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情感视觉设计与创新研究成果

时间:2023-08-23 理论教育 版权反馈
【摘要】:数字时代的到来,有效推动了视觉传达设计的高速发展。设计者在交互接口设计中,将人的情感需求融入其中,设身处地地从观众的情感体验、心理状态分析展开设计。视觉传达设计与数字技术的融合因遵循此原则,将人的情感需求融入设计中,使设计、人机交互过程更高效、更简单。交互设计的重点在于人性化的设计,以满足人的情感需求、使用需求而展开设计。以交互设计为主的数字技术,长期以来备受人们关注,基

情感视觉设计与创新研究成果

数字时代的到来,有效推动了视觉传达设计的高速发展。视觉传达并非单纯地进行视觉刺激完成信息传递过程,而是利用信息传递完成情感互动的过程。在情感视角下的视觉传达,由视觉感官对设计中的形象、空间进行有意识的观察或无意感知的过程,并在情感、心理获得满足后,完成信息接收,做出认知过程。

人类在设计进化过程中,利用不同的媒介符号进行情感交流、信息传递,目的在于交流情感、解决问题。直至今日,人们回顾洞穴壁画,都会被古人创作视觉符号的形式美所触动。在新媒体创造的全新沟通方式中,诞生了“交互”一词,也成为信息时代的标志性用语。所谓“交互”是受众与设计间的互动,也可以将其理解为相互作用、相互影响。交互有广义与狭义两个解释,广义的交互指利用计算机技术、网络技术完成互动相关的活动。例如,利用鼠标完成一个窗口的打开或关闭的动作。人们在打开计算机的瞬间,已经开始了人与计算机的交互行为。狭义的交互指在特定范围内,在完整的系统中进行交互,此交互过程体现出双向性,即主体与客体,二者可以在交互中互换角色。

设计中人机之间的交互,设计者是“人”的角色,计算机是“机”的作用,在人机交互过程中,计算机操作者与计算机进行交流,可以是直接交流也可以是间接交流,为满足操作者的情感与操作需求,直接交流包括信息回馈与过程控制,间接交互过程包括背景或批处理过程。重点在于实现操作目标。在交互设置过程中,以满足操作者的需求为设计主旨,将情感融入设计中,让交互过程满足操作者易操作需求和可行性需求

人机交互的概念在数字时代应运而生。随着计算机技术、网络技术的发展,人机界面的交互性具有重要作用。用户与计算机在交互过程中完成任务目标,人机交互的接口成为实现交互的重要手段。“接口”指用户与计算机实施交互的操作接口,无论是开关按钮还是利用键盘、鼠标的复杂操作,都属于接口交互的范畴。人机交互接口属于人与计算机之间完成信息互动的重要媒介,通过该接口向操作者进行操作信息提示,操作者在接口提示下对计算机的工作进行控制。人机交互接口进行的是信息互动的过程,它反映了人与物之间的关系,并体现在信息交流的领域中。

计算机软件属于设计工具,而计算机软件与用户之间进行的信息互动是通过人机界面来实现的,在使用中体现出用户对计算机软件易操作的使用需求。计算机软件在使用中体现易操作性,正是设计者满足使用者情感的体现。某种程度上,计算机软件的易操作性影响着软件设计,开始向易用性、直观性的方向发展。计算机操作接口应满足强大功能和便捷性操作。在操作软件时,利用鼠标点击、键盘输入完成所需操作,使计算机信息的读取操作,像翻阅图书一样简单。无论是人机界面还是计算机软件的操作,易用性设计属于满足使用者情感需求的设计,它还直接决定着信息传递的效率。在计算机问世初期,计算机的用户多为该行业的专家,在设计中很少有人关注使用者的感觉,无人关注人机交互接口的易操作性。设计的主旨都是围绕计算机的操作需求展开,设计者(程序员)利用打孔卡片进行机器语言的输入。机器语言包括结果输出,此时设计是机器为设计重点。随着计算机技术的普及,计算机系统的受众发生变化,从原来的计算机专业人员转化为普通使用者。计算机设计的主旨随着使用群体的变化而变化,设计中需要满足使用者的情感需求,以优质的互动体验为设计主旨。计算机设计开始于满足用户易用性的使用需求,但在很多计算机软件的设计中,还应充分考虑设计的趣味性,满足使用者的游戏需求。这些设计都体现出计算机软件设计者,在设计中充分考虑使用者的情感需求。例如,有一款音乐软件,用户利用鼠标就可以轻松在接口上完成音符的触动。当用户设定了音乐欣赏时,如鼠标点击设计接口中的小提琴,小提琴会自行演奏。在该软件的互动设计中,设计者从使用者的情感需求考虑,操作接口在用户的操作过程中,满足人对画面的控制欲望,从而产生快感。在软件操作过程中产生联想,可以满足自身拥有“主权”的感受。设计者赋予软件设计趣味性图形,可以吸引用户视线,激发用户深入探究软件的使用方法与蕴含信息。设计中的信息交流成为设计的主旨,人们的交流过程需要建立在双方互动基础上,绝非被动的信息接受,互动的交流是实现信息高效传达的基础。

