室内设计初步：古典复兴、浪漫主义与折衷主义时期

18世纪下半叶到20世纪初期欧美建筑中先后出现了古典复兴、浪漫主义和折衷主义的建筑思潮，是该时期建筑的主要潮流，总称为“复古主义建筑思潮”。

1.古典复兴

“古典复兴建筑”（Classical Revival Architecture）也称为“新古典主义建筑”，18世纪60年代到19世纪流行于欧美一些国家，是采用古代希腊和古代罗马严谨形式的建筑。采用古典复兴建筑风格的主要是国会、法院、银行、交易所、博物馆、剧院等公共建筑和一些纪念性建筑。这种建筑风格对一般的住宅、教堂、学校等影响不大。

当时，人们受法国启蒙运动的思想影响，崇尚古代希腊和古代罗马文化。古希腊和古罗马遗址的考古发掘出土了大量的艺术珍品，并提供了许多关于古希腊和古罗马早期建筑的知识，为这种思想的实现提供了良好的条件。学者之间还产生了“希腊与罗马优劣之争”的激烈论战。反映在建筑上，古典复兴在欧美不同的国家和不同的建筑类型中有不同的倾向。

古典复兴的发端地法国以罗马复兴居多，代表作是由苏夫洛（Jacques-Germain Soufflot，1713～1780年）设计的巴黎万神庙（巴黎圣日内维夫教堂，St.Genevieve，1757～1792年）。

英国和德国则以希腊复兴为主。英国的希腊复兴式建筑代表作是由斯默克（Robert Smirke，1780～1867年）设计的大英博物馆（British Museum，1823～1846年）。德国的希腊复兴式建筑代表作是辛克尔（Karl Friedrich Schinkel，1781～1841年）设计的柏林新博物馆（Altes Museum，1823～1830年，现名为柏林老博物馆）。

美国独立（1776年）以前，建筑造型多采用英国的古典主义和帕拉第奥主义式样，称为“殖民地风格（Colonial Style）”。美国独立以后，美国资产阶级在摆脱殖民统治的同时，力图摆脱建筑上的殖民地风格，同时引进了法国的启蒙主义思想，由此在建筑中兴起了罗马复兴，代表作是华盛顿的美国国会大厦（United States Capitol，1792～1827年）。19世纪上半叶的美国还兴建了大量希腊复兴式的建筑^[39]。

2.浪漫主义(www.xing528.com)

“浪漫主义建筑”（Romanticism Architecture）是18世纪下半叶到19世纪下半叶欧美一些国家在文学艺术中的浪漫主义思潮影响下流行的一种建筑风格。它强调个性，提倡自然主义，主张用中世纪的艺术风格与学院派的古典主义艺术相抗衡。这种思潮在建筑上表现为追求超尘脱俗的趣味和异国情调。

英国是浪漫主义的发源地。18世纪60年代到19世纪30年代是英国浪漫主义建筑发展的第一阶段，称为“先浪漫主义”。主要是在庄园府邸中模仿中世纪的城堡和哥特式的教堂，往往还有对东方情调的向往，其代表作是由詹姆斯·怀亚特（James Wyatt，1746～1813年）设计的名为封蒂尔修道院（Fonthill Abbey，1796～1814年）的府邸。19世纪30年代到70年代是英国浪漫主义建筑的极盛时期，由于追求中世纪的哥特式建筑风格，又被称为“哥特复兴建筑”。典型实例是由巴里（Charles Barry，1795～1860年）和普金（Augustus Welby Northmore Pugin，1812～1852年）设计的伦敦议会大厦（House of Parliament，1836～1868年）。

浪漫主义建筑主要限于教堂、大学、市政厅等中世纪就有的建筑类型。浪漫主义建筑在德国和美国曾一度风靡，而在法国和意大利则不太流行^[40]。

3.折衷主义

“折衷主义建筑”（Eclectic Architecture）是19世纪上半叶至20世纪初在欧美一些国家流行的一种建筑风格。折衷主义建筑师模仿各个历史时代的建筑风格样式，甚至自由地组合、糅杂各种历史风格。他们不讲求固定的法式，只讲求比例均衡，注重纯形式美。

折衷主义建筑在19世纪中叶以法国最为典型。巴黎高等艺术学院是当时传播折衷主义艺术和建筑的中心，在19世纪末和20世纪初期，则以美国最为突出。总的来说，折衷主义建筑思潮依然是保守的，它没有按照当时不断出现的新建筑材料和新建筑技术去创造与之相适应的新建筑形式。

折衷主义建筑的代表作有加尼耶（Jean-Louis Charles Garnier，1825～1898年）设计的巴黎歌剧院（1861～1874年）和亨特（Richard MorrisHunt，1827～1895年）设计的美国芝加哥的哥伦比亚博览会建筑（1893年）^[41]。