乐曲气息运用：古筝演奏技巧的关键

“气”乃万物之本，气聚则生，气散则亡，在器乐演奏中同理。气息在古筝演奏中起着尤为重要的作用。合理运用气息对于乐曲的技巧表现、内涵诠释都有着很大影响。在演奏过程中，正确的气息运用与节奏、力度都有一定的关系。节奏是音乐的核心和灵魂，演奏者要根据节奏的变化来调整自身的呼吸，使气息和节奏能够完美融合，以此提升乐曲的流畅性和层次感，营造出令人陶醉的意境。那么掌握气息运用的一个好方法就是“有感情地去唱”。

气息其实就是人的一呼一吸，当人在唱歌时，会在一个乐句后换气，那么在演奏上这就对应着乐句的气口，当唱一些节奏舒缓，曲调平稳的歌曲时，人的呼吸也会相对地平稳，当唱节奏复杂、变化多端的歌曲时，呼吸也会跟着节奏的变化而改变。那么“唱”并不是四平八稳、一成不变地简单唱出旋律音高，而是要带着感情去唱，一口气唱几个音，强弱如何变化，提着气唱，还是沉着气唱这都需要演奏者在弹奏前仔细推敲，当掌握了如何正确去唱，那么在演奏时，转换为心里唱，指尖奏，将唱谱时的气息运用到演奏中即可。

音的力度也是靠气息来控制的，在人们平常的讲话中，想要有强的音量，则需要加大控制，想要弱的音量，则是减小控制。而在演奏器乐时，恰恰相反，强音一般是在呼气时完全放松，直接吐气弹奏，主要靠爆发力；而弱音则要加强控制，不能完全将气吐完，缓慢送气，收着弹。那么在演奏弱音时，为了使音的力度变弱，很容易将音的音色变虚，这就要靠稳固的气息来帮忙控制手指的稳定，做到弱而不虚。

《冬虫夏草》这部作品由两个乐章构成，第一乐章的气息运用由平缓到激动再到跌宕起伏，最后又回归到平稳，以长线条为主。例如第一乐章古筝领奏的第一个音开始前，有26小节的休止。如谱例28所示。演奏者应在这段时间跟着箜篌声部共同呼吸，来调整情绪，让气息提早进入演奏状态，所谓“未成曲调先有情”，就是这个道理。在27小节，古筝主旋律弱进，力度使用pp（很弱），加上规整的八分音符节奏，在演奏时，深吸一口气，缓缓释放，平稳奏出，左手琶音的同时吸气弹奏，直到27小节第四拍的附点八分音符C弹响后屏气，之后缓慢呼气，将十六分音符B和下一小节E连贯弹奏，整个乐句绵延舒缓。

谱例28：

又如69小节，如谱例29和85小节，如谱例30所示，气息变化如下，69小节开始基本上保持每小节一组呼吸，也就是演奏前吸气，呼气要均匀，确保整小节的旋律，在这一个呼气内完成，85小节开始，气息变得稍激动一些，每小节两拍一个呼吸，起伏明显。

谱例29：(www.xing528.com)

谱例30：

第二乐章，速度较快，气息较第一乐章变得急促，铿锵有力。如谱例3－6－4所示160－161小节，开始的第一个音，为八分音符的跳音。前面我们说到小圆点的跳音演奏音符时值的一半，那么这个段落中的同类型音处理方法相同。在演奏这个和弦之前，要确保手指的准确度以及瞬间力量，力度为mf（中强），触弦要快，弹完后立刻止弦放松，要把音收得干净利落，以准备下一次弹奏。此时的气息要短促有力，当弦被止住，气息也已经吐完，可按照“慢吸快呼”的运气方式，类似人们生活中要吹灭火柴的呼吸方式。162小节出现了较为连续的跳音形式八分音符，那么此处的气息则变为“快吸快呼”。

谱例31：

谱例32：

在203小节，出现了三连音的节奏型，如谱例32所示。在演奏三连音时，要将一拍平均分成三份，均匀奏出，随后要转换到二拍子的律动，切记不可把三连音弹成前十六后八的感觉。三连音的第一个为重音，开始前有一拍的刮奏，演奏时要将气息配合好，随着刮奏吸气，连接到三连音的重音上呼气，类似前面说到的“慢吸快呼”，将气息与节奏时刻结合，才能弹得顺，听者也听得顺。演奏者对气息的合理控制，会提高演奏的品质，更好地诠释作品的内在意蕴，思想感情，升华演奏者的精神境界，同时也能带动听者的情绪，与其产生共鸣。