交互过程属于共同参与的过程,交互双方在参与交互的过程中相互影响、相互反应。参与双方并非被动地接受,而是主动参与,使交互过程体现出积极性、助力了交互过程可行性的达成。例如,在欣赏音乐过程中,传达的有效性并非体现在听者和欣赏个体上,而是体现在音乐与欣赏者之间的交互作用的产生上,在沟通与交流过程中,完成信息接收与美感获得。

人机交互功能的实现建立在信息输入、设备与软件输出基础上。传统媒体包括广播、电视节目、报纸杂志形式,都是通过线性方式传递信息,以满足信息提供者的自身感觉、自身体验、默认方式为基础展开信息传播,属于单方向的信息传递形式。数字媒体形式的传播,信息接收者不再是信息的被动接受者,而转变为信息传递的参与者,参与到信息传播中的信息加工信息处理、信息发布中。设计者在交互接口设计中,将人的情感需求融入其中,设身处地地从观众的情感体验、心理状态分析展开设计。交互方式应弱化人机界面的约束感,以具体的交互功能、使用体验为设计主旨,使用者在人机互动过程中始终处于“自由”状态。视觉传达设计与数字技术的融合因遵循此原则,将人的情感需求融入设计中,使设计、人机交互过程更高效、更简单。如图4-6所示,现代自由畅享——苹果体验系列。

图4-6 现代自由畅享——苹果体验系列

交互设计还被称为互动设计。如何在交互设计中体现人性化,让互动更简便,在互动过程中给予使用者愉悦感受是交互设计的重点。交互设计的主旨在于,通过准确分析用户的要求和期待,关注用户在产品交互过程中的交互行为、使用者的心理状态与行为特点。交互过程中并非计算机软件与物的互动而是以人与物的互动关系、互动需求、情感需求、心理需求为重点,通过计算机软件、计算机技术,实现设计者与使用者之间的互动。交互设计的重点在于人性化的设计,以满足人的情感需求、使用需求而展开设计。

以交互设计为主的数字技术,长期以来备受人们关注,基于复杂性、开放性、多维性环境展开互动,用户属于数字艺术设计的参与者,更是参与体验的主体,同时担负着互动设计中的交互角色。人性化的互动设计,建立在开放参与形式基础上,使使用者参与交互设计过程。诸多不同个体与互动设计发生互动且产生影响。互动设计对创意设计的发展、产品竞争力的提升存在直接影响关系,成为当今创意领域的关注焦点。以数字技术中的动画设计为例,它的互动设计源于人们的交流需求。对交互性的不断拓展,反映当代人对交流的反思和对交流方式的不断探索。交互设计的探究并非停留在技术层面,而是能够对设计艺术乃至当代社会产生深远影响。

(1)设计中的同步与异步交互

交互形式分为两种,同步交互与异步交互。同步交互属于实时性交互,指信息接收方在接收信息时完成信息回馈。信息发送者在信息接收方完成信息回馈时获得回馈。例如,在玩网络游戏时,游戏者利用鼠标可以顺利参与到游戏中,甚至可以自己选择游戏的结局,实现游戏的交互过程。在游戏的同步交互过程中,设计还从使用情感需求视角展开设置——设置不同的游戏情节及游戏发展模式,游戏者可以结合自身的偏好、心情进行选择与外形的塑造,通过背景色彩的改变宣泄自己的情感,游戏者的诸多选择实时性地在游戏设计中得到满足。同步交互可以激发观众的参与意识,并能让他们在参与过程中获得心理上的满足。

同步交互状态下,观众获取信息的过程属于主动行为。人在使用过程中,仅需要进行简单的操作,便可以根据自己的兴趣偏好、心情展开操作,在操作过程中获得乐趣。例如,利用网络上的DIY日历按制作软件,在软件中,用户在网页导航图示的引导下,获取丰富的信息空间,然后,按照自己的兴趣偏好展开创作即可。当然,在同步交互过程中,并非双方简单地进行信息交换,而是信息传递与回馈的过程,设计者结合使用者的使用体验,不断探究更佳的用户体验,使原有的信息不断健全与深化,也可以将其视为软件设计不断升级的过程。

数字时代视觉设计的传播过程,都属于交互过程,通常都可以获得实时反应,也有少数情况会出现时间滞后。例如,在使用电子邮件时,信息的传播虽然存在滞后性,但是也会在很短的时间内获得反应。当人收到电子邮件时(非紧急处理情况下),无须马上处理,可以在空闲时再处理。这种现象就属于异步交互。

(2)动态交互设计

动态交互在设计中也被广泛运用。此设计指利用视、听、声、光的不同作用形式,以强烈的动态形式产生互动过程,最终完成信息的传达过程。数字接口上展开的视觉传达过程,需要以建立人机互动模式为基础,单纯凭借数字技术是无法达成真正意义上的互动,需要将设计的重点升华到新的层面,以人的发展需求、交流互动中的默契为设计重点,体现出设计较强的动态性。动态交互设计的主旨在于,使参与者不受现实的限制,可以在虚拟空间中获取真实体验。

