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塞尚:现代艺术起点与毕加索的巨大影响

时间:2023-08-21 理论教育 版权反馈
【摘要】:作品名称:《带篮子的静物》 作者:塞尚 作品年代:1890 作品尺寸:65 厘米×81 厘米 作品材质:布面油画所以塞尚被公认为是现代艺术的起点,毕加索是他的头号粉丝,称“塞尚是我们的父亲”。塞尚出生于法国南部普罗旺斯的艾克斯小镇,父亲是当地土豪,从做帽子起家,后来成为银行家,小镇一半的地都是他们家的。两个人的地位此时已悄然发生了微妙的变化。

塞尚:现代艺术起点与毕加索的巨大影响

画家档案

中文姓名:保罗·塞尚

外文名字:Paul Cezanne

文中简称:塞尚

生存年代:1839——1906

寿命:67 岁

国籍:法国

创作方向:油画

主要作品:《苹果与橙》《带篮子的静物》《大浴女》

艺术特色:他被称为“现代绘画之父”,他追求画面色彩视觉的真实性,有意识地忽略物体的质感和造型的准确,画面表现出结实沉厚的几何体积感。同时为了物体之间的整体关系的和谐,放弃个体的独立和真实性,他的艺术思想为立体派与野兽派的诞生开启了道路。

如果在美术界也设一个金酸莓奖的话,估计塞尚会成为最佳男主角的当选者,虽然印象派的画家基本上都是在骂声中成长起来的,但塞尚还是被骂得最惨的一位,算得上是此中翘楚

美术史上有一个分水岭,塞尚就是那道岭,并有“塞尚以前”和“塞尚以后”的说法。

但凡被称为某某之父的,肯定是巨牛。现在的塞尚被称为现代艺术之父,当初的他却被骂得一文不值,媒体群嘲他是 “无知的拙劣画家”,但是历史就是这么吊诡,这只被看死的垃圾股却在多年后不但触底反弹,还持续涨停板,成为了一代宗师

塞老师的艺术观点可以总结为:

世间万物都是个球;

结构才是一切物体的根本;

什么线啊、明暗啊都是不存在的。

在他之前,绘画是模仿、再现自然的艺术。衡量的标准很简单粗暴,就是画得越像越好。

而塞尚打破了这个被公认的美学价值,他提出绘画应追求“艺术的真实”,表现自己的主观世界,而不是用“真实的艺术”去再现自然。只有在画面上体现画家个人主观意念的作品,才可称得上“我心灵的作品”。

这样的观点现在听来不足为奇,但在19 世纪,他的艺术观点如同地震,他的出现直接引爆了艺术思想的全面解放,他是因——后来的野兽派、立体派都是他结的果。

在《带篮子的静物》一画中,这些静物画面的焦点关系完全被打破了,罐口有俯视的,又有平视的,盘子都不在一个水平线上,水果都像要掉下来一样,这种被打破的焦点透视,直接影响了后来的立体主义,产生了将对象置于同一个画面,以多角度来描绘的解构方式。

作品名称:《带篮子的静物》
作  者:塞尚
作品年代:1890
作品尺寸:65 厘米×81 厘米
作品材质:布面油画

所以塞尚被公认为是现代艺术的起点,毕加索是他的头号粉丝,称“塞尚是我们的父亲”。

塞尚出生于法国南部普罗旺斯的艾克斯小镇,父亲是当地土豪,从做帽子起家,后来成为银行家,小镇一半的地都是他们家的。这个小镇估计风水不错,不但出了塞尚这个大画家,还出了个大文豪——左拉。

左拉和塞尚友谊的开端,简直就是一部法国乡村版校园小说。那时的塞尚是左拉的保护神,少年左拉人弱、家贫、嘴不甜,这样的人,在中学这样残酷的生态系统中,自然处在食物链的底端,是被欺负的不二人选。偏偏有钱少爷塞尚同学就是与他有眼缘,不但不欺负他反而充当起了他的保护人,总之两个热爱艺术的小文青经常凑在一起,开始了两人长达数十年的友谊。

