陶艺设计与制作：色彩与图案的完美结合

色彩与图案是陶艺作品的重要组成部分，主要通过釉料、陶瓷颜料和泥料等材料制作完成。陶艺作品的材料和制作工艺区别于其他艺术作品，其烧制后的效果具有偶然性，所以需要设计者积累大量的理论知识和实践经验，在设计时要预知烧制后的大致效果。同时，由于用陶瓷颜料绘画和烧制釉料会产生其他材料没有的颜色或肌理效果，因此设计者应利用釉料和陶瓷颜料产生的特殊效果进行设计装饰，避免将其他艺术的装饰效果套用在陶艺作品上。

陶艺作品可以通过不同形式的上色（如直接上釉料、釉上彩、釉下彩和釉中彩等），展示不同色彩的深度和特质。色彩强调了作品的外形和表面，不同的色彩可以让欣赏者获得质感、体感、质量感以及情绪上的不同视觉感受。同时，泥料本身也是表现色彩的一种材料，如瓷烧制出的颜色是白色，而陶烧制出的颜色是红棕色，它们本身就极具表达色彩的能力（图1-27和图1-28）。

色彩主要体现陶艺作品的形式美，而图案则充分体现了陶艺作品要表达的内涵和意义。通常图案有不同的装饰技法，如青花、新彩、粉彩、古彩、花纸等，还有丰富的装饰题材，如故事、人物、花卉、动物等。图案可以应用在任何陶艺作品的外形上，通过不同的构图形式、题材技法等展现不同的品位。

陶艺作品的色彩和图案的用途可分为审美、精神和应用三个层面。审美层面提倡色彩和图案的自由、生动性体现，如抽象表现主义、印象主义、立体主义等艺术形式的色彩表现（图1-29）。精神层面表现的是色彩和图案在视觉上的精神效应，在人类的宗教、生活环境中起着重要的作用，如宗教题材以及一些具有民族特色的图案和色彩（图1-30）。应用层面强调色彩和图案的存在价值与使用物件的内容相联系，因此应用层面的色彩和图案要求忠于欣赏者和使用者（图1-31）。

图1-27

图1-28(www.xing528.com)

图1-29

图1-30

图1-31

色彩与图案都是陶艺作品中重要的装饰部分，但它们并不是同时必备的，而是可选择的。如果设计者只想用色彩表现陶艺作品的装饰效果，就不一定加上图案。设计者可先设计好自己想要的效果，然后选择合适的色彩与图案来表达，以使装饰与造型完美结合。