动态交互技术属于数字时代视觉传达设计中的独特表现形式。互联网技术的蓬勃发展,引发了数字技术下视觉传达设计方式的革新。动态交互模式下,参与者可以根据自身需求、自身喜好选择浏览内容,颠覆传统信息的传递模式——被动接受信息。在信息传递过程中,突出了观众的主动性,为观众提供了更多的选择性,可以使观众参与其中、增设互动环节。在动态交互设计中,互动性的效果直接影响参与者的参与热情。不同表现形式的信息动态,构建了交互信息网络,网络信息的交互速度、形式、路径由信息接收者决定,信息接收过程可以满足参与者对信息自行把控的需求。

数字技术的蓬勃发展,为视觉传达设计提供了更多的信息传递方式,实现了动态交互模式下的信息传达。在动态交互模式下,视觉传达设计中的艺术表现形式呈现出多元化的发展趋势,可以是静态的表现形式;可以是招贴的表现形式;可以利用声、光、电等科技手段进行信息传递。总之,动态交互式的信息传递形式已经被广泛运用于视觉传达设计中。同时,将情感设计理念融入设计中,信息传递效能得到提升,更好地满足观众(参与者)的情感与心理需求。人机动态交互,重点在于需要设备的辅助。人在参与交互过程后产生变化,使人在参与过程中获得某种需求的代偿。如图4-7所示,韩国的一位母亲利用VR技术与过世的女儿重逢,在互动形式的设计中,为母亲构建出虚拟的世界。设计中对孩子的声音进行数据处理,运用在该交互设计中,使母亲不仅可以见到孩子,还能听到孩子的声音,但在虚拟的空间中,目前还不能实现母亲与孩子的拥抱与触摸。为了满足目前与孩子亲密接触的情感需求,设计者利用数字技术设定出手掌重叠的动作,并在虚拟设计中为孩子庆祝了生日,同时,孩子在虚拟世界中安慰母亲,“这里不会再有疾病,希望母亲不要再难过”。在交互形式的设计中,人不仅属于设计受众,还属于设计的参与者,并赋予设计产品丰富的情感。当代视觉传达设计除具备新奇创意外,更要为促进人与人之间的情感交流创设环境。数字技术时代,越来越多的视觉传达设计将交互软件、触摸屏设备、语音识别技术以及高敏传感器等技术运用于设计中,实现人与人的多视角交流,为用户提供全方位的服务,同时,也将视觉传达设计提升到了全新高度。

图4-7 互动装置

交流借助互动的形式存在,有效表现出视觉传达设计的价值。数字技术、网络技术,使情感理念下的视觉传达设计更具可行性,构建了人与人互动与沟通的方式,实现了人机互动过程。总之,数字时代的人机交互承担着信息互动的重要角色,数字艺术也突破了表现层面的艺术定义,与科学、技术高度融合,有效提升了视觉传达设计的现有水平,助力视觉传达设计跨入崭新领域。

信息属于传播学的概念,而信息具有抽象性特点,给人复杂难懂的感觉。生活中,人们多被动地接受着大量信息,站牌处的招贴广告、广播中的宣传信息等,计算机信息检索接口也会弹出各种推销信息。生活中的信息并非因为人的需求而存在,无论人们是否需要,是否愿意接受,它都会充斥在人们的身边。信息在传递过程中,表现出繁杂特性,从信息的传达效能考虑,设计师利用设计符号或设计语言,将抽象、难懂、繁杂的信息利用简洁、美观、易接受的形式表现出来,吸引观众视线,使观众可以理解设计的主旨,有效提升信息的传播效能。情感理念下数字技术与视觉传达设计的融合,使信息传递具有如下特征。

数字时代背景下,信息传递过程中突出的首个特征为数字化特征。信息被计算机加工与处理,被成功赋予了数字化特性——开放、兼容、共享等特性。计算机技术于20世纪90年代攻克了设计难题——文字的数字化处理,使当今的视觉传达设计,在表现人类物质、精神世界等抽象信息时,可以利用数字、语言、文字、声音、图画、影像等形式进行信息表现,这些信息形式都是利用计算机语言处理出来的,也被称为数字化信息,使设计产生了高效的视觉传达效果。媒介美学学者赫伯特·泽特尔(HerbertZettl)认为,媒介从信息内容传达视角来讲,并未发生明显变化,在表现形式上却发生了质的变化。数字技术赋予了视觉传达设计无限可能,使信息形式多样化。很多人认为,是设计中内容吸引观众,但从人的情感视角来讲,更贴切的说法是设计中的动感图像对观众产生吸引,对观众进行刺激,引发他们的情感变化。同时,信息的数字化特征逐渐影响社会中的多个领域,很多名词被赋予了数字化的定义,如数字信息、数字化设计、数字化图书馆等。如图4-8所示为新媒体设计互动体验。

