梅开三度研究成果：黄梅戏风貌

“梅开三度”是一种形象的说法。梅开三度的说法形象真实地反映了黄梅戏艺术在新中国成立后勃发生机的发展进程，生动的记述了黄梅戏在解放后相继发展的三个不同历史阶段及其特点，艺术性的刻画了黄梅戏与时俱进的风貌走向，真挚的表达了黄梅戏业内外人士对其进一步发展的企盼和厚望。“梅开三度”作为安徽省特有的社会文化现象其内涵是丰富的。对“梅开三度”的研究是一项系统工程。对“梅开三度”进行全面的深层次的理性思考，必须树立正确的观念和科学的态度。

（一）必须树立整体意识和全局观念

“梅开三度”指的是黄梅戏这一剧种的整体发展。这就不仅仅是指省会合肥，也指整个安庆地区乃至全省的其他地市；不仅包括安徽省黄梅戏的发展，也包括湖北省、江西省及其它周边的省份。因此，整体意识和全局观念提出的要求是对“梅开三度”的研究应不分天南海北。研究对象的扩大，视野必将更加开阔，开阔后的层次也就更加高远。这对解释“梅开三度”概念的准确性和深刻性是必要的。例如“流派”和“风格”问题。当然在一个剧团内部或在一个省市县范围内，形成不同的流派和风格也是可能的。但如果将安徽省黄梅戏剧团与安庆市黄梅戏剧团作比较，将安徽黄梅戏与湖北、江西省作比较，“流派与风格”情况则更加显然。这是整体意识和全局观念含义的一个方面。另一个方面就是“梅开二度”既然指的是黄梅戏整个剧种的总体发展情况，那么就要把黄梅戏艺术作为一个系统来把握。大家知道，戏剧艺术是以文学剧本为基础的，以演员演唱为中心，以音乐声腔为特色的综合性艺术。一个剧目的演出成功，一个剧种的兴旺发达，需要编剧、导演、演员、作曲、美工、舞美、灯光、音响等团结一致的强力集体参与。从这个系统的要素构建和运作过程特别是最后展示结果的情况来看，剧目质量和演员表演体现得最直接最具体生动，因此，把剧目和演员看成是“梅开三度”的重要标志或者说是主要标志，是完全正确的，但这决不是其唯一标志和因素。对“梅开三度”思考，是要从全局上去把握黄梅戏在历史长河中的更新发展，从整体上系统上去思考黄梅戏兴盛发展的内在的每一个环节、局部和要素。那种把局部当作全局，把部分当作整体，自觉不自觉的有意或无意的以一个剧目或一个人来判断是否算作“梅开三度”，以一个环节或一个要素来衡量是否有所开拓、有所发展、有所更新、有所进步的观点和方法是有害的。整体意识和全局观念要求我们必须全方位多层次的展示黄梅戏艺术的发展事实，然后从一系列必然联系中找出根本原因，总结历史经验和基本规律。万万不能以一剧一人一时一事而障耳目。

（二）必须树立时代意识和历史的观念

“梅开三度”是一个黄梅戏发展史的概念。黄梅戏艺术事业的创新发展是在一定的时空下完成和实现的。“梅开一度”的时间跨度是1949年至1966年及“文革”前的17年；“梅开二度”指的是1978年三中全会以后至1998年；“梅开三度”是从1998年起步。这三个时期的时代特点特别鲜明。“梅开一度”是新中国成立及建设时期；“梅开二度”是全党工作重点的转移及改革开放时期；“梅开三度”是进入新世纪全面建设小康社会的新时期。思考“梅开三度”不仅要概括出黄梅戏在某一特定历史阶段的发展成就、基本标志和艺术特点，而且更要探索促使黄梅戏兴盛发展的历史原因、社会环境和主客观条件。黄梅戏的历史发展从一个阶段走向另一个阶段，有其深刻的社会背景和时代机遇，整个社会的经济、政治、文化的变革起着决定性作用；人们的思想观念、价值取向和生活方式，以及审美情趣的转换起着制约作用；艺术门类的多样化，表现手法的现代化，文化市场的多元化起着激励作用，“梅开三度”正是在全国解放、改革开放、全面建设小康社会等三个特定历史时期生成的。这三个时期的社会环境，包括经济的、政治的、文化的，为黄梅戏的生长和发展提供了鲜活的生机和必要的条件，也提供了难得的历史机遇。解放后的50年是当代中国社会不间断的变革的50年。只有把“梅开三度”放在这一历史阶段的人们的物质生活和精神生活不断流动的状态中去考察，才能科学地说明“梅开三度”发生发展的社会原因。只有认清了这一特定时期的时代特点，才能科学地解释黄梅戏之所以兴衰的内在根据。“梅开三度”黄梅戏在当代中国发展的伟大成就和根本标志。分析和研究一定的社会背景和时代特点，就是为了寻找它们之间内在的客观的必然联系。寻找到了因果关系和规律性，才能使“梅开三度”具有学术学性、科学性和对今后事业发展的指导性。

