《竹韵》创作于2004年，关于本曲创作的思考与形成，魏军先生是这样回忆的：“学兄耀儒，知音律、善诗文，且能写一笔好字，其中以篆字最为精湛。遂作《竹韵》赠之，与之共勉。”学生时代生活的积累与同窗多年的友谊，使先生逐字生情，为了表达对挚友的情谊，写就此曲。从先生的创作思路中流露出的对老学友的赞赏与评价，足可想见“学兄耀儒”的为人与品格。李耀儒，是先生多年的同窗好友，二人在西安音乐学院附中读书时结下了深厚的友情。文人墨客喜爱为自己取字号以表达情操。李先生取字谦称“瘦竹”，瘦竹大多为瘦有筋骨、韧而不弱、中通外直、谦虚低调的形象。显而易见，耀儒先生希望自己能够成为如瘦竹般有风骨、高风亮节的人，并且据先生所说学兄耀儒就是如竹这样谦逊低调、做事周全的人。想来先生以《竹韵》作为曲名，也是因此缘由，虽写竹，实则写人，用竹的品格衬托人的品格。
《竹韵》不仅写竹写人，还写字，用书法的意象来表达音乐。书法是浸染于纸张上的无声音乐，无声却又“音律”和谐，就是书法显现出的惊人奇迹。达到字法、笔法、章法的各部分统一，则是书法的最高境界。《竹韵》中，有的用浑厚的低音表现书法的泼墨挥毫，有的用清丽的高音表现书法的宛若游龙。不一样的音乐表达着对书法不一样的感受。民谚有云“字如其人”。在字里行间中自然而然地流露出书者的品性。李耀儒先生的书法大气豪放，浑厚潇洒，刚柔交错，点线之间渗透出他多年的功力，融百家之长却不失自己独有的写字风格。他之所以能平衡笔画间轻重缓急，湿涩方圆，与其自身性情、修养和寄情于作品中的情操与意趣是密不可分的。魏军先生亦喜爱书法，研究中国的汉字使他对传统文化有了深刻解读。先生曾仔细琢磨“筝”字，并查找与古筝相关的文化背景与材料进行研读，深入探究这件仁智之器的脉络，从而在古筝理论方面做了详细的解释与补充。这些成果与先生对中国传统文化的执着热爱是分不开的。同样的追求与精神气质，使得两人成为志同道合的朋友。李先生曾送给魏军先生很多书法作品，先生甚是喜爱。在泼墨挥毫间，耀儒先生如竹般与世无争的品质和平淡宽广的心态一览无余。耀儒先生之所以与先生成为知己，最重要的是其品质。友情需要知心交心，相交无好品质的友谊则是不能维持长久的。魏军先生作《竹韵》一曲，正是彼此之间“君子之交淡如水”的真实写照，二人看重精神的交流而非物质的丰厚，所以以字画、乐曲互赠对方，着实体现了看似淡如水却情感至深的友情。竹如字，字如人，竹与字的品格相互呼应，两者都是高洁的情感表达对象。《竹韵》虽写竹，却突出韵；虽写韵，却浓墨重彩着笔于人。先生在《竹韵》中托物言志，寄予了浓浓的情谊。(www.xing528.com)
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