图4-8 新媒体设计互动体验

数字时代背景下,数字技术、新媒体技术的蓬勃发展,促进了信息传达速度的提升,信息传达范围的扩大。数字技术与视觉传达设计的结合,除提升信息含量外,更应表现出信息传递的实时性。

实时传播属于当代信息传播的显著特征之一。信息的传播具有“在线性”,实时性可以助力信息传播效能的提升,在信息的瞬间传递中获取淋漓尽致的传达效果。典型的视觉传达设计如报纸,出版周期是以天为单位,而数字时代,网络信息的更新速度提升到以秒为单位。“实时性”除体现在信息传播速度外,还体现在社会生活的方方面面,逐渐形成了“快”的社会。很多视觉传达设计的受众群体,出现高效接收信息的需求,而且还会表现出“焦虑”情绪,希望成为最先获得信息的人,也正是因为此需求,视觉传达设计的受众群体产生了对信息时效更快捷的需求。

纸质媒介的视觉传达设计无疑表现出信息的滞后性,越来越多的视觉传达设计通过新媒体进行信息传递,以满足受众群体及时获取信息的需求。传统的信息传播媒介——报纸、杂志,多个制作环节需要在次日出版。而数字技术、网络技术普及下,信息的传播过程更具实时性,实现了信息的实时传播。从受众对信息及时性的需求来讲,数字时代的信息传播更具优越性。从设计者视角来讲,他们需要信息实时性外,更应注重信息在视觉传达过程中的创新性。信息传递虽然满足实时性、广泛性需求,弊端在于容易被更多的实时信息覆盖,这是信息时效性决定的。

非数字时代的视觉传达设计中的信息传递形式受限,传播媒介承载的信息量有限。数字时代的信息量异常丰富,人们逐渐对信息产生了多元化的情感需求——触摸需求、掌握需求、品尝需求、漫步需求。为满足人们对信息的多元化需求,利用数字技术与视觉传达设计相结合,使信息以数字化形式进行传播。将文本信息、图像信息、声音信息、视频信息,利用数字技术,统一转化为数字化形式的信息,在互联网无限传输,利用网络设计中的超链接技术,将无限丰富的信息实施全方位发布。从传统设计中的信息传播媒体来讲,报纸用于信息传递的版面有限;广播、电视形式的信息传播受到播出时间的限制,明显弱化了信息传递的及时性与数量性。而视觉传达设计与数字技术的结合,表现了传播信息的丰富特性。

视觉传达设计与数字技术的结合,使设计拥有丰富的信息资源,使人感受着数字技术下设计在信息传递形式、传递效能上质的飞跃。网络上的丰富信息储存、全球化的信息来源、开放性的信息环境、个性化的信息形式、互动的信息交互等优势,使该模式下的设计拥有广阔的发展前景。

数字时代背景下,受众群体成为信息交流的助力者,体现出无界限、超时空的信息传递特征,使视觉传达设计作品具备快速、海量、广泛的信息传播特点。数字技术、网络技术、通信技术为信息传递构建出了信息时空,凭借数字技术、弱化信息传递原本的距离感、不真实性,以优质的信息传递效果使远方的人可以获得感知,能完成信息传递、情感交流、思想互动等行为的交流,清晰获取不同信息——形状、色彩、声音、质感等,虽然这些信息都属于数字化信息,但离不开观众在人体多感官的协调,获取高真实性信息。在诸多高科技下,使视觉传达设计中的信息传递速度日益提升,展现出无界限的信息传递特征。当前,人们的交往以互联网技术为技术支持,无界限的信息传递实现了人多方面的情感需求,与人合作的需求、共同游戏的需求、语言交流的需求等,网络助力了信息传递,不受参与者身份、地理位置、民族习惯、时间等限制,信息传递过程成为人们自由表达情感、自由表达愿望的对话方式。互联网信息传递,已经不受速度、信息量、界限的限制,也在不知不觉中影响人的生活方式。(www.xing528.com)

数字技术下的信息传递,模糊了当今与未来的界限、真实与虚拟的界限,使信息不受界限的限制,将信息传递到任何有网络的地方。

视觉传达设计的主旨在于,利用高效的视觉传递方式,对观众产生视觉吸引—引发情感互动—影响观众的内心—激发消费欲望的过程。视觉传达设计以其独特的视觉效果直接决定观众对设计的关注度,设计创意成为信息传达效能的关键。视觉效果是在视觉传达设计成立后,以视觉刺激结果表现出来。现代设计的重点不再局限于对设计画面的美感协调等问题,还应以信息传达的效能为重点——信息传递的准确性、快速性、信息量、视觉吸引力,更包括设计的整体美感、设计主题的针对性等问题。