（三）必须树立开放意识和发展的观念

“梅开三度”在本质上是指黄梅戏在当代中国持续发展的长过程中所显示出的阶段性，在总体发展中所显示出的某个侧面的独特性；在诸多戏剧艺术门类与历史时代同步发展过程中所呈现出的优越性。正是在这些阶段性、独特性、优越性构成并显示出了黄梅戏在某个历史阶段发展的艺术个性和标志，因此，对“梅开三度”的认识一定要防止两种倾向：一是庸俗化的倾向，二是神秘化的倾向。庸俗化的倾向是把黄梅戏艺术事业的一举一动都说成是“梅开几度”的表现和标志；神秘化的倾向是把黄梅戏的发展看成是神秘莫测的，高不可攀，似乎黄梅戏的发展高度只能意会不能言传，或者说黄梅戏的发展高度已经凝固在“两剧”和“两人”上了，似乎有了《天仙配》、《女驸马》和严凤英与王少舫以后，也就结束了黄梅戏艺术继续发展的历史。《天仙配》、《女驸马》和严凤英与王少舫闻名于世已近50年。时代从20世纪跨进了21世纪，前进了50年。50年黄梅戏没有新的发展，没有新的创作高度。有的人对此说法不加考虑，有的则人云亦云，有的目觉、目觉的把目已的剧种发展封团在一 点上，多么可笑可悲和荒唐。《天仙配》与《女驸马》，严凤英与王少舫是一杆秤是一把尺子，是他们开创了黄梅戏在解放后发展的新局面。他们是将黄梅戏事业获得新生的一代宗师。今天我们怎么评价他们对黄梅戏艺术的贡献也不为过。但假如用他们来称新剧目和新生代，应该允许有轻重；来量新剧目新生代，应该允许有长短。他们是一面镜子，永远照耀着新剧目和新生代更好的前进，但是不能把“两剧”、“两人”当作“模具”，判断衡量时只能“这样”不能“那样”。如果“那样”的话，就谈不上创新发展，更谈不上新的高度。江山代有才人出，各领风骚数百年。《天仙配》和《女驸马》是黄梅戏剧目史上光辉的经典，严凤英与王少舫那独特的声腔过去难寻，今天难寻，将来也难寻。艺术的独特性表现出的是艺术的个性，是流派的风格范畴，与艺术高度有联系但不是必然的。不能把艺术的独特性与艺术的高度混为一谈。黄梅戏今天的整体素质和风貌、表现能力和总体水平已经达到并远远超过五六十年代。这是铁的事实。这是黄梅戏剧种的自我超越。我们每一个人都应该感到欢欣鼓舞。正是在这个根本点上，我们才有资格谈论黄梅戏的发展，谈论在全国五大剧种的艺术地位，谈论以开放的意识和发展的观念指导自己的思考等。对“梅开三度”展开具体的历史的科学的研究，如果不能树立开放的意识和发展的观念那是断无成就的。在对“梅开三度”的思考和认识上，把自己封闭起来，任何片面和偏激的想法和做法都是不可取的。我想，这应该成为共识和基本原则。(www.xing528.com)

