师：同学们愿意听电影故事吗？
生：愿意！
师：不过，这不是一个欢乐的故事，而是一个凄楚悲凉的故事。听着，心情会很沉重。
我还给大家提个要求。因为是电影故事，请大家边听边在脑海中把这个故事幻化成电影画面。我相信大家都是杰出的“电影摄影师”，一定能够把画面在大脑中构想得场景逼真，而且每人都能够切实地身临其境。能做到吗？
生：能！
师：我开始讲述。（语调低沉，语速缓慢，满怀感情）1200多年前，一个秋天，九月初九重阳节前后。夔州，长江边。大风凛冽地吹，吹得江边万木凋零。树叶在天空中飘飘洒洒，漫山遍地满是衰败、枯黄的树叶。江水滚滚翻腾，急剧地向前冲击。凄冷的风中，有几只孤鸟在盘旋。远处还不时传来几声猿的哀鸣。这时，一位老人朝山上走来。他衣衫褴褛，老眼浑浊，蓬头垢面。老人步履蹒跚，跌跌撞撞。他已经满身疾病，有肺病、疟疾、风痹。而且已经“右臂偏枯耳半聋”。
重阳节，是登高祈求长寿的节日。可是这位老人，一生坎坷，穷愁潦倒，似乎已经走到了生命的冬季。而且此时，国家正处在战乱之中，他远离家乡，孤独地一个人在外漂泊。
面对万里江天，面对孤独的飞鸟，面对衰败的枯树，老人百感千愁涌上心头……
（放音乐《二泉映月》，老师在乐声中满怀深情地朗诵《登高》全诗。课堂中气氛凝重，有些学生流下泪来）
师：这个老人是难呀？
生：是杜甫。
一生：老师，请您再朗诵一遍吧！（她红着脸，噙着眼泪。全体学生都应声附和）
师：老师朗诵得好吗？还没听够呀。
生：好，还想再听！
（师再朗诵，学生跟读）
师：大家读得相当棒！我猜一定比平时读得好。知道这是为什么吗？
一生：老师，你很动情。你感染了我们大家，我们被不知不觉感动了。
师：那么，老师为什么很动情？
一生：你很了解杜甫，很了解这首诗。
师：了解还是理解？
生：理解。
师：对，要想读好，首先得理解诗的作者，理解诗的内涵，必须走进作者的内心中去。我们常说一句话，叫做“文如——”
生：文如其人。
师：“言为——”
生：言为心声。
师：我有这样一个观点，不知对不对？即，要想读好一首诗或一篇文章，你就把你自己当成作者，化身为其人，就当这首诗或这篇文章就是你自己写的。老师在读这首诗时就真是这样想的，我想我就是杜甫，就是那个老病孤独的杜甫。我就站在长江边上，衣衫褴褛，蓬头垢面，登高望远，怀想家乡，思念亲人，牵挂祖国，同时更凄凉地想自我人生，想自己这一辈子。
所以，读好一首诗，理解——这是首先要做到的。注意，所谓理解，就是理性地把握。（板书：理性地把握）这应是诵读好的一个前提。
可是，同学们，你们想过没有，你们并没有跟我一样非常理性地。深入地理解这首诗呀，你们为什么也读得这么好呢？
（课堂中一时沉寂。学生都陷入思考）
一生：我们被你开头的描述感动了。
一生：你开头的描述，非常凄凉，再加上我们一想像，挺难受的，就不由自主地受到感染了。
一生：我们不知不觉就进入到一种意境中去了。
师：对，老师形象而动情的语言描述，是非常重要、非常关键的。老师力图造成一种氛围，用这来“冲击”大家，使大家受到感染。（板书：形象的语言描述）
仅靠语言吗？还有没有其他因素？
一生：还有老师的语调、表情。
一生：再加上动作。
师：语调、表情怎么样？动作又怎么样？
生：语调低沉、忧伤。
生：朗诵到“潦倒新停浊酒杯”时，你有一个动作，你端起杯来似乎想喝酒，又放下了。
师：对，语言，语调，表情，动作，（板书：语言 语调 表情 动作）这都是非常关键的。
一生：还有，音乐的烘托。
师：对，还有音乐的烘托，这也是很重要的。（板书：音乐）诸多因素综合到一块，就形成了一种境界，文学上叫做——
