图案视觉效果与协调表现：武汉长江大桥建筑艺术的独特魅力

武汉长江大桥护栏图案的特点还表现在其图案排列及整体效果上。武汉长江大桥两侧铸铁护栏图案排列得很有规律，正桥两侧共290幅图案，从南桥头堡到北桥头堡，每间隔约8米依序排列48幅构图各异的铸铁护栏装饰图案，按“48幅—49幅—48幅”模式重复排列三次。民间有一说法，其个数48（是发）、49（是久）、48（是发），象征我国国运要长久发达。纵观大桥的正桥，两端各有两个华贵典雅的亭式桥头堡，两侧是一幅幅寓意深刻的剪纸雕花图案，护栏装饰图案外框为长方形，上下各有两个圆球，左右各有一个圆球，同护栏支撑杆上下左右相连，形成六球与护栏杆相连的造型，寓六六大顺之意。图案边框是长方形的方胜纹，四角以边压角的造型构图，意为吉祥。每幅剪纸雕花图案间由横向的菱形祥云图案间隔，菱形祥云图镶嵌在圆柱中间，每根圆柱中间有一个小灯笼作装饰，整体构成一幅美丽和谐的中国工艺美术长卷，给人无限美感和深刻遐想。

1.生生不息的美感呈现

武汉长江大桥装饰图案在动物、植物中选取，在纹样构成形态等方面，总是追求画面艺术形象的元气和生机，把描写的对象表现得活泼神妙，充分展示其生命力的旺盛与跃动。许多图案豪放粗犷，构图饱满，空白的地方用各种变形的几何纹来填充，透露着生生不息的生命观。

以缠枝纹为例。缠枝纹是一种以藤蔓、卷草为基础提炼而成的传统吉祥纹饰，在吉祥图案中经常用以穿插填补构图缺陷。在武汉长江大桥装饰图案中有牵牛花儿图、万年长青图、瓜瓞绵绵图等。缠枝纹呈连续缠绕，花叶繁茂、疏密有致，形态多姿，富有动感，生动优美。因其枝缠叶绕连绵不断，故具有生生不息的气势。缠枝纹成阴阳交互的两极，内弯的曲线产生由内向外的张力，并向四周循环扩张，形成了一股强大的力量。这种力量与人内在的生命力形成强烈的共鸣，情感随之波动，形成颇具中国意味的独特意境。缠枝纹上具有生命力的藤蔓，在交替、补充、融合中，在人的视觉上造成生动、丰富、充实的效果，枝条的张力向四周扩散，打破了时空的界限，形成了生生不息的强烈美感。

2.太极造型的视觉效果

负阴抱阳的太极图是宇宙万物运动的象征，它极为形象鲜明地揭示出阴阳在时空中发展变化的普遍规律。这种太极阴阳相互消长，互抱互回。在时空上，表现为阴阳交错分合，上下波动，互生互化，由量变到质变，循环不已，在运动过程中，保持着太极整体性。太极图格式适合于描绘自然中成双成对、相互顾盼呼应、回旋的形象。这种以太极图为骨骼的图像在武汉长江大桥装饰图案中比比皆是。如大桥护栏图案荷花鸳鸯图（图8-2）中，一对鸳鸯在水面悠然戏水，荷叶婀娜多姿，荷花娇艳欲滴，鸳鸯深情凝望。双鸽赏花图（图8-22）中，黄秋葵树茂盛地生长着，叶儿舒展，花朵争相开放，花丛中，雌鸽静静观察鲜花，雄鸽闻香起舞。杏林春燕图（图8-19）中，两只燕子相向而飞，一只俯身向下，另一只仰身向上，彼此相望飞舞在白色的杏花和嫩绿的杏叶间，灿若锦绣。相思图（图8-1）中，红豆树枝婀娜，枝上两只相思鸟依枝而眠，神态安闲。芦雁图（图8-4）中，绿色的芦苇，白色的芦花，两只洁白的大雁，艳丽的莲花，构成一幅色彩浓郁、耀人眼目的美丽画卷。喜鹊登梅图（图8-7）中，一对喜鹊在花丛中尽情嬉戏，梅花艳丽，喜鹊活泼。太极阴阳构图元素深受民间设计师的钟爱，广泛运用于民间传统吉祥图案中，表达出人们祈求圆满、团聚等充满生机与欢乐的情感。它不仅体现了美学形式法则中的平衡美、运动美、虚实对比、色彩对比等规律，还赋予了图案丰富的内涵，体现出深厚的文化底蕴。(www.xing528.com)

