电影被发明以后，在很长一段时间都是被用来记录生活的，强调的是其记录性，而电影的内容上则偏向于表现生活。尽管美国叙事电影开辟了电影的另一种表现形式，但是，这些电影都是无声片，由于技术的欠缺，电影中没有人声；直至1927年10月，美国电影《爵士歌王》的出现，才在电影中出现了对白，这部电影也成为有声电影诞生的标志。这说明录音设备和录音技术的发展与成熟，为以后的电影发展做出了技术支撑。
声音在电影中的出现，颠覆了默片的表现形式，也给默片拍摄带来了很大的影响：首先，默片时代的演员表演水平很高，擅长运用演技去展现故事内容，但声音的加入却在很大程度上限制了演员的发挥，也降低了在默片阶段演员高水准的表演层次；其次，对于声音的采集有较高的要求，所以为了防止噪声，对摄影机的运动又起到了限制作用，尤其是运动镜头的使用被限制；再次，在默片时代，实际上已经慢慢形成了默片的语言系统，但是声音的出现，打破了原本的语言表达体系，为了能够保证声音的连贯和合理，剪辑的时候就会使画面的组接受到影响；最后，如果电影的对白和音响使用不合理，反而会削弱原本的表达意义，从而使电影美学表达受到影响。(www.xing528.com)
虽然声音的出现颠覆了默片的表现形式，但是，更多的是给电影的发展带来了积极的意义：有了声音的出现，电影对于现实的表现更加趋于真实，更接近生活；电影成为真正的声音和画面的艺术，二者的有机结合更加丰富了电影的表达意义；音乐的加入让电影气氛的表达有了新的载体。此外，对于隐喻内容的表达不再依赖蒙太奇，丰富了电影的表达方式；同时，对于“音乐”这个元素来说，彻底摆脱了默片时期的从属地位，有了属于声音自身无可替代的地位。
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