生：意境。
师：什么“意境”呢？
生：凄楚，悲凉，悲伤，忧伤，痛苦，孤独……
师：实际上，老师的语言、语调、表情、动作，再加上音乐，这就是一种“暗示”，同学们在不自觉中接受了这种“暗示”，不自觉中启动了自己的感情，不自觉中调动了自我的想像，因而也就进入了老师所设定的（实际是杜甫的语言所设定的）特定情境。（板书：不自觉）所有这些语言、语调、表情、动作、音乐，都可以叫什么呢？这些都是理性的，还是感性的？
生：感性的。
师：感性的表现。（板书：感性的表现）
这是一篇饱蕴情感的文学作品，既需要理性的把握，也需要感性的表现；要做到理性与感性相结合。理性的把握是重要的，担任何时候，都不要忘了感性的表现。我们就以这两条为准则进入到这首诗中去。
师：今天我们学的这首诗首联共写了几种景物？
生：六种。风、天、猿、渚、沙、鸟。
师：各分别用什么词描写的？
生：风用“急”，天用“高”，以下分别用“啸哀”“清”“白”“飞回”。师：十四字写六种景，什么特点？
生：凝练。
师：急风、高天、哀猿、清清、白砂、飞鸟，各给人什么感觉？设身处地想想。
一生：急风使人感到非常冷。
师：身体的，还是心灵的？
生：既有身体的，又有心灵的。但更主要是心灵的。
生：心寒。
生：天高，显得天底下的人很渺小，很孤单。
生；哀猿，使人听到它的叫声非常悲凉。
师：“巴东三峡巫峡长，猿鸣三声泪沾裳”。飞鸟，你们想像一下，应该是一种什么处境的鸟？
一生：我想，应该是一只找不到食物的鸟。因为是深秋了，食物很少了。
一生：是一只找不到家的鸟。它在到处盘旋，寻找自己的巢。
一生：我觉得，这是一只跟鸟群失散的鸟。
师：同学们敢于展开想像，用自己的想像去填充诗给我们留下的空白。总之，这是不是一只欢乐的鸟呢？
生：不是，这是一只孤独痛苦的鸟。
师：我们为什么不把它想像成一只欢乐的呢？而且大家为什么都认为是一只，而不是多只？
一生：因为我们都是根据杜甫此时此刻的处境去想像的。此时杜甫孤单地一个人在外漂泊。
师：诗人毛泽东笔下也写过一种鸟，“鹰击长空”；诗人王维笔下也写过一种鸟，“鸟鸣山更幽”。它们有什么不同吗？
一生：毛泽东笔下的鸟是充满活力和朝气的鸟。
一生：王维笔下的鸟是悠闲自在的鸟。
师：为什么？
一生：因为毛泽东当时正处在立志改造中国的青年时期。
一生：王维特别向往幽静的大自然。
师：如此说来，那鹰与鸟就是毛泽东和王维的化身了？
一生：我认为是这样。
师：就让我们化身为杜甫，站在高天下、急风中，面对清渚、白沙、孤鸟，诵读一下这两句。“风急”——要读得很凄寒，似乎在牙齿间颤抖着读出这两个字；“天高”——调子要很高并带拖腔，冲上去，描绘得很辽远，但内心很孤单渺小；“猿啸哀”——要有欲哭的调子；……读“鸟飞回”——要想，我杜甫孤独漂泊，远离家乡，我多么想回家呀，我已是晚年了，我还有回到家的那一天吗？
语调、表情、动作都要配合上。“天高”——要仰视，清渚、沙白——要俯视，“鸟飞回”——要远望，向着家乡看。
对老师的示范，既要听，又要看。
（师生共读）
师：颔联，写了几种景物？
生：只有两种，落木、长江。
师：由落水，我们想到什么？由树及人，还是要联系杜甫的此时此境来联想。
生：我想，杜甫看到落叶飘零，肯定想自己像树一样，已是晚年，已老了。
生：人已经到了生命晚秋。
师：生命怎么样？长久还是短暂？(www.xing528.com)
生：生命短暂。
师：倏忽就是百年。杜甫生于712年，卒于770年，活了58岁，写这首诗时是767年，55岁，也就是去世前三年写的。