视觉传达设计在计算机技术、网络技术、各种图形设计软件的助力下,使设计呈现出多元化的表现形式与风格。高效运用多样化的绘图软件,进行不同风格的图形的绘制、多种模式的图形修改、单一维度图形向多维度图形的转化、多种图形的重组、信息的储存、设计元素的插入等,使文字的设置、存储、修改等操作更加便利。设计表现出便捷性、灵活性、易操作和易修改性、直观性等优点。数字技术无限拓宽了视觉传达设计的原有界限,在设计软件的助力下,设计师的设计操作更加如鱼得水,填补了非数字技术下设计效果的空白。全新的设计手段,为观众带来全新视觉感受、全新思维,满足了他们多元化的情感与心理需求。数字化技术在设计中表现出多样化的高科技手段,颠覆了传统视觉传达设计中平面静态、僵化模式、缺乏情感、注重功利性的宣传效果,以强烈的感官刺激、全新的信息传递模式、个性化的色彩运用,在满足观众情感需求的基础上,进行信息的高效传达。

视觉传达设计是基于二维空间展开的,包括文字元素、色彩元素、图形元素、图像元素等。使视觉传达设计的效果通过多维化状态,准确地完成信息传达、思维引导、观众反映等过程。多维度在这里不是几何学科中的一维度到四维度的空间维度,而是具备更深含义的解释,从视觉传达设计来讲,被解释为“思想”的维度、设计的“理念”维度等。设计者思维在自然因素、社会因素、环境因素等综合作用影响下,构建出设计中的多维机制。视觉传达设计中的多维化的解释也不等同于物理学上的时空概念,它指设计中表现出的多维化设计风格的发展倾向。数字科技的不断发展,带动了设计中的设计技术、设计材料的发展,信息传达方式与数字技术下的声形象、光形象、色形象等彼此渗透,构建出风格各异的信息传递方式,在形式上表现出多维化特点及设计的互动性。

视觉传达形式在发展过程中,呈现出多元化、科技化发展趋势,同时也表现出人们对设计的多元化需求,使视觉传达设计体现出鲜明的多维化特点。视觉传达开始注重与其他设计领域间的相互融合与彼此渗透。在多媒体设备的辅助下,设计从传统单纯印刷设计逐渐发展为影视设计、多媒体设计、网络设计等,视觉传达设计的表现形式也发生了质的变化——平面化设计发展为多维度设计,从单一的视觉传达设计发展为视觉与听觉相结合的传达设计,从设计中信息的单项传播发展为信息的交互传达。如果视觉传达设计被局限于平面内的设计,会严重影响视觉传达设计中空间设计与形式设计的发展,导致信息传播量、信息内涵的受限。视觉传达设计师,都在不同程度地追求“非平面感官”的设计效果,在设计中利用诸多平面设计元素,从平面空间(纸张)内,通过对设计元素设置,向观众传递非平面感官的视觉传达设计效果。数字技术为视觉传达设计拓宽了设计空间,数字技术对设计产生影响,引发它的变革,而非单纯意义上将二维设计平面空间内的拓展。将计算机技术融入视觉传达设计中,使设计中的图形元素产生动态效果。例如,旋转的动态效果、上升的动态效果、渐变的动态效果等,使设计中的图形元素在设计中真正体现出多维化。在计算机技术、网络技术作用下,缩短了人与人之间的距离,在对信息唾手可得的时代,人的想象力开始在时空概念下无限延伸,视觉传达设计从传统的单一维度逐渐发展为二、三、四维,甚至是多维空间,设计在时空化与科技化的作用下,为人们展现丰富的空间符号。例如,视觉传达设计中的重要信息载体文字,在数字技术、网络技术的辅助下,创建出全新的视觉传达效果,体现着超强的视觉效果。如图4-9所示,视觉传达设计中的图形利用计算机技术进行处理——文字设计元素边缘、肌理的多环节处理,使文字产生全新且凸显个性的视觉效果——叠加的视觉效果、错位的视觉效果、渐变的视觉效果等,为观众创设出立体的思维空间,使平面化的设计体现出立体化的视觉效果,展现了全新的设计理念——时空一体化,实现了对信息的多维化传递。

图4-9 文字叠加的超强视觉效果

数字技术与视觉传达设计相结合创设出的视觉效果属于虚拟的视觉感受,它为观众创建出多维空间的视觉效果,除图形设计语言、色彩设计语言,还创设了全新的空间环境,加入声音形式与动画形式设计,使视觉传达设计风格开始趋于多媒体方向发展,在设计中融入图像与声音、文本与动画,甚至赋予设计音像效果,突出设计的互动性特征。

网页是数字技术下的全新视觉传达形式,具备平面设计特征,还体现了平面设计的信息传达优势,成为网络技术下的信息互动、信息传播的重要途径。网页设计中运用连续不断的动态画面,给观众完整统一的视觉感受,传递的信息更清晰、更有力,动画的信息传递形式给观众留下了深刻印象。网络技术下,设计者利用虚拟透视法在平面上创建出虚幻的三维空间,再融入听觉、触觉的设计,使整体设计为观众创建出多维的想象空间,拓宽了观众的想象空间。数字技术与视觉传达设计的结合,将艺术创作融入其中,使设计实现多维化的视觉效果。

