设计通感与艺术通感的区别与联系

单就艺术形式而言，设计与绘画等艺术是相通的，两者的根本目的都是为了更好地服务于人，都是以创新性作为自己的发展方向。设计源于艺术，艺术在造型形态和表现形式上为设计提供了大量的营养。人们对艺术美的无限向往与追求推动了设计不断地在艺术领域寻求灵感。近年来艺术教育领域又增添了设计艺术学，作为一门交叉学科，设计艺术学体现了当代艺术、技术与设计的结合。毋庸置疑，设计与绘画等艺术存在着很大的区别。首先，设计有很强的目的性。设计的表现形式要为具体的内容服务，设计作品只有实现社会效应，才能表明它所具备的价值。所以设计师的情感体验常常是有意识、有目的性的，体现在作品中的情感不见得是设计师本人的情感，而是通过对受众的心理分析，结合自己的艺术修养有意激发的情感。其次，设计是面向大众的。绘画等艺术重在表现创作者本身的生活感受，可以不去受别人感受的支配。而设计的目的在于表达，即除了表现作品的意图外，还要通达受众的思想感情，为大多数人所理解和接受，即使要在作品中体现个性，也是能让大多数人理解和分享的这种个性；甚至直接采用纯艺术形式的设计作品也是要以传递某种信息为主要目的，体现消费者或使用者的某种需要。

艺术通感作为一种艺术心理活动、审美能力和创作思维方式，不但存在于设计艺术的形式表现中，也可以作为设计创意中的一种思维新方式加以研究和使用。但是由于设计艺术是一门实用的艺术，设计作品既是一种艺术创造，也是一种传递信息的媒介，它的本质是吸引人的注意力、激发人的情感，并对产品或宣传事件产生好感。所以，当我们在设计实践中研究通感时，一定要与艺术通感加以区分。

虽然设计创作与艺术创作有着根本的区别，但设计确实是包含了艺术审美的一项创造活动，它具有依赖于人的审美情趣的艺术特质。从这个角度来说，设计也是包含着审美通感的创作，只是我们通常的说法不同而已。设计领域的通感不但具有感觉审美性，而且具有实用性的功能。就视觉传达设计作品来说，视觉形式的通感扮演着由感官体验到视觉形态的翻译角色，翻译的准确程度决定了信息传达的成功与否。(www.xing528.com)

由以上所述，设计的目的实际上就是通过设计行为以物的形式实现社会的沟通与情感的交流，交流本身也是设计的过程。通感不仅是艺术语言的交流方式，也是设计语言的一种交流方式，所以我们完全可以提出设计通感这个概念，并且在艺术通感的基础上给它一个初步的定义：设计通感是以人与物的异质同构为前提，产生心理感觉间的相互引发、沟通的现象，表现为目的性、实用性的心理创造活动，它仍是以感觉挪移为起点，以联想和想象为桥梁，并且以情感为主要动力的审美统觉活动。