参与性景观:追求经久不衰的审美

许多项目在开始启动时甲方都要求“领先潮流30年”，希望“几十年不落后”，设计师在设计时就按最时髦、最新潮的做法做，希望能引领时尚很多年，不料往往事与愿违，建成没几年就显得落伍过时了。不少项目质量还不错，功能上也还过得去，但是手法或者材料显得太过时而缺乏吸引力，只好进行改造。所以，一个项目要想经得起时间的考验，在审美上也必须经久不衰。

人总是习惯性地喜新厌旧。看看时尚圈，每年都有新的潮流时尚，无数摩登人士追随其后，设计师们则挖空心思推陈出新博眼球。相较服饰而言，建筑、景观可算是奢侈品，造价高，工期长，经不起一年一番新花样的折腾，风格流变要缓慢得多，但终究逃不出“三十年河东，三十年河西”的命运。景观的风格演变所反映的绝不仅仅是一时的崇尚，在深层的意义上，它与材料、技术的变革，以及人们生活方式的改变紧密地联系着。我们可以说，风格是一个时代的审美。以法国凡尔赛宫为例，它的形式早已和现代主流审美南辕北辙了。现代人拥有了更先进的材料和技术，社会的价值观也经历了从集权到民主的转变。然而，凡尔赛宫并没有因为时代的变迁而变成劣等的审美，它仍然是法国古典主义风格最高的典范。许多现代主义设计大师，如丹·凯利、彼得·沃克、阿兰·普罗沃斯（Allain Provost）等，仍然不断地从中汲取营养。

追求审美经久，并不是要追求永恒的形式，而是要追求一种符合时代理想、经得起时代考验的审美。当今社会仿佛得了创新崇拜症，大家都喜欢与众不同、标新立异，都想证明自己的存在感。仿佛没有一个新的形式就不能叫设计。创新能带来活力，过度追求创新却是浮躁的表现。我们常常见到各种形式夸张的设计，一时间受到无数人追捧。但是为了吸引眼球一举成名而做的设计往往经不住时间的考验。商业项目需要吸引顾客，相对来说需要形式夸张的设计，因此也相对短命。第一眼的惊艳过后，公众审美疲劳了，或者口味改变了，便只好以另一种夸张的形式取而代之。相反，一些看似平淡的设计反而随着岁月流逝越来越有味道，如冯继忠先生在上海松江设计的方塔园堑道（图6）。或许，时间才是检验设计好坏的唯一标准。

拒绝浮夸，采用简单朴素的形式，专注于推敲空间本身带给人的感受，这在国内的大环境下需要一定的定力。但经过这么多年的发展、试错，我们应当意识到，时尚的东西不能耐久。不流连于创造各种夸张的形式，而是聚焦于对技术的逐步改良或者对材料的突破性应用，这是设计创新的本质，也是一种对社会更加负责任的态度。(www.xing528.com)

图6

艺术的审美在一定程度上是主观的，很难定义和标准化；美学又是综合的，可能涉及历史、文化、哲学等方方面面的领域。在景观设计学中，审美不仅限于形式美学，我们要更多地关注这种形式是否属于该场地或者周围环境，气氛合适往往比单独考虑形式美不美更重要。