作品名称:《自画像》
作  者:塞尚

作品名称:《自画像》
作  者:塞尚

塞尚的老爹一心想把他培养成律师,可塞尚实在不是这块料,他只醉心于绘画,成绩差得没眼看,后来他爹只好同意他从法学院辍学去画画,但不付钱。

所以,1861 年4 月,塞尚来到巴黎之后的日子过得还是很拮据的,加上颜值不高(有自画像为证),穿着又邋遢,再加上一口普罗旺斯乡下口音,显得与沙龙里的同行们格格不入。

有人的地方就有江湖,当初那个被他保护的瘦弱少年左拉,现在已经在巴黎混得风生水起,成了横跨文学、艺术两界的知名艺术评论家和撰稿人。两个人的地位此时已悄然发生了微妙的变化。

他的身边围绕着巴黎知名的文学艺术圈子,他经常与马奈、莫奈雷诺阿、德加、克洛德在巴提约尔大道11 号的咖啡馆里高谈阔论,自称“巴提约尔集团”的这些画家即将在美术史上发动一场革命,小个子左拉是这个画家集团思想上的教父

而此时的塞尚,在其他画家的眼里,只是一个南方来的乡巴佬,印象派中一个奇怪的另类,即使是在印象派内部,塞尚的画风也没有受到肯定与理解,印象派忽视结构,只重视光色效果的观念同塞尚的画风大相径庭。

嘲谑、冷漠与偏见如同铁幕般围困着塞尚,连左拉也并不欣赏他的艺术,倒是很喜欢马奈的画风,并在马奈被学院派群殴时力挺他。

虽然左拉引荐塞尚结识了这些未来画坛的掌旗者,将他引进了新的圈子,但他却始终无法融入这个群体。

作品名称:《普桑自画像》
作  者:普桑
作品年代:1650
收藏于法国巴黎卢浮宫

从本质上来看,他应该是个古典主义者,最崇拜的爱豆(偶像)是普桑,普桑是谁?他可是法国古典主义绘画的奠基人啊,被称为法国的拉斐尔

塞尚有句名言:“根据自然,重画普桑的画。”

三观不同,何必强融?

自始至终,塞尚与巴黎的艺术家圈子都很疏离。他厌烦社交,始终考不上巴黎高等美术学校,作品又一再被沙龙拒之门外,唯一的好友左拉也与他渐渐疏远,他离得抑郁症不远了。(www.xing528.com)

1886 年,塞尚经历了两件对他的人生影响至关重要的事情。

一、他爹去世了!

二、他的好友左拉出版第14 本小说《杰作》(The Work)。

第一件事无用质疑,爹死了,对任何人都是件大事,对塞尚更是意义重大。

塞尚的父亲去世,他继承了200 万法郎的遗产及家乡的大宅,从一只人人看死的垃圾股触底反弹,成了当时最有钱的画家。此时的他终于可以不用为钱所累,全身心地投入自己的创作而完全不用顾及他人的评价了。他离开了纷扰喧嚣的巴黎画坛,回到老家普罗旺斯,一个人安静执着地描绘着他心中的世界。

再说第二件事,出版一本小说,对一个作家来说,不是天经地义的事吗?为什么会对塞尚产生影响呢?

作品名称:《圣维克多山》
作  者:塞尚
作品年代:1885——1887
作品材质:布面油画

小伙伴们先来看看塞尚看完此书后,写给左拉的一封信吧。

“亲爱的爱弥尔:

我刚收到你寄给我的《杰作》一书。我要感谢《卢贡——马卡尔家族》的作者,为过往回忆留下了美好的见证,并请他允许我与他握手致意,以追忆往日的岁月。在逝去时光的驱使下,祝愿你一切顺利。”

如果你没看懂的话,我来给大家翻译一下这封客气而冰冷的信,主题其实很简单,就是两个字——绝交!

