云南少数民族电影的发展进程

新中国成立以后，本着经济发展为中心的原则，也在大力发展文化产业，其中很重要的一个原因便是将文化产业作为一个引导舆论、宣扬意识形态的有力工具，对此电影具有与生俱来的优势。所以，在“十七年”时期，云南少数民族电影得到了飞速的发展。

（一）繁荣发展时期（1949年—1966年）

1949年中华人民共和国成立，但是与此同时，还有很多少数民族地区并没有解放，甚至还成了国民党特务聚集的重灾区。所以，对于新政府来说，和平解放少数民族地区，并引导当地少数民族进行生产生活便成为了重中之重，其中，电影就发挥了不可或缺的作用。此时的少数民族电影也被烙上了浓重的时代特色，扮演着政策普及，宣扬意识形态的角色。尽管如此，云南少数民族电影的发展依然取得了不俗的成绩。

“‘十七年’间，云南少数民族题材的电影约11部，其中绝大部分与政治关系紧密”^[4]。比较有代表性的云南少数民族题材电影有以下几个类型：第一种类型，以反特剿匪为题材的影片，代表作品是1954年上海电影制片厂拍摄的《山间铃响马帮来》，这也是以云南少数民族为题材的第一部电影；除此之外，此类题材影片还有《神秘的旅伴》《边寨烽火》《勐垅沙》《芦笙恋歌》等影片，其中《芦笙恋歌》更是使用了倒叙的叙事方式，丰富了故事的表达方式。第二种类型，以破除少数民族迷信为题材的影片，代表作品有1960年的《摩雅傣》。第三种类型，以少数民族在新中国成立后的全新生活状态为题材，主要代表作品是《五朵金花》，这部电影可谓是云南少数民族电影中不得不提的一部优秀作品，打破了以往少数民族电影“说服教育”式的叙事，以阿鹏寻找金花的全新视角，讲述了不同岗位的金花爱岗敬业，为社会主义生产建设发挥作用，以及积极乐观的生活态度的故事。第四种类型，以《阿诗玛》为代表的音乐歌舞片。

综上可以看出，“十七年”时期，云南少数民族题材电影的发展虽受到了政治因素的影响，但是题材上却不乏新意，从不同程度上真实反映出了少数民族的生活习惯及状况，甚至还大胆地打破了以爱情视角表现少数民族勤劳勇敢的一面的电影，也为全国观众了解云南提供了一个平台。

（二）探索发展时期（1968年—1999年）

这一时期的云南少数民族电影的飞速发展实际上是从1977年开始的，或者说，是从改革开放以后开始的。“文化大革命”时期，“八个样板戏”时代给中国文艺带来了不可逆转的摧残，所以，“文化大革命”后，少数民族电影也迫不及待地搭上了改革开放的列车，进入了探索发展时期。

改革开放不仅是经济上的开放，而且让中国文艺思想得到了开放，政治上对电影内容和题材宽容，艺术创作空间自由。在这样的背景下，云南少数民族电影大步向前。

这一时期，主要有三种类型的影片：第一类，延续了“十七年”期间以反特剿匪为题材的影片，比如《孔雀飞来阿瓦山》《黑面人》《无头箭》；第二类，以表现历史反思为题材的云南少数民族的电影，比如《叶赫娜》《绿海天涯》等；第三类，在改革开放背景之下，以解放思想为题材，反映新生活的影片，比如《青春祭》。(www.xing528.com)

除了上述主要三种类型以外，这一时期还创造性地拍摄制作了儿童片《应声阿哥》《红象》，还有由叙事诗改编的《孔雀公主》，表现少数民族爱情的《彩月和她的情人》。

这一时期的云南少数民族题材电影在题材、叙事技巧、表达方式等方面都有了很大程度的突破，除此之外，云南民族电影制片厂也开始成为少数民族电影创作的中坚力量。

（三）新发展时期（2000年至今）

进入新世纪之后，我国经济文化都有了很大程度的发展，外来文化、各国电影电视剧也都进入了大众视野；尤其是网络和手机的发展，更是给中国电影的发展带来了冲击。但是，云南少数民族题材的电影还是取得了一定的成绩。

其中，2003年由云南良黎影视文化传播公司、青年电影厂和红河哈尼族彝族自治州人民政府联合摄制的《诺玛的十七岁》在一定程度上展示了哈尼族文化和壮美的梯田景观，并且参与了德国柏林和日本福冈国际电影节的评比和展映。这一时期的云南少数民族电影已经有了商业电影的概念，所以，它们除了追求参加国际电影节的机会以外，也在追求国内院线市场的票房，但是，云南少数民族题材的电影却面临着高口碑、低票房的尴尬局面。

2013年，《碧罗雪山》一举获得了十三届上海国际电影节“金爵奖”、评委会大奖等四项奖项，并且在北京百老汇剧场放映，小说原著更被翻译成了西班牙语发行。同年年底《阿佤山》再次登上星光大道，一举斩获了英国伦敦第五届万象国际电影节“优秀原创故事片奖”和“最佳民族电影奖”，中美电影节“金天使奖”等多个奖项。“在巴黎连续3场的放映会上，法国观众给出的评价是：‘这是我们继《五朵金花》之后，看到的中国最漂亮的电影。’有人甚至称它为‘东方的阿凡达’”^[5]。

这一时期的电影在内容、形式上都有了长足的进步，并且得到了国际上的认可，看似光芒耀眼，但是低票房的、边缘化的现实却没有改变。