视觉元素和动态视觉元素的运用越来越受到人们的重视。通过运用色彩、灯光、音响和动态展示等视觉传达要素，在更大程度上满足人们的审美需求和有计划有目的地将有效信息传递给观众。(www.xing528.com)
免责声明：以上内容源自网络，版权归原作者所有，如有侵犯您的原创版权请告知，我们将尽快删除相关内容。
