评弹演艺传承的变革，汇泉楼的影响

《老残游记》中的“明湖居听书”，铁云先生的一支健笔，真是把书场内外的氛围，写得活灵活现，堪称经典。而说到说书艺人，那么但凡初中毕业的人，便会想起其貌不扬、满脸麻子的柳敬亭——千军万马如何在他口中呼啸而来呼啸而去。

文化悠久的民族，其历史往往在小处能窥一斑而见全豹，说书就是一例。古希腊盲诗人张口一说便是两部史诗；古巴比伦的《吉尔伽美什》，也是在众多说者的口中变得越来越长，流传至今。在中国也是这样。应当说宋代的说书从体制上已大体完备，尽管没有确凿的证据来说明唐代是否有“说书”这回事，但至少从敦煌的变文里可以看出现代说书的某些“元素”；那么秦汉呢？著名学者陈汝衡先生说：“先秦和汉代都有职业说话人，只是由于缺乏记载，使我们难能了解具体情况……”不过，在四川汉墓中发掘出来的一具“说书俑”，大致可以说明“说书艺人”的雏形还是有的。

说书这一行当历经2000年，发展至20世纪，南北流派纷呈，境界开阔，技艺臻佳。南方一支尤以评弹为胜。然因世变之亟，20世纪后期此行渐有衰败之象。书目退化，听众流失，书场倒闭……倒成了“正常现象”，令众多热情听众扼腕。

其实，说唱艺术的精髓是不可能湮灭的。前人云言为心声，言之不足则歌之，歌之不足则舞之蹈之，此乃人类情感表达的天性。即使到今天，依然如此。载歌载舞说唱一体的杂糅RAP，不在大行其道吗？而所谓“说话人”（讲故事、说相声之类），亦以会唱为能事。连新闻也可以“说”了。可见一种艺术样式是否有生命力，关键还在于是否“作为”。

记得有一期《环球时报》上说，在法国，说书广受民众青睐，说书艺人被冠“行吟诗人”“法国文学的母亲”之名。现在，法国专业说书艺人有500多名，每年各地举办的“说书节”有80多个，听众有上百万人。法国旅游部门甚至把每年6月10日定为“国家说书节”。而且，说书人的表演方式也在不断地发生着变化，比如乐器的加入变得越来越重要。

在讨论评弹等说书艺术是否要消亡的时候，我们似乎也要注意到这样的事实：任何时候，人们都需要幻想，需要故事，因此，说书这个行当是否到了穷途末路？恐怕要缓言。

关键词：老上海的书场　说书艺人

相关背景：书场是指评弹演艺者演出的场所，也有别名为“书社”“书苑”“书屋”“书馆”“书楼”等；既有专业书场（清书场），也有茶楼书场、旅馆书场、公园书场、文化馆书场、俱乐部书场、舞厅书场等。书场曾经对于推动评弹事业的发展，起到了重要的作用。(www.xing528.com)

18世纪末创办的上海老书场计有80多家，大多设在人民路、小东门、福州路、云南路、浙江南路、金陵东路、福建中路、广东路一带。

19世纪是上海老书场鼎盛时期，创办的书场已有300多家，从最初的南市、黄浦一带延伸至静安、虹桥、浦东、杨浦、虹口等地区。

光绪二年（1876年）上海办起第一个女书场“也是楼”（旧址在今福州路山西南路转角），由清一色女演员演出。

旧时沪上四马路青莲阁，福建北路玉茗楼，广东路万云楼，东棋盘街春江花月楼，十六铺称心如意楼，邑庙内松鹤楼，桂花厅，湖心亭，咸瓜街三阳楼，西康路明月楼，牯岭路湖园等都是老听客熟悉的书场。创建于1890年的汇泉楼对于造就评弹演员、扩大评弹影响起了积极作用。宁波路493号南园书场，场内台椅用红木制成，华贵雅典至极。西藏路上东方书场是老上海设备最好的书场之一，有600余个座位。浙江路天津路口的萝春阁是朱耀祥、赵稼秋首演《啼笑因缘》的书场。山西路南京书场1941年春节因演《三笑》而轰动上海。西藏书场原是新世界游乐场附设跑驴场，20世纪40年代改为米高美舞厅，后成为专业书场。新仙林书场原是舞厅，因杨振雄在此演《长生殿》而名声大振。红星书场原为纽约夜总会，20世纪40年代始演评弹，是市北的重要书场。

评弹界前辈朱少卿、也是娥、郭少梅、薛筱卿、朱兰庵以及弹词三大响档之一的朱介生，以演《啼笑因缘》名振沪上的姚荫梅，演《三笑》的刘天韵，说评话《英烈》的张鸿生，说唱《杨乃武与小白菜》《双珠凤》的李伯康，说《包公》的顾宏伯，说《三国》的何绶良、陆耀良，以演《珍珠塔》出名的魏钰卿等，都是活跃在上海老书场中的著名评弹演员。

20世纪40年代，上海评弹界曾评选出“四大名家”，他们是演《描金凤》的夏荷生、演《珍珠塔》的沈俭安、演《落金扇》的蒋如庭、演《玉蜻蜓》的周玉泉。至于蒋月泉、严雪亭、张鉴庭、祁莲芳、杨振雄等，都是上海滩评弹流派的响档演员。