外文名字：Seraphine Louis
文中简称：塞拉菲娜
生存年代：1864——1942
寿命：78 岁
国籍：法国
创作方向：植物
主要作品：《束花》
艺术特色：她是20 世纪法国原始派代表画家之一，绘画语言与卢梭十分相似，装饰性极为强烈，执着于细致地描画植物，色彩质朴浓烈，诡魅鲜艳，茎脉树叶密枝繁绕，没有焦点透视。
如果一个女人，生来不美，肥胖臃肿；年近中年，穷困潦倒、孑然一身；做着一份卑微的仆人工作；你会把这样的人设与艺术家联系到一起吗？
终生寂寂无名，死后荣誉加身，历史上到底有多少这样的剧情在不断地上演？或者她们并不算是最悲剧，毕竟最后她们的才华还是被人们看到。更多的则是没有被铭记的才华，卑微的生命如同草木灰中的星火，泯灭于风尘之中，无声无息。
塞拉菲娜·路易斯，1864 年9 月3 日生于法国的瓦兹镇，卒于1942 年12月11 日，是20 世纪法国原始派代表画家之一。
Primitivism，“原始派又称为朴素派”，起源于18 世纪。此画派的画家均极少或未受过正规的绘画训练，凭着与生俱来的天赋自学成才。画作追求原始艺术的风格，表达直接朴素的印象。
——维基百科
人为什么要画画？
为什么要写诗？
为什么要歌唱？
没有这些，不是也能活下去吗？
吃饭是为了活着，可活着却不单是为了吃饭。贫苦卑微如塞拉菲娜，靠做仆人维持生活，买不起颜料，用做饭时收集的动物鲜血、采摘的野草、教堂烧融的炷脂自制原材料，即使如此，她还是要画画。
有人曾经问她：
为什么要画画？
在哪里学过画画？
作品名称：《水果》
作 者：塞拉菲娜·路易斯
作品年代：1915
总之，一定要找出一个原因。
好吧，如果非要一个答案，就用某位文艺男神的话来回答吧——因为内心肿胀而疼痛，而绘画就是她的止疼药。
灵性令其不能自已，心中万千波澜必须释放，绘画就是她的出口。
她的笔下从来没有出现过人物、风景，她只痴迷于描绘着各种植物，枝枝蔓蔓，铺满了整个画面，树上的果实密密匝匝，挤压着要从画布上掉下来一般，树叶仿佛一只只惊恐的眼睛，你能感受到那种滚烫的焦灼、不安。(www.xing528.com)
她的绘画语言与卢梭十分相似，装饰性极为强烈，执着于细致地描画植物的每一条茎脉，每一片树叶，没有焦点透视。作为一个虔诚的教徒，教堂的彩色玻璃、守护天使、会说话的花花草草，她要把这一切心中的悸动用色彩记录下来，献给圣母，那些在现实中看不到的树木，是她的信仰与救赎。
这些色彩质朴浓烈、诡魅鲜艳、密枝繁绕的画作，都是出自于她那双粗糙浮肿、典型的底层劳作人之手，那是一个窒闷的、悲苦的灵魂发出的呼喊。
1912 年，著名德国收藏家威廉·伍德无意间看见了这个邻居家女仆的绘画作品，不禁大为惊讶，认为这是“历史上最强烈最奇妙的作品”。
威廉·伍德，这位曾发现毕加索的伯乐，也是原始艺术厥功至伟的推广人。
作品名称：《生命之树》
作 者：塞拉菲娜·路易斯
作品年代：1928
作品名称：《天堂之树》
作 者：塞拉菲娜·路易斯
作品年代：1930
他被塞拉菲娜朴素又诡异的作品深深吸引，他不但鼓励塞拉菲娜创作，还告诉她“您要继续画，总有一天，您的作品会被认可”。他买下了她的全部画作，并承诺要为她举办画展。
这个整天沉默地刷地、做厨、浆洗的卑微女仆，第一次得到他人的肯定与赞赏。
郁郁不得志、路遇贵人、一举成功、皆大欢喜，如果剧情这样发展下去，就成了末流的喜剧。
但生活其实远比戏剧更为戏剧化。
很快一战爆发，身为德国人的伍德不得不离开法国。离开之前他嘱咐塞拉菲娜：“你要一直画下去。”
乱世之中，伍德遗失了塞拉菲娜所有的收藏。而塞拉菲娜连原先女仆的工作也无法继续，只能靠着微薄的积蓄和别人的救济度日。一贫如洗的她，却越发沉迷于绘画，开始出现幻觉幻听，精神越来越不稳定。她将自己关在有三道门锁的小房间里，每天啃点硬面包，散发赤足地疯狂进行创作。
1927 年，塞拉菲娜63 岁，这一年她与伍德再次重逢。伍德故地重游，震惊地在当地画展上看到了塞拉菲娜的作品，他原以为她已经死了，她却不屈不挠地活了下来，并且仍然在作画。
当他找到塞拉菲娜的住所时，大门紧闭，门外贴着“塞拉菲娜小姐在忙，请勿打扰”的字条。塞拉菲娜看到他的到来，出来只说了一句：“你回来了。”仿佛从来未曾分别。
伍德开始正式成为塞拉菲娜的赞助人，她的作品由伍德策划展出，参加了1932 年在巴黎举办的现代原始艺术展，还有1937 年 至1938 年 在 巴黎、苏黎世和纽约举办的民间现实主义绘画大师作品展。同时伍德在财力上大力资助她，让她可以专注地画画，由此塞拉菲娜进入了她的人生与事业最为幸福、也是最为短暂的时光。
有限的生命、艺术的激情终于可以不再消耗于无止尽的求生之中，她可以租下大画室，可以买昂贵的画材、衣服……压抑了太久的她，如同喷发的火山，热情四溢。为了未来的画展，她甚至订好了婚纱准备在画展当天盛装出席，也许正是从此，她原本宁静的内心已不复永存。
作品名称：《树》
作 者：塞拉菲娜·路易斯
作品年代：1930
人生最痛苦的是什么？不是求而不得，而是得到了又失去。从来没有尝过糖的甜蜜也许是一种仁慈。
1930 年，人类经济史上最持久、最深刻、最严重的世界经济危机爆发，迅速席卷了世界，倾巢之下，岂有完卵？
当吃饭成为问题时，哪里还有艺术买家？伍德对塞拉菲娜的支持被迫中断。伍德准备的画展只好告停，何时举办只有天知道。
个人的命运始终裹挟于历史的大趋势之中，只能说塞拉菲娜的运气是真差。
“我的画已经消失在黑暗中了。”
对此，她这样她说道。长期以来的精神困扰，加上这最后一根稻草，塞拉菲娜崩溃了。在精神病院里，塞拉菲娜度过了她生命中的最后十年，她遗忘了所有，包括她自己。也许这是另一种幸福吧。
1942 年12 月18 日，塞拉菲娜孤独地死去。她像一缕青烟就这样无声无息泯灭了，她不知道，她的作品已经开始被人收藏。她的生命在画布上找到了另一种维度的延续，这也许可以弥补所有现实中曾有的缺憾。
1945 年，伍德在巴黎、纽约、苏黎世的画廊，为塞拉菲娜举办了个人画展，他最终还是实现了当初对塞拉菲娜许下的诺言。
两年后，伍德在法国西南部的一个小城寂寥逝去。
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