清末民初戏剧性传播研究：戏剧理论书籍出版

戏剧理论书籍主要包括两方面：一是对戏剧的艺术创作技法的研究，包括曲词作法、曲谱等；二是对戏剧的理论研究，包括对戏剧艺术创作规律的寻求、对曲家曲作的品评和对曲的各门类的分类形态研究，以及对曲的内部构成的分析研究。下面我们就结合资料，通过曲谱、韵书、曲论、戏剧分类四点对这两方面进行分别阐述。

（一）曲谱

凡记录曲牌格律体式和曲牌唱腔唱法的书谱，统称为“曲谱”，前者称为格律谱，即为填词作曲而设的曲牌格律谱，俗称“平仄谱”，此类曲谱的关注点在戏剧文字创作上；后者称为宫谱，即兼注工尺、板眼，主要供人制谱度曲，也可供人填词作曲参考用的曲谱，俗称“工尺谱”，此类曲谱更关注戏剧的演唱。除此以外，还有一种称作“点板谱”，它是曲谱的一种特殊形式，是仅点板或板、眼俱全的一种谱式，所谓的“板眼”就是我们俗称的“节奏”。曲谱在声腔上分类，又能划分为北曲谱与南曲谱两种。

从曲谱的发展史来看，宋元时期可称为萌生期，明代是形成和发展时期，清代则是其繁荣时期。清代无论是在创作、修订还是在编辑、刊刻曲谱上，都用力甚勤，可以说在曲谱的发展过程中，清代是一个集大成的阶段。在所整理的资料中，明代曲谱有6部，清代曲谱有16部，这正与上述的曲谱发展历史相吻合。

今存最早的体制较完备的北曲谱是明朱权的《太和正音谱》，之后明程明善的《啸余谱》也基本上沿袭了前者的体制和内容，直到明末清初李玉的《北词广正谱》的出现，较之《太和正音谱》收录更多曲谱，还对前人曲谱中的错讹以及创作中存在中的问题加以纠正，《北词广正谱》因以上优点，成为最常用的一部北曲谱。最早的南曲谱是明蒋孝的《旧编南九宫谱》，自此谱始，南曲谱编者渐多，比较有影响的有沈自晋的《南词新谱》、查继佐的《九宫谱定》以及吕士雄等合编的《南词定律》，特别是徐于室初辑，钮少雅完稿的《九宫正始》曲谱，此谱经明末清初两位戏剧理论家前后共历24年，九易其稿而成，考订严密，选择精审，以宋元南戏旧本为根据，考证南曲曲牌流源，并指出明曲的谬误，且详考作者时代，严格区分各曲的正格与变体，在南曲研究中占有重要地位。清代还出现了兼收南北曲谱的作品，代表曲谱为周祥钰等编订的《钦定九宫大成南北曲谱》、王奕清等合编的《钦定曲谱》，从曲谱名中“钦定”二字，可以得知这是官方修订曲谱，而此类曲谱有其他个人编订曲谱所无法比拟的优势：官方组织专业的编写队伍，编订内容宏富，资料详备，非一人之力可以比拟，是南北曲集大成曲谱。

清代曲谱中出现了很多的昆曲曲谱，昆曲曲谱在清代16部曲谱中占了6部，昆曲是明末至清代中叶的200多年间最重要的戏剧形式，被称为“雅部”，是正统主流戏剧，所以在此期间所编写曲谱多是昆曲曲谱。而清中叶以后，中国戏剧界发生了“花雅之争”，“花部”指昆山腔以外的各种地方戏剧，取其花杂之义，故也称“乱弹”，到乾隆末年，“花雅之争”以“花部”取得最终胜利而结束，昆曲最终衰落，直到新中国成立，昆曲才重获新生。