从视觉传达设计的本质来讲,它的服务对象始终是人,设计的主旨为满足人的审美需求。对人的审美趋向产生引导。设计的过程利用视觉传达方式展开设想、整体策划、设计处理的信息传达过程。它利用“图”为设计元素,进行信息传递的视觉设计,更是利用“图”元素为信息载体,融入艺术性的信息传递形式。设计师多以对图像或图形的创新表达设计的创意性,利用信息传递过程完成人与人、人与社会的信息互动过程,设计是以“视觉”为信息传递与信息接收基础,实现设计的主旨与价值。是以观众接收视觉信息的方式完成信息传递过程的产物。数字时代,观众成为视觉传达设计产品的消费群体时,信息传播方不再对信息的可选性具有主动权,而需要具有美感的设计作品吸引观众视线,视觉传达设计的美感需求越来越重要。

数字时代的视觉传达设计作品表现出丰富特性、多样特性、普及特性,使设计作品满足观众的美感需求,甚至对人、对社会的审美趋向产生影响。因此,应将视觉传达设计中的构成美感的形式与数字技术相结合,提升设计的美感并符合大众的审美标准。在审美中,审美主体内心变化处于被动状态,体现的是对整体设计的注意和认知,会迅速对设计中较为直观、感性的设计元素做出直接反应。社会文明程度的提升,设计的受众群体开始对设计有较深的领悟与理解,同时审美情感得到有效激发,特别是观众的想象和联想将审美情感推向更高层次,使其表现力更加强烈。美感产生于设计与观众的情感互动基础上,观众在视觉艺术传递过程中与设计者产生情感交流与信息传递,并将自身的生活情感与设计相关联。观众将自身的视觉思维、审美标准、风俗习惯、审美底蕴与设计中的视觉符号相关联,产生独有的意念转化,情感互动对设计的理解形成视觉美感。视觉传达设计应将观众的美感体验与设计的艺术性相结合,使设计满足观众的审美需求,打动人心。

设计者为有效提升信息的视觉传递效能,通常会在设计中融入大量艺术性、创意性元素或设计手段,赋予设计作品全新的视觉感受。将传统视觉传达设计与数字技术相融合,在设计中运用特效滤镜对画面进行处理,或融入动态画面,结合蒙太奇设计手法等,赋予设计动感,使其可以充分吸引观众的视线。设计作品中融入不同形态、丰富色彩、创意肌理使设计产生极强说服力,对观众产生良好的视觉刺激效果,并对观众情感产生影响,激发其心理共鸣。当下的视觉传达设计,设计美感不再局限为视觉体验,而是更多地关注心理功能的综合体验。多元化的设计要素被汇集于不同类型、不同性质的动态平衡设计中,“失调”的比例搭配给观众美的视觉感受。数字技术与视觉传达设计的融合,从观众的审美需求出发,有力推动视觉传达设计的美感化发展,助力了设计在数字技术与传统观念上的变革,设计者注重将视觉效果与数字技术相结合,创建出诸多具有美感的视觉规律、设计技巧。

人们的生活与工作节奏越来越快,繁杂信息传递中的纷杂色彩不断冲击着人们的视线,给人应接不暇与审美疲劳之感,人们的审美标准开始发生变化——趋于整洁、柔和的简洁化设计风格发展。设计风格在视觉效果上给观众统一规整感,但不失变化动感。简约化设计成为流行趋势,特点表现为对设计要素的高度提炼,设计主旨与思想的明确,以有力的视觉冲击感彰显设计时尚性。美国的广告设计大师戴维·麦肯兹·奥格威(David MacKenzieOgilvy)认为,广告对消费者的视觉吸引力极强,对他们的心理产生影响,会在短暂的5秒内激发消费者的购买欲。直接决定了设计者的设计创意除简约外,还需要具备直观性,对观众视线进行有效吸引。简约化的设计体现,设计手法简单化、文字设计精简化、图形运用简洁化,避免运用多余元素、色彩、形状和纹理,设计目的在于实现设计的准确传递。设计元素看似简单,但是却能传递出丰富的内容。利用简约化的设计,满足人们回归平静、思想回归本真的情感需求。

多数情况下,人们将视线停留在某一物体的时间仅有10秒钟。所以,设计对观众的视线产生吸引需要在10秒内完成,并激发他们的购买欲望,使设计中具备持续吸引观众视线的能力。要求视觉传达过程生动、简洁、重点突出,确保信息传递的准确性与及时性。有学者进行视觉实验,证明人的视线很难在杂乱无章、毫无秩序感的设计作品上停留,而愿意注视人们熟悉且符合大众审美标准的作品,也可以将其理解为,愿意注视组合形式简洁的设计作品上。鲁道夫·阿恩海姆(RudolfArnheim)也验证了此说法,他认为人的视觉感官倾向将具有刺激性的样式视为自身认可的简洁形状。简约设计,是在不同的信息内容中,提炼、突出设计“简”的特性,使信息的传达构成在瞬间高效完成。视觉传达设计的特点表现在“简”上,如图4-10所示,使设计满足人的审美与趣味需求。在设计的表层表现出设计的简约性,从改变设计的细节上发现丰富、深远的设计意境。将设计中杂乱局部规划为具有规范性的形式,将不具备规则性的细节变化处理成能体现出基本的几何图形,使大小、色彩、曲直通过变化呈现出渐变序列,这些都属于设计中使用频率较高的处理秩序化、规范化的方法,以此使设计作品表现出简洁化的视觉效果。简约设计并非简单,简约设计中会体现出内在的可循规律。所有的视觉元素都具备表现设计功能与风格的作用,在选择简约视觉元素展开设计时,要注意对传统视觉感受的突破,力求在设计中利用简约化、符号化的形式表现设计的丰富内涵。

