影视动画场景设计：创造令人信服的世界观

影视动画，无论作为电影、电视、网络新媒体作品还是广告、游戏娱乐等都为观众提供了通过屏幕进入另一个广阔世界的窗口。大部分观众都对影视动画作品中的角色以及角色相关的故事情节津津乐道而甚少关注角色背后的场景，而场景却是让观众沉浸于作品设定的虚拟时空，将观众代入故事情节从而深深爱上这些角色的主要因素。无论是大型的影视动画制作公司还是小型工作室都把场景设计作为创作流程中与角色设计同等重要的设计环节，是决定作品成败的关键，它影响到影视动画创作的前期设计、中期制作、后期特效合成等几乎整个制作流程。

影视动画场景设计（animation scene design）是指在动画影片中除角色造型外的一切物的造型设计，包括围绕在角色周围与角色发生关系的所有物体及根据剧情设计的角色所处的时空环境，比如自然环境、社会环境、历史环境、生活场景、陈设道具、情绪氛围等。场景设计师的任务就是把剧本中的世界观从文字描述转变为视觉效果。

场景设计师的大部分时间都是坐在工作台前埋头绘画，很多学习者误将场景设计当作绘画，由于很多场景的设计离不开建筑、景物的表现，也有些学习者以为场景设计就是画风景或者画背景，这是对场景设计极大的误解。虽然场景设计与绘画一样对画质有着极高的要求，但其最终并非追求单独的画面视觉效果，场景设计的目的是根据剧情创造出令人信服的世界观，引导观众进入故事情节之中。绘画是静止画面的创作，而场景设计则拥有时间、运动和空间因素，是在时间流动中展现的造型，是直观的、可视的、动态的、变化的画面。(www.xing528.com)

影视动画的场景设计是一门为影视动画服务，为展现故事情节、完成戏剧冲突、刻画角色性格服务的时空造型艺术，是依据剧本、角色特征、特有的时间和历史背景进行的虚拟时空的创作。场景设计在电影诞生初期来自舞台背景设计，当时电影的拍摄需要对舞台进行布景制作，对舞台进行装饰或者安装舞台装置。随着电影艺术的发展，从电影的本质来看，用背景设计来解释影视动画的空间环境是不科学、不准确的。我国1986年出版的《电影艺术词典》把电影美术师设计的景统称为场景，这个定义比较符合电影的本质特征。［1］

目前业内与场景设计相关联的概念诸多繁杂，常见的与场景设计相关或相近的概念有“概念设计”“背景设计”“场”“环境设计”“置景”等，这些概念之间互相关联、含义交叉、内容包容，为了便于大家学习，下面将对这些概念进行梳理。