美在意象-朱光潜与《谈美》

探“美”字起源，一般根据后汉许慎的《说文解字》，采“美，甘也，从羊从大，羊在六畜主给膳也，羊大则美”的说法；《说文》在解说美“从羊从大”后进一步说，“甘，美也，从口含一”，“美与善同意”。李泽厚先生在《华夏美学》中，依许慎的说法对“美”字作解释，探讨统一“羊大则美”“羊人为美”这两种解释的可能性（从甲骨文、金文这些最早的文字看，“大”是正面而立的人，很可能“羊”是古人祭祀时冠戴羊形或羊头装饰的大人）。在传统文献里，因羊温顺之秉性，更有“跪乳之恩”，常常被描述为知仁、知义、知礼等各种美德的义畜，“羊”成为“美”的化身并人格化了。总之，“美”字原意似有好吃、温顺、吉祥等。

爱美之心人皆有之，然究竟什么是“美”，一直以来笔者却只可意会，不能言传。或答“长卿怀茂陵，绿草垂石井，弹琴看文君，春风吹鬓影”是美的，《诗·鄘风·桑中》中的孟姜、《庄子·齐物论》中的毛嫱和丽姬是美的，又或答达·芬奇的《蒙娜丽莎》是美的，钟灵毓秀的峨眉山是美的。答的都是“什么东西是美的”，而道不明“美是什么”。日常生活中，“美”除多形容德才、相貌，最常用于修饰人因味、色、声、态产生的味觉、视觉、听觉等，大概多以感觉、直觉、体验、心理活动等精神形式或文化、艺术活动而存在，即所谓“美感”；但人们对美与丑的界定、美的标准、美的程度等看法却不尽相同，犹唐人喜肥胖，当今中国社会却崇尚减肥、骨感一般，“美”因人而异、因时而异、因地而异。以上应是笔者在读《谈美》之前关于“美”所能达到的“最高级”认知；然一个“美”字，承载之丰、蕴含之深，远超所想。

对于不做学术之人，不会将“美”作为区别于文艺批评、哲学和自然科学的独立人文学科、交叉学科加以研究，更难以哲学眼光、理论形态将“美”作为美学（属哲学二级学科）的基本范畴与中心问题加以剖析，从而获得新知。在美学界，“美是什么”既是一个古老的问题，又是一个至今人们都在争论的问题。古希腊因对美和艺术进行哲学思辨性的反省和思考，产生并逐渐形成了西方最早的美学思想；西方美学史源远流长，著名的美学家、著作和流派极多（多是著名的哲学家、哲学著作、哲学流派），影响遍及世界。而中国美学的历史至少从老子、孔子的时代就开始了，纵观见于哲学、宗教、绘画、书法、诗词歌赋等形态之中的中国传统美学，在美学的基本理论问题上亦有着极深刻的思想，贯穿着泱泱大国独特的哲学观念。从古希腊的柏拉图、亚里士多德，到博克、黑格尔、休谟、叔本华、胡塞尔、海德格尔、杜夫海纳，从中国先秦时期的老子、孔子、庄子，到王夫之、叶燮、石涛、刘熙载、梁启超、王国维等，中西方不同时期的美学思想灿若星辰。如黑格尔说：“美是在个别事物上见出‘概念’或理想”；海德格尔说：“美是作为无弊的真理的一种现身方式”；老子说：“天下皆知美之为美，斯恶矣”；庄子说：“厉与西施，恢诡谲怪，道通为一”；柳宗元说：“夫美不自美，因人而彰”；张彦远说：“凝神遐思，妙悟自然，物我两忘，离形去智”；王夫之说：“吾心与大化的相值而相取”。在这些关于“美”的论述中，“美”已然“哲学化”了，其深刻之处就是哲学世界，一具体就深入、一深入就生动，玄之又玄却自成体系、充满力量。显然，我们日常生活中“美”（Beauty）与美学（Aesthetics）学科中“美”的概念相去甚远；正如《美学原理》一书所述，美学学科领域讨论的“美”不仅仅指优美，不仅仅是一种单纯的、和谐的、完整的美（如西湖、西施之美），还包含了崇高、荒诞、丑、飘逸、空灵等各种审美形态（如杜甫、韩愈等中国历史上的一些艺术家着意在自己的作品中创造丑怪形象），是一种广义的美。

