黄花梨：中国古典明式家具的艺术奇葩

自我们远古的祖先，在甲骨上刻出那些神秘符号的那一刻起，就注定了我们的民族数千年来必定在线条艺术上追求与创造，并演出千古传奇。明式家具正是中国人在继书法之后，又一将线条艺术推向登峰造极的体现。

明式花梨木家具流露出给我们的感觉：

隐晦与彰显、雍容华贵与自然典雅、生动飘逸与沉稳大方、丰腴饱满与简练方圆、神情泫然与山恬澹安详；简单、沉稳、淳朴、质美；在秀美雅致、简练明晰的风韵中，在生动、典雅的一贯风格中，花梨木的纹理有时又给人一种妩媚动人的感觉；颜色纯正、温润光泽、质地细密、纹理生动、风趣、诡秘……

黄花梨　帽筒一木套作（作者：徐元宝）

在文明社会里，物质生活和精神生活都是人们所不可或缺的。当物质生活得到满足后，精神生活就显得尤为重要，它甚至支撑起人的生命。但愿人们在欣赏明式花梨木家具文化的同时，能明白数百年前明式花梨木家具为什么给皇帝带去尊贵的享受，进而给天子的精神带来满足和愉悦，使之获得前所未有的荣耀并被推至象征至高无上的皇权。

产生于明朝中晚期的明式家具，就是被当今人们挖掘出来的古老东方又一颗璀璨的艺术明珠。它是明朝文人将对中国诸家哲学思想的认识、对人生理想的感悟、对大自然的眷恋、对美好生活的愿望……植入家具并融会贯通的产物。在此基础上，古代文人与工匠们携手，提炼出简洁典雅、适度准确的比例关系，科学严谨的榫卯结构，巧妙的仿生原理；提炼出世界木材之精华，运用花梨木自然的纹理与质感，创造出简洁、清秀、空灵、典雅、尊贵的家具艺术经典，从而达到至今未有超越者的家具艺术巅峰。

中国古典明式家具的艺术成就，是迄今为止能被东西方文化艺术界一致认同的中国古代文化艺术的一朵奇葩。而在成为世界古典家具艺术经典的明式家具当中，毋庸置疑，当属用花梨木制作的明式家具最为经典，最为杰出，最为珍贵。

花梨木以其纹理的美丽而富有动感，丰富而极具变化，华丽而典雅，复杂而不喧闹；温润、细腻、光洁、手感滑润的木质，稳定不易变形，柔韧易于雕刻的木性，并能散发出弥漫恒久的清香，以其品质的卓越，著称于世。与用紫檀木、酸枝木……制作的明式家具相比，花梨木明式家具更显得傲里拔尊，是古典家具中不可多得的稀世珍品。

换一个角度审视，明式花梨木家具更像是成年人的“玩具”。而玩具最大的功能，就是能使人产生浓厚的兴趣。而对趣的理解：知趣不知理，痴也；知理不知趣，呆也；知趣知理者，智也。因此，喜爱明式花梨木家具，不应仅仅停留在感性上，还要了解它，从根本上读懂它，将其上升为理性，从而细细地品嚼出个中的奥妙。

语言是人们相互交流情感，彼此间增进了解、沟通的工具。同样，明式花梨木家具也有它自己固有的语言。要了解它、欣赏它，并从中找出理趣，首先就要学会读懂花梨木家具的语言，充分理解明式花梨木家具的理源与趣因，从而才能真正领悟和欣赏明式花梨木家具的艺术真谛。

欣赏明式花梨木家具，是欣赏艺术和欣赏思维的具体体现。艺术欣赏有其共性，但不同门类的艺术又有着各自独特的欣赏方式。明式花梨木家具的欣赏，首先要了解明式家具是在什么样的文化背景下所产生的，然后依次了解明式花梨木家具的设计理念、制作工艺、创作原理和所强调的思维理念。使之真正从明式花梨木家具的艺术内涵中，品味出它杰出的艺术造诣，体会到明式花梨木家具巅峰之作的艺术境界。

美，有天然美和人工美。然而，艺术的美，必定是通过人的智慧创造出的。人们在欣赏和衡量花梨木家具的价值时，不仅仅要看到大自然所赋予花梨木天然的美，更要看到花梨木的美和人的智慧结合后，共同创造出的明式花梨木家具的艺术美，更应看到和理解花梨木经人们精心雕琢后所赋予的艺术生命，从而产生极其丰富的文化内涵的美。

海南黄花梨　手串

在人类历史的长河中，战争能达到征服，但只能是短暂的；经济发展是周期性的，它可以带来盛极一时的繁荣昌盛，但却都无法持续永恒。真正能持续永恒地体现一个国家和民族强大，真正能征服世人，影响世界，长期为人类不断作出贡献的却是文化。杰出的文化是人类长期生活的经验积累，一旦锻造形成，它将刻骨铭心并深深植入人们的灵魂里，万世不可磨灭。

今天人们重新热爱、推崇、追逐明清家具，不仅是骨子里的中国传统文化情结，也反映出新时代的人们在慢慢品味历史沧桑的同时，对中国传统古典家具的追思和热爱。所以，不能把这种行为简单地理解为“复古”。这种行为的背后，实际上是中国传统文化在新的历史时期的继承、发扬光大并不断发展的体现。