（二）曲韵

曲韵是指用于作曲、谱曲、度曲和传奇唱念的音韵，最初开始戏剧创作时，只是根据当时实际语音押韵，直到元泰定元年，周德清根据北方实际语音和北曲中实际用韵，编成《中原音韵》，作为北曲规范，是第一部曲韵书，也是明清两代曲韵发展的基础。南曲本无专门的韵书，因明朱韶凤等编修的官修韵书保留了南方语音中的入声，所以明人唱南曲时，凡不同于北曲韵的南曲韵就以它为依据，故有“北准中原，南遵洪武”之说。后凡编南曲韵书者，也是在《中原音韵》的基础上，审慎南音，略加修订，直至清人王所著《音韵辑要》用北韵系统，参照《洪武正韵》，分韵二十一部，才成南曲韵格局。《中原音韵》是韵书中出现次数最多的书目（程明善《啸余谱》也收录了《中原音韵》），表明近代选择韵书仍以《中原音韵》为大，其次即为《洪武正韵》，可见“北准中原，南遵洪武”的说法在近代依然发挥着作用，这两本韵书已成为近代时期对古代曲韵研究学习的必备书目。(www.xing528.com)

（三）曲论

曲论即为戏剧的理论研究，包括对戏剧艺术创作规律的寻求、对曲家曲作的品评以及对戏剧舞台表演、演唱技巧的指导等方面，是对戏剧进行全面研究的书籍，它对戏剧研究具有多方面的意义：一方面收录曲家曲作，记录曲家掌故和曲作内容，有一定的史料价值；另一方面评论曲家作品，探讨制曲规律，并上升为一般的戏剧理论，兼顾了戏剧作品的文学性和音乐性的两端。曲论书籍的发展过程和曲谱一样，都是在元朝萌生，明朝形成和发展，清代进入繁荣时期。元代只有周德清的一部曲论专著，明代有4部，清代、近代共有22部，理论总结总要落后创作一步。曲论专著代表曲论家对戏剧的各种理论观点，内容是不尽相同的，大众对各种曲论书籍的接受情况也是不一样的。在近代，人们选择最多的是李渔的戏剧理论，这一方面是因为李渔作为职业曲作家，迎合大众就是他创作的目的；另一方面，李渔的戏剧理论以舞台演出实践为基础，较“纸上谈兵”的其他曲论家更能揭示戏剧创作的一般规律。

（四）书目

书目是古代记录文献的一种重要形式，书目的产生最早可以追溯到汉朝。一直以来，戏剧文献未被正统文学所重视，直到元明清时期戏剧文学逐渐繁盛，戏剧研究者才纷纷自编书目，编辑书目是为了对文献进行分类以方便查找。之所以把戏剧书目类书籍归入理论书籍类，是因为自戏剧书目产生之日起，各戏剧研究者编撰书目多以个人对戏剧的评论为标准，虽评论的内容不尽相同，但这些书目却也带有曲论的色彩。

收录元明清三代的戏剧书目，元钟嗣成《录鬼簿》，明朱权《太和正音谱》、吕天成《曲品》，清黄文旸《曲海总目》是代表，也是近代最受欢迎的戏剧书目。古代戏剧书目的编排没有一个统一的标准，所以不同时期不同作家所辑书目内容也不同。以以上三部书目为例，元代钟嗣成的《录鬼簿》代表了戏剧专科目录的开创，它是以曲作家时代作为分类依据的，将曲作家“前辈”和“方今”来编排书目，此后一直延续此种分类方法。到明代朱权《太和正音谱》则开始从戏剧内容上进行分类，朱权按故事内容将杂剧分为十二科，但正如前面论述所说，这种分类的实际可操作性不高，之后的《曲品》是在戏剧品评的基础上的分类，这也可以说是戏剧内容分类的一种新模式，吕天成采用品位法进行分类，明嘉靖以前的作家作品，分为神、妙、能、具四品，隆庆万历以降的作家作品分为上上、上中、上下、中上……下下九品，这种分类方法主观性很强，更像是戏剧评论书籍，不利于检索。清代书目更注重实用性，在分类上大都采用了传统的时代加作者的形式，戏剧书目在这一阶段与戏剧理论书籍划清界限，成为一种独立的专业化的门类。

此外，还收录了一些戏剧史料类书籍，它们在为我们提供戏剧史料的同时，书籍作家对史料的选取和评点也有曲论的影子，所以，此类作品具备史料和理论研究的双重价值，将其归入理论书籍类也比较合理。