中华传统文化读本：二胡的历史、音色与演奏曲

二胡又被称为胡琴，是一种相对年轻的乐器，仅有上千年的历史。二胡的音色优美，声音近似于人声，被誉为拉弦乐器中的“抒情圣手”，有着浓郁的民族特色与丰富的音乐表现力。二胡既能表现深情﹑委婉﹑凄凉的音乐情感，又能展现气势磅礴的意境。二胡的应用广泛，既能为戏曲﹑曲艺等多种音乐形式伴奏，又能以独奏的形式登大雅之堂，深受广大群众的喜爱。人们耳熟能详的二胡演奏曲有《二泉映月》《病中吟》《兰花花叙事曲》等。

1.二胡的产生

唐宋时期，在少数民族中出现了一种形似于弦鼗的弓弦乐器，因其流行在奚族中，故被称为“奚琴”，后来被文人雅士改名为“嵇琴”。“奚琴”有着圆形的琴筒，两根琴弦，演奏时用竹子做的琴弓拉奏。奚琴在当时的地位低下，并不被中原人所看重，不过奚琴却是后世弓弦乐器的雏形，对胡琴音乐的发展有着深刻的影响。宋朝时，有人把“马尾”作为一种新的材料应用在琴弓中，取代了竹片制作的琴弓。至此，胡琴的形制基本定型，为后来二胡的发展奠定了基础。近代，二胡琴筒蒙了蟒皮，琴弦采用桑蚕丝，琴身采用紫檀木，使其更加精致，音色更加销魂哀切，表现力更加丰富。

2.二胡演奏中的地域特色

二胡演奏具有鲜明的地域特色。在三秦地域，二胡曲目在演奏时具有较重的秦腔，听起来有一种粗犷低沉之感，曲目的风格更加激昂，例如《秦腔主题随想曲》，自由的节奏﹑跌宕的旋律淋漓尽致地展现了三秦地区豪放﹑热烈且不失朴实的特色风情。

而在中原地区的二胡演奏中常常会使用到颤音﹑顿音以及夸张的贪嘴技巧等，这使得二胡演奏出的调子具有张扬且音量较大等特点。中原地区的二胡代表作《豫北叙事曲》具有思想丰富﹑节奏明快﹑感情炽烈等特点。

3.二胡艺术的先行者(https://www.xing528.com)

刘天华先生是现代二胡艺术的先行者。作为杰出的现代民族音乐家，刘天华充分吸收与借鉴了西方乐器的演奏技巧，对二胡进行改革，扩大了二胡的音域，丰富了二胡的表现力。刘天华曾任教于北京大学音乐传习所，在这里，二胡被最早列为高等学府课程之一而得以教授，这大大地提高了二胡的地位。刘天华一生创作了47首二胡练习曲，10首二胡独奏曲，为二胡艺术的发展创造出了一条崭新的道路。

刘天华的哥哥刘半农曾说：“天华性情初不与音乐相近，而其‘恒’与‘毅’，则非常人所能比。择业既定，便悉全力赴之，往往练习一器，自黎明至深夜不肯歇，甚或连十数日不肯歇。”

4.阿炳和他的《二泉映月》

阿炳，原名华彦钧（1893—1950），在二胡艺术方面的贡献也同样令人瞩目，他一生共创作和演出了270多首民间乐曲。华彦钧从小由同族婶母抚养，8岁时作为小道士的他开始在私塾读了3年书，后从父学习鼓﹑笛﹑二胡﹑琵琶等乐器。12岁已能演奏多种乐器，并经常参加拜忏﹑诵经﹑奏乐等活动。18岁时被无锡道教音乐界誉为演奏能手。21岁时，因生活变故而流落街头，痛苦绝望中的他没有破罐子破摔，不久，一个说唱时事，在街头卖艺，以“瞎子阿炳”闻名的创作型民间艺人诞生了。1949年4月23日无锡解放，阿炳和他的《二泉映月》等乐曲获得重生。1950年暑期，中央音乐学院师生为了发掘﹑研究和保存民间音乐，委托杨荫浏教授等人专程到无锡为他录制《二泉映月》《听松》《寒春风曲》3首二胡曲和《大浪淘沙》《龙船》《昭君出塞》3首琵琶曲。1950年12月4日阿炳病逝，终年57岁。

《二泉映月》这首乐曲自始至终流露的是一位饱尝人间辛酸和痛苦的盲艺人的思绪情感，作品展示了独特的民间演奏技巧与风格，以及无与伦比的深邃意境，显示了中国二胡艺术的独特魅力，它拓宽了二胡艺术的表现力，获“20世纪华人音乐经典作品奖”。