图4-10 简约设计

简约化设计满足了人们的审美需求,设计内涵与外延通过视觉刺激在观众内心产生震撼。日本著名的概念性品牌“无印良品”,作为该品牌的缔造者田中一光,对“无印良品”的产品设计理念一直致力提倡简约、自然,将简洁、环保定义为产品的亮点。它的设计素材来源于生活,同时将简洁、环保的设计理念持续贯彻,使该品牌受到了日本乃至全世界的认可与支持。无印良品多年来一直秉承将生活中不可或缺的用品以最实用的形态表现出来的设计理念,它的食品生产也将美味且健康作为生产理念;它的服装以舒适为设计理念;日用品以方便为设计理念。所有商品的研发过程都以实用性为主旨,生产过程也贯彻简约理念,摒弃多余生产环节与不必要支出来压缩生产成本,将“合理即便宜”作为无印良品的经营口号。品牌的成功与其推崇的生活方式密不可分。日本设计作品成功的秘诀在于,他们将东方理念与设计作品完美融合。日本著名设计大师福田繁雄先生认为,设计的关键在于不能有多余的部分,将传统美学中的“恰到好处”诠释得非常精准。

数字技术使设计师可以更加精准地分析、理解、表现概括自然界的一切复杂物象,将艺术以简约化的形式表现出来。从表现艺术的视角来讲,简约化的主旨在于突出特征,传达设计意图,摒弃与设计无关的琐碎细节,使设计的目标指向更明确,达到最佳的视觉传达效果。简约性的当代设计,设计语言朴实,表现手法自然而亲切,体现着设计的永恒生命力。

信息时代下,人们张扬自身个性的需求越来越突出。设计作品表现出异质化需求,利用对画面、文字、音响、色彩等的变化设计,使设计作品给人不同的视觉感受,满足观众的新鲜感需求。在对视觉传达设计的特异视觉感觉处理时,应特别注意显出设计的异质化。所谓“异质化”是指具有识别作用的视觉特征。各种设计软件运用于设计中,有很多设计模板可以直接运用,设计软件的种类也越来越多,一定程度上造成设计效果的同质化现象,那么,如何使自己的设计作品与众不同成为设计的关键,设计也开始趋于异质化设计风格的发展方向。

数字技术与视觉传达设计的结合使各种先进技术处于持续提升与不断调整的状态中,对于精准视觉传达效果的追求需要建立在高效信息传递基础上,并利用信息传递的视觉效果表现设计的异质化,使设计中具有抽象性、高复杂性,表现出信息的活力,特别是在设计中运用独具创意的表达方法进行信息传递,吸引观众的视线,激发观众对设计作品的探究欲望,给观众留下深刻印象。设计表现出的异质化效果,是设计师的独有设计创意决定的,在设计中持续使用具有冲突视觉感受的符号,使观众在信息的视觉传达过程中获得别具一格、耳目一新之感。例如,北京即将于2022年举办的冬季奥林匹克运动会中的吉祥物设计,以中国国宝熊猫为形象,赋予了熊猫厚重的滑雪服,突出冬奥委会的主题,在设计上给人耳目一新之感,并为其取名为“冰墩墩”。冬残奥委会吉祥物“雪容融”以灯笼为设计创意,利用大红色将其在整体设计中表现出来,寓意世界文明交流互鉴、和谐发展的理念。

数字技术随着科技的发展日益完善,各种设计软件应运而生,设计师在数字技术、信息设备的助力下,将自身的设计构想顺利地表现出来,甚至在设计的不断尝试、不断修改中获得意外的设计灵感,使设计的视觉传达效果获得意外惊喜。在信息传达过程中体现出的异质性,对观众的视觉有持续吸引的效能,最终获得高效的视觉传达效果。设计中对异质化持续性的提炼、挖掘、探究,成为设计师们实现设计创意关键点之一。如图4-11所示,女装品牌wallis的系列作品画面中,利用连续性即将发生的危险画面,牢牢吸引观众的视线,将观众的注意力高度集中,这一系列即将发生的危险是因为穿着wallis时装的美女导致。整个设计利用了存在因果关系的画面,将美女对观众产生的视觉诱惑表现得淋漓尽致,使观众在设计中画面感的心理暗示下,无法拒绝产品的诱惑。这种差异化的风格表现正是产生于设计师的创意构思,在设计中利用连续性的冲突视觉符号,为观众营造出特别且极具新鲜感、刺激性的视觉感受。使设计画面感满足观众审美需求,设计主旨明确,收获了极佳的视觉传达效果。