那么左拉在小说里到底写了什么,使得他们长达33 年的友谊自此终结?三句话概括一下,说的是一个名叫克劳德·兰蒂尔(Claude Lantier)的画家,失意潦倒,最后走投无路,在自己画前自杀的悲催一生。

听上去就是部没什么新意的小说而已,关键是这个人物的原型不是别人,而是塞尚。

这件事对塞尚的伤害非常大,我把你当知己,你却当我是傻子。

正所谓白首相知犹按剑,朱门先达笑弹冠,这种悲哀真是能逆流成河啊。

他后来评价左拉说:

“一个晴朗的日子,我收到了他的《杰作》。这对我是猛烈一击。我于是看清了他是如何看待我俩的关系的。一句话,这本书非常可怜,而且谎话连篇。”(出自爱弥尔·贝尔纳的《保罗·塞尚1904》,收录于迈克尔·多兰编辑的《塞尚访谈录》一书)

从此,两位少年竹马相忘于江湖,至死再未谋面。

塞尚虽然是受伤最深的那一方,但在决裂后的十多年里,也曾试图挽回这份情谊。而左拉拒绝了塞尚的示好,即使回到家乡,也从不与塞尚联系。

1902 年,左拉因煤气中毒身亡,塞尚得知噩耗后,把自己关在画室里号啕大哭。后来,左拉铜像揭幕那天,塞尚当场又失态,痛哭到不能自已。

作品名称:《暖房里的塞尚夫人》
作  者:塞尚
作品年代:1891
作品材质:布面油画
现藏于纽约大都会博物馆

回到家乡的塞尚,找到了自己可以描绘一生的对象——静物、风景、人物。

苹果、圣维克多山,还有塞尚夫人,成了他画中出镜率最高的爱物。

为什么不是别的呢?因为塞尚最痛恨的就是他画画时模特乱动,他画画是很慢的,每一笔都要深思熟虑之后才能落下。所以,为什么塞尚画了60 多幅圣维克多山,还有那么多苹果?因为山和苹果不会动啊!

谁愿意做塞尚的模特儿?只有悲催的塞夫人——奥尔丹丝·菲格·塞尚了,塞尚为她画过29 幅肖像,她在每一张画中的表情都是大写的生无可恋,从来没有微笑过。

作品名称:《坐黄色椅子的塞尚夫人》
作  者:塞尚
作品年代:1893
作品材质:布面油画
现藏于纽约大都会博物馆

不过你要是她,估计不但笑不出来,怕是连哭都哭不出来了。

塞尚对模特的要求是“像苹果一样一动不动”,一坐就是几个小时。稍有动弹,就会引来他的咆哮——“难道苹果也会动吗?!”

塞尚夫人,原名玛丽·奥尔丹丝·菲格,在美术史上是一个谜一样的女人,关于她的记录极少。能了解到的只是1869 年她与塞尚在巴黎相遇,成为他的模特,做了他多年的地下夫人,为塞尚生下了儿子保罗,在一起17 年后才举行了婚礼

我总是暗暗怀疑,大怪咖塞尚爱的人从来不是她,他需要的只是一个不会乱动的模特。

经历了多年一个人执拗、孤独甚至绝望的探索,塞尚终于创造出了结构和色彩双重调和的、专属于自己的风格。他的作品有着缺少技巧的稚拙感,笨笨的、结结实实的,这种被人讥笑为涂鸦的画风却最终征服了世界。

1895 年,他的首次个展震撼了整个巴黎,正如他所言——用一个苹果征服了巴黎。

另一位印象派怪咖德加买下了他的一幅小油画,画面上有七个苹果,标题是《苹果们,绿的、黄的、红的》。还真是简单直接,德加的评价是,“多么精致的野蛮啊!”我认为这句话同时也可以用来评价画家本人。

1900 年他参加了在巴黎举行的万国博览会,此时的他已经很有名气了,他的画作终于从白送给人都不要的垃圾成为各个画廊争相收购的藏品。

作品名称:《苹果们,绿的、黄的、红的》
作  者:塞尚
作品材质:布面油画

作品名称:《大浴女》
作  者:塞尚
作品年代:1898——1905
现收藏于美国费城艺术博物馆

《大浴女》是塞尚的最后一件画作,这幅作品对后来的画家们产生了深远的影响,毕加索创作的立体派开山之作《亚威农少女》,灵感也来源于此。

1906 年10 月,塞尚因在野外写生时淋雨,多年的糖尿病急遽恶化,几天后逝世,终年67 岁,被安葬于家乡。1922 年,塞尚夫人奥尔丹斯去世,她并没有与塞尚合葬,而是被葬在了巴黎的拉雪兹神父公墓

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