（四）必须树立创新意识和与时俱进的观念

黄梅戏的生产方式和传播及其表现形式是“梅开三度”研究的重要内容。黄梅戏的创作和表现在解放初期至文革前主要是以舞台演出为主，我们简称是舞台剧时期。改革开放进入新时期以后，形成了舞台剧、广播剧、电影、电视剧、VCD光盘等多种形式竞相开放、万紫千红的喜人局面。应该清醒的看到，每一种新形式的出现，既是时代前进脚步在艺术上的新起点，也是黄梅戏艺术与时俱进在形式上的新探索、新展现，同时也是艺术发展的一个新台阶和一个新的亮点。实事求是的准确考察“梅开三度”的推进过程，实事求是地准确说清“梅开三度”的艺术成就和艺术特点，就必须坚持创新意识和与时俱进的观念，就不能人为地排斥舞台演出以外的其他形式，特别是不能排除对黄梅戏电视剧这一生产传播和表现形式的分析研究。作者对黄梅戏电视剧在艺术上的新探索新发展将有专文论述。没有这种观念和科学态度的支撑，“梅开三度”的具体的和历史的科学内涵是难以得到全面的揭示和阐释的。

（五）必须树立目的意识和服务的观念

尊重历史正视现实是研究“梅开三度”的重要理性原则。“文革”和“粉碎四人帮”之后的三年徘徊是两个特殊时期。表面上看来，这两个时期与“梅开三度”没有关系，其实不然。文革时期是我们党在全局上的错误，黄梅戏事业也深受其害。但局部的局部是否有可取之处？回答是肯定的。我们不能割裂历史。一定的文化总是服从并服务于一定的经济。研究“梅开三度”的根本目的是为了振兴黄梅戏事业，让黄梅戏事业在今天的市场经济大潮中再展风采。文革时期还可以分成几个小的阶段。各个阶段都有自己的特点。文革中后期黄梅戏移植革命现代戏是成功的。一个戏一个主旋律即以一首革命历史歌曲曲调作为整部戏的基调，是很有特色个性的。以后接着改编创作的《洪湖赤卫队》、《杨开慧》等，其唱腔特色有着鲜明的地方戏个性。我认为很值得今天学习借鉴、继承和发扬。不仅如此，而且还新创了一批具有一定影响力的剧目。例如，省黄梅戏剧团创作并演出的《南国烽烟》、《军民一家》、《回茶乡》；安庆地市剧团创作并演出的《红霞万朵》、《小店春早》、《红峰岭上》等，是那个时期黄梅戏艺术的杰出成果。有些剧目无论是思想上还是音乐唱腔都是带有经典的意味。例如小戏《军民一家》，其思想内容不必说了，其音乐唱腔可称一流。它的音乐唱腔的主旋律是根据《三大纪律八项注意》歌曲曲调改变的，与该剧要表达的主题真是天衣无缝。这是一部难得的好作品。《小店春早》所抒发的主题思想拿今天的话说是“诚信经商”，不能将“劣质破缸”卖给顾客。这在今天市场经济条件下是要大力提倡的。《小店春早》音乐唱腔在继承上有创新，很优美。两部大戏《南国烽烟》和《红霞万朵》各有各的特色，说他们是精品并不过分。除此而外，黄梅戏艺术在创作生产和演出上还有三个很突出的方面也值得今天学习借鉴、继承和发扬。一是紧跟国内外的形势，密切配合我党和政府的中心工作，既极力满足人民群众的需要，又大力支持党的中心任务完成。文艺事业有所作为才能有地位。试想，一个文艺团体或艺术门类自觉不自觉的脱离了形势，脱离了中心工作，脱离了热爱他的群众，那是一件多么可怕的事情。二是文艺活动做到群众性与专业性的结合。通过通俗化、多样化与自娱自乐性，达到普及与提高的结合。当前戏剧事业滑坡和市场危机的原因是多方面的。但有一点是肯定的，专门性演出团体失去群众参与和整个社会的大力支撑是一个重要原因。没有整个社会的广大群众的广泛参与和支持，振兴发展恐怕就是一个知其不可为而为之举。三是黄梅戏从业人员那种不怕吃苦，不计较名利，热爱观众，热心自己从事的黄梅戏事业的职业精神，这是很值得今天后生效仿和发扬的一个重要方面。总之，正确地认识和总结“文革”这一特殊时期的黄梅戏艺术的表现，有利于填补“梅开三度”的空白。对于全面完整的清理黄梅戏艺术发展史实有其突出的意义。

“梅开三度”是一种文化现象，其说法是对黄梅戏艺术在当代的中国发展史的一种形象化的缩写。进一步明确研究的指导思想，理出一个思路，确立若干个思维原则，树立正确的观点和方法，对于“梅开三度”概念内涵的科学的具体的历史的揭示是相当重要的。据此写了以上文字。