作品对比：轮廓素描课题（例15.1）
本研究中的每位老师都进行过至少一次课堂评价，但在混龄班的课上，吉姆几乎每次课上都举行多次评价。这些评价并非都是正式的、长时间的讨论，有时候只有几分钟的时间。但吉姆的这种做法强调了全班作为一个集体观察和评价作品的重要性。
在今年的第一节课上，吉姆将评价作为日常课堂的非正式但核心组成部分引入课堂：
我们今天要做的是先画一会儿画，然后将你们画的一些素描挂在墙上供大家一起观察和讨论。这将是我们在这个课上经常做的事情。你们当中上过我课的同学知道我们总是这样做——画画，将画挂起来，然后讨论。
吉姆让学生先画几幅静物速写，其中有些是盲画（学生在画的时候只盯着画的对象而不看画纸），有些既可以看对象也可以看画纸。然后，吉姆让每个学生将一幅盲画和一幅非盲画并排挂在一起。在讨论开始前，吉姆给学生布置了一个具体的思考任务指导他们的观察和反思：“每个人看着自己的两幅素描，大家想一下如何比较这两幅作品。大家只需尝试着描述两幅作品的不同之处。”这个任务有助于学生将观察和反思的学习结合起来。吉姆问学生他们喜欢哪一幅作品并要求给出原因，借此鼓励他们对自己的作品做出评价。
在学生做出评论时，吉姆以肯定和鼓励的方式肯定学生的评价并在此基础上进行补充。例如，一个学生谈论一幅盲画时说：“我注意到她画的细节并不……繁杂，这幅画描绘很详尽，但并不繁杂。”吉姆肯定了她的评价，并将这句评论解释清楚：
这幅画很详尽，但并不繁杂。是的，说得很好。我都给不出这么好的评论，这句话说得很对。我是说，我们可以看到所有的信息（指着画的一个部分），我们知道它就在那，但它看起来并不过于精确或过于修饰。
在本学期的第一节课上，吉姆的目的是保证学生能够在班里畅所欲言，而他的评语有助于他们在评价过程中保持投入和坚持。(www.xing528.com)
吉姆用评价营造出一种积极的交流氛围，这同时也有助于学生理解任务的重点。
通过讨论，学生认识到了盲画和非盲画之间的主要差别。在进行了几分钟的评价之后，吉姆将能够清楚地反映两者之间差别的两幅画移到墙壁中央并要求学生仔细观察。在学生的评论的基础上，吉姆向学生引入了这样一个观点：非盲画在技法方面更精确，但盲画在表现上则更为直接、真实。
尽管这幅画会更精准一些（指着非盲画）。它这里描绘的物体更有条理。但这幅画有一种可信性（指着盲画），这个词我会在这一年里反复提到，可信性。一幅画的有趣之处就取决于你和所画的对象之间的直接关系，对吗？而这里，这里的关系可以说是非常直接、非常坦诚……中间没有任何其他的东西。就像是你对它原本样子的直接感知。
在这次课堂评价中学生会经常交谈，所以吉姆引导学生围绕这个重点展开讨论。这样一来，在观察和反思（提问和解答以及评价都包含其中）的过程中，吉姆引导学生探索技艺拓展：技法和表现之间的关系——这也是他的教学目标之一。吉姆也鼓励学生探索如何将在盲画中学到的东西应用到接下来的创作中。
很显然我们不会画任何东西时都只盯着所画对象，不看画纸，就像乱画似的。但从这种画法中你可以学到很重要的一点——你如何能够将这种思维状态中的一些东西用到这里来（指着非盲画）？你如何将这种……自由或无拘无束的状态带到你的创作中去？
在本学年的第一次评价中，吉姆向学生提出了明确要求——将在某一次的课堂评价中学到的内容广泛地运用到以后的创作中去：吉姆建议学生利用在该任务和评价中获取的知识，跨出他们的艺术创作习惯进行拓展与探索。
正如以上所示，吉姆的课堂评价有助于学生整合不同的工作室思维习惯。通过鼓励学生在评价环节投入和坚持，吉姆建立了一个迭代过程，在这个过程中，学生练习观察和反思，同时他们也探索表现和技艺拓展：技法之间的关系。除此之外，他还鼓励学生想象如何用学到的知识跳出他们的绘画习惯进行拓展与探索。
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