第一,建构多元文化音乐课程体系。在具体音乐课堂教学中,教师根据学校条件以及所要教学的教材搭建适合学生学习和接受的音乐教学体系,融合各方面的音乐元素,将一些原来较单一的、枯燥的信息转变成丰富的、有趣的、多彩的模式。这中间也可以穿插一些少数民族地区性的音乐课,这样既凸显富有创新性的音乐地域风格,也可以恰当地展现当地的文化、民俗,进一步将我国传统文化精髓带入学生的视野,整合音乐资源,传承民间音乐。与此同时,音乐教学体系也就越来越丰富、新颖、多元。
第二,建构多元化的音乐教育方法。音乐课堂教学形式应脱离传统模式,选择更为吸引人的教学方法,这样就可以吸引学生的注意力。比如说,课堂上,教师可以制作视频导入音乐信息,教师提前录制好,这样的视频就可以让学生在课后互相模仿学习。又比如说,打造出翻转课堂模式,构建情境式的教学环境,营造一个适合的情境氛围。再比如说,古典音乐或者民族音乐,可以无形之中增加学生的知识互动,而且能促使学生产生情感上的共鸣。
第三,强化音乐实践的体验。音乐是一门以理论知识为辅、实践互动为主的学科,在音乐课堂教学中,实践时间比理论教学时间更多。在日常课堂中,有些学生音乐表现力比较强,但是,其在舞台上表演就会失去信心,有的甚至缩手缩脚,不敢自我表达及烘托舞台气氛,与观众的交流几乎没有。针对这种情况,教师不妨让学生多出去走走,多认识不同的人,继而拓宽视野,不局限于学校环境,或者说,让其参加歌手大赛、乐器比赛,或者其他社会公益活动等,如此不仅可以大大增加其锻炼机会,还可以在不同的环境范围下让学生学习到更多的音乐知识。同时,这种实践的积累也会增加其表演经验。(www.xing528.com)
第四,增强教学的开放性。音乐的课堂教育是一个开放学习的空间,不局限于课本之中、课堂之上。音乐的学习除了要坚持理论与实践相结合,还需要增强学生的本能意识。在音乐艺术的道路上,各人自有各人的优势和特征。在多元文化视域下,音乐教师需对学生自我个性差异、特有的优势进行激发,要认识和了解学生的喜好,对照不同的音乐属性,促进学生提升综合艺术素养。当前,教学开放性也是突破传统音乐课堂单一教学的主要范式,教师可将身边的资源整合,形成一个多元空间,让不同音乐文化和谐交融。
第五,需要结合本国民族文化。当前,我国的民族音乐整体上占据了我国音乐领域的较大部分,无论理论认知、实践,鉴赏、声乐分析,还是技巧、互动等。多元文化视域下,需要学生注重与我国民族文化的融合,需要注重我国特有民族艺术的特点,熏陶学生的心灵,使其为民族艺术感到自豪,继而加强艺术素养。除此之外,教师还要对不同音色的音乐类别进行区分、比较,并且要融合我国的音乐元素,构建出多元化的学科体系,让学生形成大局观,这对建立多元音乐文化体系意义重大。
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