3.图案构图的多重视角

中国吉祥图案在构图上尽量避免物体间的遮蔽，常以一字展开、上下纵式展开以及向四周射状展开。无论是表现情爱、繁衍，还是对吉祥、丰收的祝愿，主题的表达是首要的。在表达上手随心走，以思维的发展过程而展开。远处的景物不一定小，近处的也不一定大，采用的是中国传统的散点透视方法。在平面吉祥图案中，面对视觉无法看到的物象，不是采取遮掩的方法来处理，而是借鉴主观经验进行推理的方法，将看不到的部分以反常规的形式表现出来。物象的表层无法挡住艺人的目光，民间艺人根据自己的认识和需要，直接反映表象掩盖下的物象。如武汉长江大桥护栏图案榴开百子图（图6-7），为了表现石榴多籽的特征，便直视其内部，图案中侧剖的石榴露出晶莹剔透、颗粒饱满的石榴籽。这一切在民间艺人那里都显得那么自然，好似“理所当然”的事一样。在他们的艺术世界里，立体的世界被任意压缩在二维平面上，物象表层随时随地都可以根据作品表意的需要而撕去，使其意欲表现的形象一览无余。

武汉长江大桥许多图案的造型形态是不受时空常规制约的。创造者们不会用静止的眼光去观察物象，他们不仅能将一个物体的几个特征同时表现出来，还特别善于从多角度去理解不同事物，并将它们的特征在同一画面中进行综合表现，把物象之间所占有的时空体验尽情尽兴地整合起来。如武汉长江大桥护栏图案花鸟图，花和鸟的组合完全按设计者的意愿设计，不会考虑其自然生态属性，鸟的形态会按图案所要表达的思想变化，姿态变化万千。在中国吉祥图案创造活动中，民间艺人有着自己的视知觉心理基础，他们认为自己表现的人物、动物、花鸟是真实的，是事物现实的样子或应该有的样子。这种打破时空概念的营造方式，是通过对物象实际接触后，所获取的多方面由表及里的感性理解，并以“平面”表现手法肯定下来，构成一种解决多维感受的特殊格局，为大干世界丰富多彩的物象相通、相融、置换等，开辟了和谐的、理想的艺术空间。

4.“满”与“空”的艺术魅力

吉祥图案在布局上追求“满”与“空”的对立统一。利用形象的自由组合，在平面中寻求多种构成的形式，且构图常为对称式，这种对称式的构图有利于主题形象的突出。中国吉祥图案的造型原则讲究“求全”“求大”，忌讳残缺不全、形单影只。表现在吉祥图案具体的造型中即为：硕大丰满、完整团圆、对称偶数、阴阳相守、动静结合。如武汉长江大桥护栏图案菱形祥云图（图4-1），圆形云朵为中心，上下左右完全对称，云纹样随构图美感需要作大胆的变化、组合，达到以少的素材运用，产生丰富多彩的画面效果的目的。吉祥图案在构图上的求大求全，内容上这种生命繁衍与灵动的崇拜，必然导致内容上的繁盛，造型以繁复为主。但“满”与“空”并不矛盾。传统艺术中的造型千姿百态，繁简相宜。中国吉祥图案在构图上追求“满”，是图案构成的一种法则，但这种“满”又并不觉得画面拥挤和堵塞。民间艺术家在“满”中寻求变化，利用大面积白色背景去获取“满”与“空”的对立统一，利用画中白的形象在“满”中求变化，达到画面既饱满，又轻松自然，满而不挤，空而不虚。如大桥护栏图案紫薇蓝鹊图（图8-21），构图十分简单，一只蓝鹊在紫薇树上打盹。若不假思考就会觉得画面有点空，但细细想来，却并非如此，它表现了许多内涵：闲适、恬静的氛围；绿树、红花的场景；美梦成真的意境等，给人无限想象的空间，这样一来，我们会感觉到画面的丰满。艺术创作的过程是随着人们对事物理解的逐步加深而由单纯发展到复杂，从低级发展到高级的过程。简与繁的现象从发展的角度看正是由单纯到复杂的过程，但作为艺术的表现形式，单纯与复杂、简与繁并不是绝对的。简并不是简单，繁也不是繁杂，即便是单纯很“满”与单纯很“空”的作品，如果内容排布适中，形象灵动，也不失为上等的佳作。