图4-11 wallis平面广告设计

在数字技术与视觉传达设计相结合的过程中,情感融入很重要,避免设计手法、设计元素、表现手法雷同的同时,满足观众追求差异性的情感需求,最终使设计具备真正意义上的信息完美传达。设计中的异质化属于观众情感需求,也是个性化市场的需求,特别是身处这个人人都在彰显自身特点的时代,缺乏异质性等同于缺乏市场竞争力。在视觉传达设计中表现出异质化特点,重点在于与观众审美标准一致的基础上,使异质化可以产生取悦观众的目的。设计具有深意,可以引发观众的联想,满足视觉传达设计的目的——信息的高效传达。只有让视觉传达设计充分体现异质化特征,才能使设计在众多作品中脱颖而出。

信息以数字化的形式表现出来,数字化最终表现为虚拟化。虚拟指利用自身存在的非物质性、无形性的形态,将原本不可见的事物转化为可视化的状态。虚拟化属于专业属性,它所体现的形态可以是不符合或不完全符合实物状态,是凭借想象构建处理的东西而虚构的事情。数字化时代背景下的设计,多指利用高科技手段实现对实物的模仿技术。虚拟化与“虚假”“虚构”存在本质区别,虚拟指对实质上存在的东西,进行名义上的虚构,它利用计算机技术进行三维环境的模拟,使观众有身临其境的视觉感受,利用设计中的设计效果,为观众带来综合性且全新的体验——视觉体验、听觉体验、触觉体验、生理体验、心理体验等。数字技术下的虚拟性来源于它非物质的特质,明显区别于影像。数字技术的影像构成要素为像素,像素是设计中可以分解的最小单位,使设计师可以随心所欲地展开创作,也为艺术作品创设环境拓宽空间,从而使设计作品表现出超越真实美的效果。

当代传播技术的蓬勃发展,有力推动了影像与电子信息技术的发展,“虚空间”与现实空间相融合,所创作出的视觉传达效果对人的生活产生巨大影响。虚拟化的设计意味着设计出的作品与客观事物的原形存在明显差异。在各种虚拟手段、手法的助力下,可以有效表现出现实本质的真实性。设计利用不同的设计要素,在数字技术的处理下,演变为虚拟的数码编号,并在计算机键盘与鼠标的配合下,完成作品的设计。这种设计作品与传统的绘画作品存在明显差异,它并非真实的画,而是由数字形式构建的,并不能直接感受它的具体感,设计师在设计过程中完全依靠计算机的数字信息进行设计过程的处理,对整体的构思结果进行模拟,并对该虚拟设计进行反复修改。

在视觉传达设计中利用手绘、摄影等多种数字技术,使设计作品产生超现实、超想象的设计效果,使观众在该形式的设计中总能有视觉感受上的意外收获。

2010年上海世博会中,中国展馆中将《清明上河图》以电子、动态的形式呈现出来,如图4-12所示,展现的《清明上河图》成为该会场最大的亮点。在虚拟的世界里,设计者利用先进的电子影像技术、动漫技术等,将北宋时期汴梁的繁华市井生活景象重现在世博会现场,给观众身临其境的视觉感受,北宋时期都城汴京百姓的生活状态、风土人情被表现得淋漓尽致。数字技术与视觉传达设计的结合,使信息在视觉传达过程中更立体、更饱满,增强了画面的视觉冲击力。该形式的设计作品以其独有的精美性、灵活性赢得人们的喜爱,并成为人们生活中不可或缺的设计形式,以虚构化的技术手段构建起人们超美感的生活空间。

图4-12 动态版《清明上河图》

设计伴随着技术的飞速发展而不断进步,视觉传达设计将多个领域的知识汇集到一起,以综合艺术的形式表现在人们面前。新时代下蓬勃发展的数字技术已经成为当代设计的主要力量,影响着人们的生活方式、思维方式、审美趋向。诸多新技术、新观念、新设计形式的涌现,使人们在学习与交流过程中,对新技术引发视觉传达设计的变化进行全方位的审视。数字技术与视觉传达设计相结合使设计作品呈现出较高的技术性,在程序化、理性化的堆积下,引领了“模板化”“伪原创”设计作品的问世。视觉传达设计中的设计创意至关重要,加之与数字技术优势的结合,使设计作品给观众耳目一新之感。还满足了观众准确理解设计主旨的目的。

当前的数字技术无论在社会视角、经济视角、文化视角,都表现出极大的影响力,直接控制和决定了它们的未来发展方向。当代科技飞速发展,使市场经济体制发生改变,使人们对视觉的需求演变为永恒追求,为社会发展、设计行业发展带来了巨大机遇。视觉传达设计与数字技术的结合,迎来了数字化的革命和设计发展的蜕变,创造出更鲜明的时代特色、独具设计风格的视觉传达设计作品。在先进技术、信息设备、革新的设计方法和手段的助力下,视觉传达设计师对事物的思考视角、思维方式也得到无限拓展与延伸。

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