蔡国强作品材料的文化传承与精神再生

众所周知蔡国强是一位近年来在国际上比较有影响力的中国艺术家。在评述其作品时大都把焦点集中在蔡国强所使用的材料上，如陶瓷、纸张、火药等，抑或是其画面形成的带有东方色彩的图式上。这是蔡国强作品最直观的形式与观念的体现。

虽然蔡国强也做过不少装置艺术，但其最有影响力的还是他的“火药”艺术。之所以选择火药作为创作材料，首先，是因为火药源自中国文化，在漫长的发展中，中国古代把火药用于娱乐和军事，而在文化的演进过程中火药的娱乐性成了主要用途。蔡国强出生于福建的一个农村，儿时对他印象最深刻的游戏乐趣便是节日燃放鞭炮。这对蔡国强在后来对火药的认识和火药性能的掌握以及后来把火药应用于艺术创作提供了一个契机。其次，火药爆破的过程无意中会产生的这种偶然性与现当代艺术创作的某些特点不谋而合。这种很难控制的媒介，在创作中产生的不可预测偶然性和火药所具有的爆发力都是对艺术家自我的控制欲、保守性的一种冲击，也是欲望外在化释放的一种表现。蔡国强最早尝试在油画上做火药的自画像，由于不熟练总是把作品烧毁了，之后受到他奶奶指导，知道自己不仅要会放火，还要学会灭火。后来采用纸作为媒介对这种火药爆炸后产生的痕迹进行记录，这就是最初的“火药草图”。在对这种化学反应逐渐变得可控之后，蔡国强就直接用火药爆破来进行创作，起初是在纸上做牡丹、人体的实验，尝试如何把舞者飘忽不定的身影用火药爆炸后产生的痕迹来表现。其所使用的“火药”源自中国文化，这种文化媒介的“中国性”被巧妙地应用到创作中，其产生的画面效果具有东方艺术的面孔，是形式与观念的完美结合。当他点燃火药的时候，实际上引爆了一种深厚且博大的文化力量。作品中纸本上的平面效果依然具有三维的想象空间。

蔡国强的艺术一直是对自我的不断突破，在突破自己的同时他又坚持自己。在不同的地域去就结合不同的文化主题，但用自己的方式去表现。蔡国强在澳大利亚的作品《归去来兮》中的装置《遗产》该装置作品由99只真实比例大小的食肉动物和食草动物组成，同时围绕在同一水池边饮水，展现一个猎手与猎物共同饮水的场景。这本来是一个矛盾的，但所有动物为了生存放下个各自之间的冲突。这无疑是对当下社会阶层关系、个体关系以及个体与自然环境矛盾的一种映射。(www.xing528.com)

其作品利用具有历史文化意义的火药和当下社会社会现实的问题相结合，并以现代艺术观念为参考，这不仅在作品创作过程中体现国代哲学思想还让火药的象征精神在艺术作品中得到升华，而其作品是诗意的和浪漫的。对其作品来说也是一样的，追求未知的体验和探索一个我们看不见的世界，用作品及表现形式诠释着一个个人的思考。