（一）左手快速指序
本曲中的快速指序也是其中一个亮点。王中山先生创造性地将“快速指序”运用到了左手部分的演奏中。这也是王中山在古筝作品中对于快速指序的一种创新运用。
如《云岭音画》的65—72小节，谱例14：
从谱面上看，左手部分的节奏都是以十六分音符来排列的，音符排列相当地密集，而且音与音之间的跨度与跳跃也较大，弹奏出来的音响效果，类似于钢琴左手快速演奏伴奏音型的效果。因此，左手的演奏要求是很高的，既要快速清晰地将这四个乐句演奏出来，又要将其所蕴含的音乐情感表达出来，这对于表演者来说，要做到演奏技巧与情感表达兼顾是需要一定修养和造诣的。
再看“夜火”这部分，这是全曲最高潮的部分，快速紧凑的旋律、复杂多变的节奏型，与左右手快速演奏技巧相结合，这不仅大大考验了演奏者的基本功和耐力，拍击琴弦的音响效果更是大大增加了乐曲的紧张感与急切感，深入地反映出了人们载歌载舞与音乐酣畅淋漓地配合时的画面。
（二）双手摇指
随着现代创作曲目中所需要表达的音乐情感的加深，摇指已然成为古筝演奏技法中体现音乐形象的重要手法之一。
谱例15：
说到摇指，筝曲中不乏摇指的出现，无论长摇或是短摇，都会根据音乐情绪与音乐形象的需要而被运用。当然，最精彩的地方莫过于双摇的这段演奏，左手摇指的运用是古筝演奏技法上的一个新的突破，由于左手在进行摇指演奏的时候，不能像右手一样有支撑点，因此左手在琴弦上做摇指演奏，是有一定难度的，由于这种高难度技巧的使用，使得古筝中二声部演奏长线条旋律成为可能，也更好地渲染乐曲的气氛。
（三）双手轮指(www.xing528.com)
轮指是琵琶中的弹挑演奏技法发展演变而来。古筝在表现旋律长音时，需要不间断地持续性地反复弹拨同一根弦，轮指的自由灵活与丰富的表现力，就说明了它是一种很好的表现手法。
王中山先生还开创性地将轮指技法移植到了古筝作品中，还在其古筝作品中对轮指进行了衍生性的发展——轮弹，这一技法是在琵琶挑轮的基础上创造出来的，就是指大拇指在高声部弹奏主旋律，其他四指在低音声部做轮指演奏，一高一低做互相映衬，这让古筝的音乐语汇又有了进一步的丰富，使音乐情绪的表达又迈出了崭新的一步。
谱例16：
《云岭音画》当中双手轮弹的运用，与双摇一样，是整首乐曲当中最精彩、最精华的片断，音乐在这两种演奏技法的带动下，变得更加细腻传神，集中体现了少数民族的青年男女在山林中你侬我侬、轻声细语的漫步场面。
王中山先生使这些原本看似没有太大关联的器乐演奏技法得以巧妙地演变组合在一起，这种创新大大地增强左手的音乐表现力，乐曲旋律的表现力也得到了升华。这可以说是古筝演奏技法上新的飞跃。
（四）音色的创新
西南少数民族音乐有他们独有的艺术情趣和民族性格，因此具有少数民族特色的音效也得以广泛运用，少数民族音乐不仅旋律优美，而且特色音效更让人回味无穷。特色音效的运用进一步增进了场面的真实感，还能够突出民族性，使少数民族音乐的听觉效果更加丰富多彩。
在王中山先生的古筝作品中，特别注意音响效果的模仿与使用。之前古筝作为效果乐器，多是以花指、刮奏等技法模仿水声、风声。例如在《溟山》中的止音、拍板、擦弦。同样地，在筝曲《云岭音画》中，泛音、柱音、柱泛音、打音等这些特色音响效果的使用，以及这些新技法的出现，不仅进一步加深了古筝的音乐艺术表现力，而且还激发了表演者的想象力。
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