环境艺术设计专业的起源与发展

（一）环境设计的缘起

环境设计，即常说的环境艺术设计。虽然环境自古就与人类生活息息相关，但环境设计却是个相对年轻的概念。环境艺术的概念最早主要出现于20世纪70年代，在H.H.阿森纳的书籍《西方现代艺术史—绘画、雕塑、建筑》中，提到环境艺术是“模拟自然”的艺术作品，是由各式各样的建筑组成并创作在特定的场所，集绘画、概念雕塑艺术、视觉表演、运动和光为一身，进入城市环境融入城市大地的艺术作品，是“场景的蒙太奇”。

因此，环境艺术概念最早是一种艺术创作与环境场所共同作用的西方现代艺术形式。而中国的环境艺术是在经济发展和社会环境问题的综合需求下，由室内设计学科扩张衍生所产生的一个新型学科的概念，主要是对室内外综合环境关系的职业化的设计艺术实践。

1986年，原中央工艺美术学院室内设计系主任张绮曼老师提出了环境艺术设计综合设计体系的新概念，希望改善室内设计专业的发展滞后状态，拓宽专业知识面，完善知识体系，以满足社会市场的需求。1988年，中央工艺美术学院室内设计专业正式改为环境艺术设计专业。随着环境艺术设计专业在同济大学、重庆大学等高校首批试点基地陆续成立，标志着环境艺术设计专业发展在我国进入了新的历史篇章。

（二）从“环境艺术设计”到“环境设计”

环境艺术设计作为研究人居环境的新型学科，所涉及的专业内容非常广大，因此环境艺术设计专业的概念具有很多的行业模糊地带和专业争议性，对其定义也有很多理解。(www.xing528.com)

从专业教学者的观点出发，环境艺术并不是随意的环境和艺术的组合，是人类生存环境微观到宏观的整合。其是涵盖城市建筑、园林景观雕塑、环境设施并精心设计所共同形成的有机整体，是一项具有复合型的具体工程，更是一种美化环境、创造美好生活空间、引导人与人互动行为的场所的设计。

从建筑学研究者的角度来看，环境艺术不是“工艺、美术、艺术”的简单堆砌和叠加，而是要兼顾视觉艺术与实用艺术，把其打造成为艺术信息的载体。要涵盖环境科学、环境艺术、环境生态等多方面内容，发挥环境艺术的生态实用性和视觉欣赏的精神审美性。把握环境艺术设计的精髓——环境的艺术化和艺术的环境化，把处于社会整体关系的艺术生产中间层这个作用发挥得淋漓尽致。

综上所述，对于环境艺术的理解是多样的，但实质上来说，环境艺术就是创造良好的人与场所关系的艺术。环境设计的范畴始终是围绕人的生活所展开的，其设计内涵也会随着时代的发展而发生变化，设计内容也会在具体的实践中不断根据社会市场的需求拓展调整。从实践的角度出发，正是由于人类对环境肆无忌惮的征服行为，以及现代设计活动所带来的各种弊端，才使得环境设计理论应运而生。20世纪60年代以后，西方建筑设计师与城市设计师逐渐认识到建筑设计和城市设计本质是不同尺度、不同层次、不同功能的人工环境设计，相互之间是协调统一的整体关系。美国学者理查德·多伯认为：“环境艺术作为一种艺术，它是比建筑范围更大，比规划的意义更综合，比工程技术更敏感的艺术。……这是一种实用的艺术，胜过一切传统的考虑，这种艺术实践与人的机能紧密相连，使人们周围的事物有了视觉秩序而且加强和表现了人所拥有的领域感。”

因此，环境设计是整体人居环境发展的未来方法论，是建筑设计、景观园林设计、城市规划设计等在城市发展过程中相互交叉影响作用下衍生出来的整体设计观念，是一种动态变化的设计形式，强调“系统”与“关系”。当下的环境艺术设计的专业要求越来越复杂，在专业需求性与知识延展性的发展下，“环境设计”更加明确地概括了专业的特点与内涵。