如果说“落木萧萧”是有生命短暂之感的话，那么，“不尽长江”呢？
生：应该是时间的无穷。
生：是历史长河的永不停息的感觉。“大江东去，浪淘尽，千古风流人物。”师：能把这联上下两句的意思，联系起来总结一下吗？
生：我觉得似乎是互相对比着写的。
师：是对比，有没有衬托呢？
生：有。人的生命越短暂，历史和时间越显得悠久。
师：或者反过来说——
生：历史和时间越悠久，人的生命就越显得短暂。
师：“人的生命”，指的是人类的生命，还是个人的生命？
生：是个人生命。历史和时间越悠久，个人生命就越显得短暂。
师：总结得很好。人生倏忽百年，江山万古长青。那么，这两句应该怎样朗诵？你就是杜甫，面对萧萧落木，你应该是什么心情？读这句你应该想什么？你心里的潜台词是什么？
生：我心里想——我老了；我怎么这么快、转眼间就老了呢？（生试读，很沉郁。全体学生为之鼓掌）
师：第二句，面对滚滚不尽的历史长河，杜甫感到怎么样？
生：有些无可奈何。
师：有一些。还有呢？
生：老师，我不同意他的观点，我觉得这句更多是……是一种气势。
师：什么气势？
生：一种很宏大的气势。
师：对的，有无可奈何。但同时，作为一个现实主义诗人，一个有阔大的胸襟的知识分子来说，他仅仅是无可奈何吗？难道他对生命的短暂想不通吗？他是不是想违背自然规律而祈求长生不老呢？
生：不是，作为现实主义诗人，他知道人无论活到何时，都难免一死。这是一种必然规律。
师：所以，他又感到豁达、坦荡、胸襟开阔。读的时候，大家应该把这种豁达、坦荡，那种气魄读出来。应该读得昂扬一些。站在长江岸边面对汹涌的波涛，目光远望，音调略高。尤其“滚滚”二字应该读出磅礴的气势。待到这里，已经是第三句了，前三句一直低沉，此时应该高昂一些。
（全体读）
师：从画面上，首联和颔联有何不同？
生：首联是一个一个局部景的连缀，颔联就是一个整体的大景。
师：用电影镜头来比方一下。
生：首联是一系列镜头的组合，颔联就是江和树的一个大场景。
师；前者有镜头组接、切换，俯仰天地；后者是长镜头，大笔挥洒，一气呵成。如果说前两联是写景的话，那么后两联是什么？
生：抒情。
师：“万里悲秋常做客，百年多病独登台。”什么是“做客”？是否和现在的“做客”相同？
生：不同，这里的“做客”是客居他乡的意思。
师：是一般的那种客居他乡吗？比方说，有的同学也是在外求学，这也是客居他乡呀，有什么不同吗？
生：杜甫这里是漂泊他乡、流浪他乡的意思。
生：而且，杜甫此时是在战乱的年代。
师：是短时间的吗？
生：是长久的，不断的。“常”做客。
师：杜甫从48岁开始，一直到58岁去世为止，11年中，一直在外飘零。写这首诗时已是第八个年头了。
什么叫登台呢？能否根据过去学过的诗解释一下？
（生集体背王维诗《九月九回忆山东兄弟》）
生：登台，是九九重阳节的一种习俗。
师：古人为什么登台？是为了祈求长寿。登台都是全家一起去，可是杜甫呢？
生：是独自一人。
师：登台的地点一般都是在自己的家乡，而杜甫呢？
生：是在离家万里的他乡。
师：什么季节呢？
生：悲凉的秋天。
师：做客并登台，已是两层“愁”，是双倍的愁。想想看，再这样层层叠加上去已是几层了？
生：六层。
师：再往深处想，杜甫登台是在什么年纪？
生：“百年”，就是老年。
师：拖着什么样的身体？
生：多病的身体。
师：这样又是几层、几倍的愁苦了。
生：八层愁苦。
