珍爱万物，唤起敬天惜物精神

法国著名哲学家、社会学家、后现代理论家让·波德里亚（Jean Baudrillard，1929—2007）认为整个社会已经进入到了符号消费的新阶段，人们对于商品的需求，已经超越了有形商品提供的使用功能，人们在商品中探求虚拟情感体验和满足审美需求。在此基础上，追求能够代表这种心理需求和身份的象征物，即具有这种文化符号意义的商品。

消费时代，人们一味地追逐物质的享乐与狂欢，渐渐迷失，失去对未来的清晰预判，沉浸于商品的流通、购买、销售当中。在这个过程中，当代艺术在一定程度上也起到了推波助澜的作用，进一步夸大了商品的“迷幻性”，鼓励人们沉迷于对物质的追逐与享乐。尤其是进入20世纪90年代之后，艺术和时尚的跨界越来越普遍，各大知名品牌，竞相与艺术家合作，进行博人眼球的时尚创作。如1997年三宅一生邀请中国的艺术家蔡国强与其合作，在时装上用烟火“秀”出一条龙的图案。再如LV先后和艺术家史蒂芬·斯普劳斯（Stephen Sprouse）合作生产涂鸦包，和村上隆合作生产樱花包，和纽约艺术家Richard Prince合作生产“Big City After Dark”系列，2012年又和草间弥生合作生产草间弥生系列包。类似的这种艺术与时尚的跨界层出不穷。奢侈品牌一贯思路就是借助其产品的艺术化展示，表明自己一直以来和艺术共生的理念，2010年Prada与杨福东合作拍摄《一年之际》作为2010年春夏Prada全球男装广告宣传片。2011年5月30日，路易威登“艺术时空之旅”正式在中国国家博物馆开幕。通过路易威登在展览中竭力呈现出的不同时空环境中，影响人们生活方式的代表性原创与体现艺术情感的各种设计，也可明显看出这一点。笔者认为艺术与商业的结合，重点不在于以猎奇的方式博得人们的眼球，否则会非常短命，没有生命力。相反，二者的合作，应该是能产生有灵魂的作品，通过商品的艺术化设计，满足人们的审美和具有现代文明价值的精神需求。旧物艺术提供了一条更有价值的满足情感需求的通道，也更加符合环保和绿色设计的现代观念。应该把人视为天地自然生态系统的一部分，人和自然息息相通，血脉相关，只有顺应自然，才能持久健康地在地球上生存下去。其次，天生万物以养人，这是大自然对人的恩赐，人应该敬天惜物。只有以敬天惜物的虔敬之心对待生命中的每一件物品，才能达到求其至真、臻于至美、止于至善的境界。(www.xing528.com)

旧物艺术更是具有强大的精神力量，对旧物艺术的尊重，能唤起人们敬天惜物的精神。在此基础之上，能够运用艺术的方式，作用于旧物材料之上，再延伸到室内设计中，那么，艺术价值就实现了商业价值的转换，就可以将艺术独特、细腻、深刻的精神性渗透到设计当中，实现有意义的转化。艺术不再独善其身，也不谄媚于趋利的商业精神，而是通过具有精神理念和审美意义的商品给予这个时代人们精神出口，让大众得以在平凡的旧物艺术营造的生活环境中感受到强大的精神力量，在世俗情怀中得到解放，刷新人们的视觉感知和精神体验，并由此影响人们的生活态度，敬天惜物，使物尽其用，在古人看来是一种美德，暴殄天物是一种恶行。在商品消费时代，在物质生活高度发达的今天，更应发扬和恪守这种美德。因此，笔者也期望通过自己的研究和实践重新唤起人们这种敬天惜物的人文情怀。