法国漫画时代：欧美漫画文献的出版

（一）法国成人漫画诞生

20世纪60年代末，欧洲漫画迎来了一个新的时代。受美国地下漫画的影响，欧洲人开始创作自己的成人漫画，这类漫画充满了暴力、性、毒品、嬉皮士等，使欧洲漫画的受众从孩子扩充到整个年龄层，一些作品还曾一度被法国政府列为禁书。20世纪60年代，法国经历着社会、政治和文化生活的巨变，当时的漫画家希望在作品中反映时代的氛围。马塞尔·戈特利布、克莱尔·布勒泰谢和尼基塔·曼德雷卡创办的《来自草原的回声》（L’Écho des Savanes）杂志是这类变革性的、题材更为个人化的新型漫画杂志的先锋，杂志中的作品带讽刺意味，同时也加入了“成人化”元素。尤其到了20世纪70年代末期，该杂志新招聘了一位年轻画家菲利普·维莱明（Phillippe Vullemis），他的漫画时常含有大量暴力和色情内容，这对人们的感官刺激又达到了一个新高度。

1963年，法国漫画Fort Navajo成为另一个里程碑，它的脚本由查理完成，绘画由让·吉罗完成。1964年，这部作品被纳入当时以富于灵感的艺术创意和极具动感的场面著称的成功漫画系列《蓝莓上尉》（Lieutenant Blueberry）中。后来，让·吉罗以莫比阿斯为笔名创作了更多漫画作品，成为最具影响力的法国漫画家之一。

（二）法国漫画与电影业合作

从20世纪60年代开始，法国漫画和电影这两种传媒间彼此连接，法国电影可以激发漫画的创作灵感，电影明星也经常成为漫画人物的原型。反过来，电影导演也经常从漫画中得到灵感。许多漫画人开始为电影制作布景或特效，而电影导演们也希望把他们喜爱的漫画作品拍成电影。

1963年，第一个活跃的、有组织的漫迷团体初露端倪，电影导演阿兰·雷奈（Alain Resnais）、漫画家让-克劳德·福雷（Jean-Claude Forest）、评论家弗朗西斯·拉卡森（Francis Lacassin）和皮埃尔·库佩里（Pierre Couperie），以及报刊经营者雅克·尚普勒（Jacques Champreux）和让-克劳德·罗默（Jean-Claude Romer）组建了“漫画俱乐部”（Le Clud des Bandes Dessinées）。他们出版的名为《吉夫-维夫》（Giff-Wiff）的杂志，深入研究20世纪30、40年代的连环画作者和作品，开启了法国同类型杂志的先河。1964年，“漫画俱乐部”更名为“图像文学研究中心”（Centre d’ Études des Littératures d’ Expression Graphique，简称CELEG），关注点也改为对直至当代的更广范围内漫画的研究。CELEG尽管只维持到1967年，但它对漫画界产生的影响是深远的。1964年，几位CELEG成员组成了一个名叫“漫画文学研究与学习私人公司”（la Société Civile d’ Études et de Recherches des Littératures Dessinées,简称SOCERLID），开始举办一些系列展览，向普通民众和艺术界灌输漫画的价值所在。SOCERLID还发行了一本名为《不死鸟》（Phénix）杂志，刊载一些老漫画以及对既往今来漫画家进行深入研究的文章。《不死鸟》在发行了47期后，于1977年宣告停刊，它的运营不是最久的，但堪称是卓越的，特别是它将学术性带入了漫迷杂志中，从而促进了对漫画的更为深入的研究。

（三）法国漫画出版标准(www.xing528.com)

1969年，艾蒂安·罗比亚尔（Etienne Robial）创办了一本名为《未来城邦》（Futuropolis）的漫迷杂志，并与合伙人在巴黎经营一家同名漫画商店。很快，“未来城邦”就演变成为一家规模不大但出版丰富的出版公司。该公司出版的所有书刊都很吸引人，同时也为漫画出版物树立了标准。

1975年，让-皮埃尔·迪奥内（Jean-Pierre Dionnet）与朋友伯纳德·法卡斯（Bernard Farkas）以及画家让·吉罗、菲利普·德吕耶联合创办了一本新的成人科幻漫画杂志《狂啸金属》（Métal Hurlant）并成立了名为“类人联盟”（Les Humanoïdes Associés）的出版公司。让·吉罗用笔名默比乌斯（Moebius）创作了史上最受推崇的连环画之一《阿扎什》（Arzach），这只是《狂啸金属》树立的漫画书籍领域众多里程碑之一。由于随后出版的漫画质量劣质，《狂啸金属》出版至1987年，销量降低以及整个漫画市场的低迷导致了它的停刊。

未来城邦最后出版的一批漫画书中，有一本新晋漫画家的选辑，名叫《实验室》（Labo），是一本黑白作品集，其中包含如下创作者：让-克里斯托夫·默尼、斯坦尼斯拉斯（Stanislas）和马特·孔图尔（Mattt Konture）。虽然《实验室》只出版过一本，但这一次的经验足以让上述创作者联手达维德·博沙尔（David Beauchard）、刘易斯·特龙埃姆、基洛弗尔（Killoffer）和莫凯特（Mokéït）这一小团队壮大成为一家独立的出版社。1990年5月，联盟出版社（l’ Association）正式成立，同年11月便出版了第一本书《战争漫画之基本原理》（Logique de Guerre Comix）。联盟出版社每年出版多部漫画书，并持续推出一部时事讽刺滑稽剧《兔子》（Lapin）。另外，联盟出版社还按照画面尺寸分类，将出版物整理为精选集，其中制作精美的小开本漫画集有《苍蝇腿》（Patte de Mouche，105mm×150mm），较大开本漫画集有《小葱》系列（Collection Ciboulette，165mm×240mm）。还有常规尺寸的《埃珀尔略特》系列（Collection Éperluette，220mm×260mm或290mm）。

1992年，漫画评论家蒂埃里·格朗斯腾（Thierry Groensteen）和联盟出版社的三位成员（让-克里斯托夫·默尼、刘易斯·特龙埃姆和基洛弗尔）组成了一个致力于探索漫画艺术形态的潜在漫画工场（OuBaPo），并开始建立一套能够适用于漫画媒介的限定条件。直到1997年，《工场出品1》（OuPus 1）出版（图23），潜在漫画工场所创设的初始限定性条件及相应作品才公之于众。这些初始限定条件分为两大类：一类是用于创作全新连环画的带有生成性的条件；一类是用于改变已有连环画的具有转换性的条件。2000年初，潜在漫画工场应法国《解放报》的邀请创作了一部连载漫画，六位漫画家采用了6种限定性条件来创作，最后这些作品被收录在《工厂出品3》（OuPus 3）中。2003年，《工厂出品2》（OuPus 2）出版，收录了按《工厂出品1》正提出的约束条件进行创作的作品，让-克里斯托夫·默尼还撰写了评述。

图23　《工场出品1》封面^[8]

20世纪与21世纪之交，特别是进入20世纪90年代以后，日本漫画大举入侵法国漫画市场。由于日本卡通在电视上的译制和热播，法国的年轻人开始对日本漫画着迷。法国出版商随即与日本出版社谈判购买畅销书的版权。1991年，格莱纳出版公司将大友克洋的惊天科幻巨作《阿基拉》（AKIRA）译成法文出版，短时间内便取得了惊人的成绩。这一举动真正打开了日本漫画进入法国市场的大门。