洛伊丝·赫特兰和艾伦·温纳连同教育中心的林恩·戈德史密斯用工作室思维框架指导跨学科学习迁移的研究。在国家科学基金的资助下，他们的研究小组研究了学生在学习艺术时是如何学习想象的，并且研究了这种视觉艺术中的想象能力是否能够迁移到几何学科中（研究人员并没有试图评估意向和敏感性，这两者的评估需要在提供任务选项的情景中进行）。在咨询过艺术老师后，研究小组制定了测试艺术想象能力的方法，其中包括很多绘画活动：观察性素描、几何素描（即用最基本的几何形式表现有机形态）、在只能看到人物正面的情况下画出人物的背面、描绘负空间，想象人物投下的阴影并进行描绘。
该研究依据艺术学科的想象标准对刚升入九年级的学生进行了跟踪评估，研究人员抽出一个艺术组（波士顿艺术中学的视觉艺术专业学生）、一个戏剧组（BAA的戏剧专业）和一个壁球组（东北大学的课后壁球及学术支持项目）进行对比。研究人员也根据美国以及国际标准化数学测试中的空间几何题目设计出了追踪、测量学生在几何学习中的表现的方法。这个研究还在继续，但已显现出以下两个初步的研究结果：
艺术专业的学生在艺术想象和空间几何推理测试中的表现优于戏剧组和壁球组的学生；
艺术专业学生在空间几何推理测试中的成绩高于其他两个小组。
但这些研究结果并不能明确证明学习迁移的发生，因为我们不能根据一个实验设计和随机挑选的艺术vs戏剧vs壁球学生组的研究就得出结论。随机挑选各组学生也许可以让我们从同等的起点——即刚升入九年级的学生具有同等的空间推理能力——对艺术、戏剧和壁球各组进行对比。研究发现艺术组升入九年级时在这两种测试中都表现的最好，所以我们不能得出艺术学习提高了他们的空间几何推理能力这一结论。(www.xing528.com)
为追踪视觉艺术中的想象习惯，设计测量方法的过程也揭露了想象倾向的多面性。想象测试的每个部分的设置都是为了捕捉这一错综复杂的习惯的一角。
每个思维习惯也许都和想象一样复杂。设计出每个习惯的有效评价标准需要把每个习惯分解开、理解它们的构成。除了技能评估，习惯的意向和敏感性的评估还需要研究人员设计一些方法，探究创作过程中影响选择和决定的态度。
在以后针对促进学习的最优方法的研究中，工作室思维框架也可以发挥用武之地。借助这个工具，研究人员将能够更加确切地描述和对比课堂实践。最终，研究人员能够找出在某些环境下导致较好学习效果的变量。尽管目前的这些结论尚不成熟，我们在这里呈现给大家的也只是我们在教室里观察到的各种模式，但通过对这些课堂实例的反思，我们相信教师可以更注意并更好地完善教学实践。
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