在中国传统美学看来：美在意象（意象是中国传统美学的一个核心概念，最早的源头可以追溯到《易传》，有“观物取象”“立象以尽意”之说，南北朝时期的刘勰在其所著《文心雕龙》第一次铸成这个词，之后逐渐形成了中国传统美学“意象说”），意象是“美”的本体，意象也是艺术的本体，其最一般的规定是“情景交融”。朱光潜先生继王国维先生在中国确立美学学科之后，进一步引入、移植西方美学理论，中西汇通，吸收中国传统美学“意象”的思想，提出：“美感的世界纯粹是意象世界。”美是审美活动中“情”“景”相生的产物，是一个创造；审美活动就是要在物理世界之外构建一个情景交融的意象世界（情不虚情，情皆可景；景不虚景，景总含情），这个意象世界就是审美对象。《谈美》从木商、植物学家、画家对一棵古松的三种态度为例开篇，阐述实用、科学、美感对同一对象的不同态度，对比引出对“美感”的释义。“实用的态度以善为最高目的，科学的态度以真为最高目的，美感的态度以美为最高目的”；美感是一种超理性（科学的态度）的精神活动，同时又是一个超越个体生命有限存在（实用的态度）的精神活动；美感起于形象的直觉（而不是反省），思考和欲念都暂时失其作用，目前意象和实际人生之中有一种适当的距离，艺术家和审美者在观赏这种意象时，处于聚精会神以至于“物我两忘”、达到“物我同一”的境界，人的情趣与物的情趣往复回流（“宇宙的人情化”），这是一种极自由的活动，美就是这种活动的产品。杜甫在《月夜忆舍弟》中写道：“露从今夜白，月是故乡明”，诗中的月亮显然不是一个实在的物，更不是天文学研究之对象，而是一个纯粹的意象世界，诗句所呈现出的月亮之美就在于这个意象世界。(www.xing528.com)

先生为尽晓畅，又进一步辨析快感、联想与美感，考证、批评与欣赏的关系，纠常人之于美的一般性误解，并通过艺术美与自然美的统一性、美的社会性，再谈“美是什么”的问题，他形象地说：“情人眼里出西施”，“它一半在物，一半在你”，“美之中要有人情也要有物理，二者缺一都不能见出美”，“它是心物婚媾后所产生的婴儿”，“美的欣赏极似‘柏拉图式的恋爱’，对于所爱者只有无所为而为的欣赏，不带占有欲”。正如北大哲学系叶朗教授所说，美（意象世界）是一个完整的、充满意蕴、充满情趣的感性世界，在审美活动的过程中生成，显现的是一个真实的世界（中国哲学中的“自然”），即“情景契合”“物我交融”“天人合一”“万物一体”的生活世界；又如杜夫海纳所说：“审美经验揭示了人类与世界的最深刻和最亲密的关系，他需要美，是因为他需要感到他自己存在于世界”。意象世界是人的创造，正是这个创造照亮了生活世界的本来面貌；中国现代哲学家、美学大师、诗人宗白华说：“主观的生命情调与客观的自然景象交融互渗，成就一个鸢飞鱼跃，活泼玲珑，渊然而深的灵境”，这就是美。人与天调，然后天地之美生；美与不美，艺术与非艺术的界限，也就在于能不能生成审美意象。照此看来，当今社会，有人以感官刺激、怪诞离奇为美（行为艺术），有人以模糊艺术品与日常物品的界限为美（波普艺术），有人以光鲜亮丽、追求时髦为美，有人以故弄玄虚、让人不懂为美，或许这些都是对“美”片面误解后地追求，而得不到真真正正的美感观念。

书中还有关于情感、模仿、想象、格律、灵感等“美的创造”的话题，即使不懂音律、诗学、绘画技法，亦可从诸多实例中了解艺术家“庖丁解牛”的历程，享受“美感”带来的精神饕餮；若本就从事艺术，则更能感同身受从“眼中之竹”到“胸中之竹”再到“手中之竹”的审美创造过程。