师：所以我们读的时候，要努力传达出杜甫老人那种沉郁顿挫的深层次的内心感情。首先心中要有具体实在的体验。如读“万里悲秋常做客”，要心中眷念着家乡，“万”“悲”“常”都要重读，如“万”，开口要大，腔调要拖长，以描绘迢遥万里之状；读“常做客”，要倍感身世凄凉。“百年多病独登台”，要深感自己老病孤独，孤苦伶仃，形单影只，无所依傍。“百”“多”“独”都要重读，其中“独”字要读得特别痛苦。跟老师一块读。
（生齐读、单读）
师：造成杜甫愁苦的最根本的原因是什么呢？
生：是国难，是连年的战乱。
师：是从哪联的哪句诗知道的？
生：从“艰难苦恨繁霜鬓”一句知道的。
师：这句诗怎么解释？
生：由于艰难痛苦和仇恨，使我两鬓斑白了。
师：苦，是什么意思？
失：痛苦。
师：这样解释大体上也讲得过去。不过，老师还有一种解释：在国势艰难的时候，我极度痛恨我已经老了，以致两鬓斑白了。苦，是极度的意思。咱们比较一下哪种解释更好？
生：老师的解释更好。因为，这样更表现出杜甫的忧国忧民。
生：杜甫想为国家出力，平定战乱，但是由于年老多病而不能为国家出力了。
师：是一种什么心情？忧愁还是忧愤？
生：忧愤，心急如焚。
师：对，就是心急如焚，这个词用得好。心急如焚，才白发丛生，两鬓染霜。心有余而力不足。另外，从句法角度还能讲出些道理来吗？比方，前后两句是对偶的，句法的结构应该相同——
生：后一句是“潦倒新停浊酒杯”，“新停”与“浊酒杯”之间是动宾结构，是“刚刚停下浊酒杯”的意思。（师：也就是刚戒了酒）那么上句相应的词“苦恨”与“繁霜鬓”也应该是动宾结构，是“极度痛恨两鬓染霜”的意思。
师：句法结构对应，相应的词也两两相对。“新”与“苦”都是副词。大家应该为这位同学的认真思考精神鼓掌。（生鼓掌）
同学再认真想想，“艰难”仅仅指国家艰难吗？
生：我觉得更主要的还有个人艰难。因为杜甫此时已经是“百年”，也就是晚年了，而且浑身是病，他估计自己恐怕也活不多久了，所以此时的杜甫老人想得更多的应该是自己艰难的不容易的一生。
师：有道理，颠沛流离，坎坎坷坷——几乎一直伴随着杜甫老人的一生。这里既有国家的艰难，又有个人的苦难，二者都有。他既忧国，忧民，又忧身。我特别强调杜甫的一个独特之处，就是：古代许多知识分子常以“达则兼济天下，穷则独善其身”作为处世准则，而杜甫却是无论穷达，都是兼济天下。
杜甫这个人特别爱喝酒，我们学过的杜甫的诗中，这已经不是第一次写到喝酒了。还能举出些喝酒的例子来吗？
生：“白日放歌须纵酒，青春做伴好还乡。”
师：杜甫《九日》诗中有“重阳独酌杯中酒，抱病起登江上台”。杜甫喜也喝酒，忧也喝酒。咱们中国似乎惟有酒能够淋漓尽致地表达或喜或忧的感情。而且此时是重阳节呀，按习俗应该喝菊花酒。但是老人却不能喝酒了。因为什么？
生：因为他有肺病等多种疾病，他因病戒了酒。
生：而且因为穷困，他也不一定能够有酒喝。
师：同学们，借酒才能浇愁呀，至少能消散一些愁闷的情绪。可是却不能喝酒，这愁闷可怎么了却，怎么疏解呢？——只能郁结在诗的结尾，郁结在杜甫老人的心头。我们读的时候，也应该把这种有愁不能解的深沉苦闷表达出来。
“艰难”要读得稍慢、稍低，“苦恨”要快、要高、要特别重，从牙缝间吐出这两个字，“繁霜鬓”又要稍缓，但声音不能低。当读“新停浊酒杯”时，要把欲罢不能的情绪表达出来。（师生共读）。
师：（深情地）同学们，这首诗大家已经背下来了。杜甫是我们民族的精神祖先，是我们每个人的精神先辈。让我们在乐声中背过这首诗，永远铭记这首诗，这是杜甫老人留给我们的一笔宝贵的精神遗产。
（课在深情的朗读声中结束）
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