感性思维与理性思维在艺术设计与应用中的作用

理性与感性，其实是设计师在设计过程中思维的两个方面。每个人在考虑问题的时候都有理性的一面和感性的一面。有的人理性多些，有的人感性更多些。当人处于理性的时候，趋向于用逻辑思维来思考问题，而当人处于感性的时候，则会用自己的直觉和情感来思考问题。就像人的两条腿，感性和理性是支撑思维的两大支柱，两者相互克制，又相互依存，缺少了哪一方面都不能构成完整的思维活动。因此，在创作构思阶段，设计师应该将感性思维与理性思维相互结合，从而达到用感性去观察，用理性去思考。

感性思维是理性思维生根的宽厚土壤，如果理性思维脱离了感性思维的土壤，就会干枯。而理性思维是梳理感性思维混乱的良方，能够起到领导、驾驭的功用。阿尔布雷希特·丢勒在《关于字母应有的造型》中强调：“没有什么东西比一张毫无技巧、笨拙的图片更让健康的判断力所讨厌了，尽管花费许多心思和努力。这类画家没有认识到他们自身错误的唯一原因就是：他们没有学过几何学。”康定斯基曾说：“数学是一切抽象表现的终结，对艺术应进行数学分析和处理，从而使艺术从感性上升到理性。”在当今知识经济时代，为什么需要一个优秀的设计师具备数学素养？经常可以看见一些极好的设计概念在设计实施中没有得到很好的表现，其原因也在于设计师没有将感性思维通过理性思维梳理，然而在设计实践中对于构图原则、设计透视、人体比例、立体构成及画面的黄金分割等典型的艺术设计问题，常常需要涉及重要的数学概念的理解和相关原理的运用。作为一名优秀的设计师不应该凭借感觉去设计。理性思维的抽象性帮助设计师抓住事物的共性和本质，逻辑性确保了设计结果逻辑上的可靠性。(www.xing528.com)

设计过程不仅需要站在理性思维的角度去规范，也需要在感性思维的角度上去观察。视觉经验是一种感性思维，人们往往觉得它不具备可靠性，但是往往在设计的过程中也需要经验来弥补理性的不足。进行各种色彩设计时，为了达到各种色块在视觉上的一致，就必须按色彩的膨胀和收缩视觉经验进行调整。