刘诗兵是我在北京电影学院的学长和同事。1960年我进入导演系学习时，他已经是表演系三年级的学生了；1965年我毕业留校任教，与已经任教几年的他成为同事；一起经过了“文化大革命”的磨难、改革开放后的学院重建及新时期教学建设，我们是有着几十年友谊的老朋友了。
刘诗兵记性特别好，这在我们中间是出了名的。你要是忘记了或不清楚过去几十年中学院发生的事情或哪个教师同学们的名字，问他总会得到个准确的答案。前不久学院青影厂在校史资料里发现一张1953年学生们在农村拍摄的黑白工作照片，没有人知道是哪个班的同学在实习，更不知道在拍什么。发到老同学群里一问，刘诗兵马上发来回答：“是不是‘赵小兰’？表演研究所第一二届学生毕业拍摄过。杨洸、阎曾和等同学演出过。”厉害吧？他是1957年入学的，可是对1953年前的事情都知道，并还记得！他的记性好来源于一贯地勤奋好学、做事认真，特别是对学业、教学上的事情，不仅脑子记，而且手勤、笔勤，记录积累了大量的宝贵资料。这次，当他将这本由他编著的《影剧名家讲座听课笔记》书稿拿给我看时，我是既惊讶又不意外，只有他，才做得出这样有难度和意义的著述！
从1959年2月到1965年10月，时隔50多年，包括了戏剧、相声大师焦菊隐、章泯、侯宝林，影剧导演表演大师成荫、谢晋、刁光覃、白杨、赵丹、崔嵬、孙道临、秦怡等20人，当年到电影学院的讲座全部记录，被他全部整理出来了！据他说，1962年9月演员陈强来院讲座，他有事没去成，事后是找我借讲座记录抄写的，最后用括弧标明“没有去听，抄谢飞飞（本人上学时的正式名字）记录”，其求学之认真、勤勉，令人咂舌。
20世纪50年代中期至60年代中期，我们进入北京电影学院学习与工作，正逢我国的戏剧、电影的一个繁荣时期。特别是在庆祝新中国成立十周年的献礼热潮中，一大批经典作品诞生了：话剧《茶馆》《蔡文姬》《骆驼祥子》；电影《林则徐》《林家铺子》《红旗谱》《青春之歌》《五朵金花》等；1961—1962年中央下达了《关于当前文艺工作若干问题的意见（草案）》（即“文艺八条”），进一步强调百花齐放、百家争鸣的方针，促使又一批电影艺术精品的诞生：诸如电影《红色娘子军》《槐树庄》《李双双》《小兵张嘎》《独立大队》《舞台姐妹》《早春二月》等。这十年是新中国社会主义影剧繁荣结果的辉煌时期。
这本《影剧名家讲座听课笔记》第一手地记录了创造这些经典作品的艺术家们当时的经验和心声。赵丹、白杨、崔嵬、焦菊隐、谢晋等表导大师们来学院讲座时，正处于他们创作的旺年，面对我们这些刚刚步入艺术学堂的年轻人，敞开心扉地讲述了许多他们的真知灼见和宝贵经验。虽然，由于时代的原因，我国早已存在的政治上“左”的错误，那时给他们的创作带来了不少约束和负面影响，但是艺术家们严肃认真的创作态度和娴熟技艺的光彩，在这些作品和讲座里却时时闪耀，它们的历史及文化艺术价值是永恒的。阅读这些过了半个世纪的宝贵艺术记录，让我们这些过来人感到非常亲切，对正在学习电影与戏剧的年轻人来说，也应该是一份必须去了解、熟悉和研究的难得教材。
刘诗兵老师的这本书的第二部分是新时期以来，他对以上这些艺术前辈们创作经验的研究和探讨的论文集锦。他常年担任电影学院表演系主任，并坚持在第一线，带班教授学生表演；教授学生表演的工作他一直坚持到退休后，这近20年里，从未停止。结合多年的教学实践，他对前辈表演艺术家赵丹、崔嵬、张瑞芳等的艺术成就进行了理论总结；对戏剧影视导演大家焦菊隐、章泯、谢晋的表演艺术观与中国表演学派也进行了梳理。将他的这些名家研究论文对照着前面的艺术家本人的讲座来读，有实有虚，可说是别有滋味。从个体到一般，从实践到理论，刘诗兵老师用他编著的这本书，也教会了我们这一学艺和从艺的根本路途。
我感谢作者的辛勤著述，也热情地向读者们推荐这本好书。(www.xing528.com)
谢 飞
北京电影学院教授、导演
2019年5月12日
【注释】
[1]截至编纂本书时（2021年9月），《影剧名家讲座听课笔记》尚未出版。——编者注
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