据说，《蒙娜丽莎》中所画的蒙娜丽莎是佛罗伦萨一位名叫吉奥孔达的商人的第二位妻子，时年芳龄24岁，丈夫很爱她，决心为她绘制一幅最好的肖像，于是找到了达·芬奇。
也许这是因为达·芬奇一看见蒙娜丽莎就不但不为她那神秘的魅力而倾倒吧！要知道，并非每一个人都能够入画的，就像并非所有的景色都能够入画一样，即使一个伟大的画家也并不能将所有的模特儿画成旷世杰作，而达·芬奇凭借他那了不起的直觉，感到蒙娜丽莎是一个最好的模特儿，他能够从她身上找到杰作的胚芽。
◎达·芬奇《蒙娜丽莎》
据说，达·芬奇为了画好她，付出了无数精力。甚至于，为了让这个因为老站在那当模特而感到厌倦的年轻女人微笑起来，不惜请乐师在她旁边奏乐。
经过无数次努力之后，达·芬奇终于完成了《蒙娜丽莎》。
《蒙娜丽莎》的构图相当简单，就是一个女人的半身肖像，尺寸不大，上下长近80厘米，左右宽约50厘米。
画中的蒙娜丽莎站着，身体微微往左侧偏，双眼注视着观众，就是这样了，很简单吧！
然而，唯其简单，才能蕴藏着无限的意义。
要说《蒙娜丽莎》的意义那是用一本书也写不完的，现在还有人在发掘它新的意义，这里只能简短说说。
看《蒙娜丽莎》，首先看到的自然是她的微笑，那微笑被称为“永恒的微笑”，是西方艺术史上最著名的表情。(www.xing528.com)
为什么它如此有名呢？因为达·芬奇抓住了模特儿微笑时最迷人的瞬间，而且用最令人不可思议的方式表达了这种微笑。
这种微笑主要可以从她的嘴角和眼睛看出来。尤其是嘴角，它微微地抿着，用一种奇妙的方式在微笑，我们还可以分明地感到，在这嘴角之上蕴藏着无数只可意会而不可言传的东西。
那双眼睛也迷人无比。它无疑在注视着你，可是，那眼睛中的微笑却令人感到不可思议，它好像在说：“你好！我很欣赏你！”又像在说：“你很有趣！”但这些赞美都是一种保持距离的，是含蓄而神秘的，令我们感到仿佛不是自己在欣赏蒙娜丽莎，而是蒙娜丽莎在欣赏我们呢！正是在这种目光之中的尊重与欣赏，使得蒙娜丽莎的微笑神秘然而并不遥远，甚至是亲切的，这也是人们那么欣赏它的原因之一吧！
嘴角与眼睛之外，《蒙娜丽莎》第三个最美的地方是双手。蒙娜丽莎的双手被认为是艺术史上最美的一双手。虽然只是一双手，却表现出了令人心醉神迷的美感。前面在《岩间圣母》时我们已经欣赏过圣母和仙女的手了，只是在《岩间圣母》那里，达·芬奇的画艺还没有达到尽善尽美之境，因此双手虽然极美，却因为其美超过身体的其他部分，因此令欣赏者感到有些不谐调。但在《蒙娜丽莎》这里，达·芬奇的画艺已臻于化境，对于画中其他部分的描绘已经能达到对双手描绘的境界，因此也令得整幅画看起来达到了完美之境。
这双手极富质感，手指纤秀又丰润，自然地置于栏杆之上，由于与衣袖、栏杆等周围的环境在色泽上显著不同，因而更为惹人注目。它仿佛不是一幅画，而是一只比真正的手更真的手、更富有体积感、更有重量、也更加美，甚至于它自身仿佛就有着生命呢！
画面的其他部分也同样富有美感。最上面蒙娜丽莎的头发笼着一个薄薄的纱巾似的东西，在它的下面，那如瀑布般下披的头发漆黑而柔顺。达·芬奇在这里运用了所谓的“晕涂法”，就是有意把头发的轮廓线模糊，使它在不知不觉之中融入周围的环境，产生特别柔和的效果。
嘴唇下面是同样极为迷人的尖尖的下巴。这也是西方艺术史上最迷人的下巴之一。像在手那里一样，达·芬奇在这里又是通过一些平常并不为人重视的部分展现了他无与伦比的天才。
不过，我这里要强调的是，画上的蒙娜丽莎虽然动人，但称不上美丽，更不是天姿国色，例如那样宽广的额头和大大的脸庞都不是美人所应当具有的。我们不应当感到奇怪，达·芬奇为什么不描绘一个倾城倾国之色呢？那原因也是简单的：这样才能更显出达·芬奇那非凡的功力啊！将一张本来并不那么美丽的面孔描绘得如此令人倾倒，那才是最了不起的呢！
《蒙娜丽莎》的背景都是有名的，那是一些山水，看得出高耸的山峰，山峰间蜿蜒的小路，还有朦胧的云雾等等，但都不是十分清楚，它们是缥缈的，似乎是梦中的景象，却又不乏生动的气韵。然而正是这样的模糊最好地衬托了画中人物的清晰，同时，它的朦胧也与蒙娜丽莎眼中那迷人的有如梦幻的表情交相辉映，令人沉醉。
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