明式花梨木家具备受人们的喜爱，与它蕴藏着非常丰富的文化内涵有着密切关系。中国几千年的灿烂文化，人们的行为无不深深打上这些文化的烙印，明式花梨木家具正是这种文化的结晶。(www.xing528.com)

黄花梨　清式太师椅

如今众多的中国古典明清家具研究者，几乎在他们对明式花梨木家具总结的著作和文章中都写道：“明式花梨木家具造型之简洁，比例之协调，尺寸之合理，榫卯之科学，结构之牢固，设计之典雅，用材之珍贵，光素之自然，雕刻之严谨，品种之齐全……”人们不妨思考一下：这种对明式花梨木家具成就的定位总结，是否已经准确地把握住并说明了明式花梨木家具巅峰之作和艺术成就的实质？这个总结，仅是对明式花梨木家具表象的概括，并没有全面反映出明式花梨木家具为家具制作艺术巅峰之作的这个定位。我们试用另一种思维方式重新审视明式花梨木家具，或许能对它有更为准确的认识，找到它原本应有的定位。

汉唐，中国建筑已经发展得相当成熟和完善。但同时期的家具并没有完成由低向高发展的转变，人们依然长期保持席地而坐的生活方式。然而，从宋代到明代中晚期，中国家具彻底完成了由低向高、由简单到复杂、由单一走向配套，材料由软木转向硬木，最终创造出明式家具的辉煌。

越南黄花梨　笔筒一木套作（作者：徐元宝）

江南地区自古人杰地灵，人文荟萃，素有人间天堂、鱼米之乡美称，还是我国欣赏艺术的发祥地。南北朝时期，国家分裂，居住京城的贵族中的一部分，带着财富随旧政权迁移到南方。当北朝的文人依然沉浸在经、史、子、集时，伴随南朝的文人则领着朝廷稳定而丰厚的俸禄，在杏花春雨江南里步入诗歌、辞赋、绘画、书法欣赏的艺术天堂。明式家具的欣赏基因，也正是在这样的环境中孕育出来。

明朝人完成了对木材的总结，并在继承和借鉴了宋代高足木家具造型的基础上，悉心总结和完善了宋代高足木家具的造型，将日常生活所需的各种功能家具配套完善。同时，明式花梨木家具秉承和发扬了中国古代漆器家具功用与欣赏并兼的这一理念，打造出极具明朝风格的家具造型。与宋代木制家具最大的不同，是明式家具选择了使用珍贵的热带雨林硬木来制作家具，以之作为家具观赏新的艺术表现形式。正是这一突破，改写了中国家具制作的历史，从而使中国家具艺术得到了新的飞跃。

黄花梨　明式小平头案

花梨木颇具中国人的性格，豁达而含蓄，柔韧而正直，亲切而不妩媚，大方而隐逸，符合中国古代文人雅士的理想境界和他们的人生追求，这也正是他们喜爱花梨木的重要原因。明式花梨木家具是古代文人将天然的自然美与人的心灵、思想情趣、理想境界、创造精神和智慧、人的巧力完美结合后，所创造出来的古代艺术典范。明式家具简洁的线条造型与行云流水复杂的花梨木纹理，它们本应是相互对立的事物，但经碰撞后却变得如此完美，不仅相互统一、相互协调，而且相映成趣、相得益彰。

明式花梨木家具，成为中国古典家具制作的里程碑而载入史册。它最显著的标志是：明式花梨木家具不仅仅具有满足家庭日常生活的使用功能，同时更具有欣赏的艺术功能。而且，家具欣赏的艺术功能还远远超越了家具原本的使用功能。

明式花梨木家具的创造者从最初的构思开始，就把家具的着眼点落在了艺术欣赏上，而把家具的使用功能相对地放在其后。支持这个论点有二：一、选用制作家具的材料时，已经充分考虑为体现家具作为欣赏品的这一艺术构思；二、无论家具整体造型与各细部构件把握的准确完美，还是工艺要求的苛刻程度，都完全出于欣赏的最终目的。

花梨木的纹理独具一种诗意美、朦胧美、浪漫美、神秘美和变化莫测的美；而花梨木的质感和色调又是那么瑰丽而优雅，犹如空中的晚霞，常常出现让人们意想不到梦幻般迷人的幻彩。这种非人力之巧所能产生的神奇视觉效果，增添了几分尽在不言中的浪漫情调。

越南黄花梨　小茶壶（图片提供：明红雅集）

明朝人在制作家具时秉承了宋代高足木制家具空灵的这一风格，但是他们发现用软木类的木材制作空灵风格型的家具，在呈现典雅、简练的同时，却显得过于单调。明式花梨木家具的艺术成就之一就是：充分运用了花梨木充满动感，行云流水般丰富、自然、生动的天然木材纹理，为空灵造型的家具披上了一件生动、绚丽、高雅的外衣，从而消除了空灵式家具过于单调的这一缺陷，因之更具欣赏的艺术情趣。

中国审美文化里还包含着两个重要元素，即“像”与“似”，“像”是比较形状中一种具象的表现，“似”更多的则是表达物体形状以外抽象的感觉。在艺术审美中，艺术品所反映的“像”或“似”，对审美者增添了许多情趣上的亮点，更满足了人们对想象的需求。花梨木像玉似玉的质感，往往让人们与玉产生联想。这种与玉有着温润光洁、纹理多变酷似的特征，被有着千百年玉文化沉淀国度的人们所喜爱，也是花梨木的价值能得以提升的重要原因。